XV. National Musical&Operett Course Jubilee Galaest (Q3955421)
Jump to navigation
Jump to search
Project Q3955421 in Hungary
| Language | Label | Description | Also known as |
|---|---|---|---|
| English | XV. National Musical&Operett Course Jubilee Galaest |
Project Q3955421 in Hungary |
Statements
4,241,500.0 forint
0 references
4,990,000.0 forint
0 references
85.0 percent
0 references
1 April 2020
0 references
31 December 2020
0 references
"Musical-re hangolva" Egyesület
0 references
47°11'55.32"N, 18°8'17.38"E
0 references
Napjainkban a musical, operett és zenés színházi műfajok egyre nagyobb népszerűségnek örvendnek a fiatalok körében. Ez adta az ötletet egy olyan kurzus létrehozásához, ahol a résztvevők ismert, népszerű művészek, zenepedagógusok segítségével ismerkedhetnek meg és sajátíthatják el e műfaj alapjait, stílusjegyeit, betekintést nyerhetnek a háttérmunkába valamint a színház világába. A kurzus elsődleges célja,hogy az ország számos pontjáról érkező fiatal tehetségek jól érezzék magukat a színpadon, ugyanakkor igényes és kemény munkával készüljenek a kurzust záró profi szintű műsorra. Lelkes, dinamikus, fiatal, de profikat megszégyenítő hozzáállással alkotnak minden évben újat és újat növendékeink. Az előadások végén érezzük igazán, hogy ezért a nemes célért áldozzuk tudásunkat és szakmai életünket. "A művészet szeretete az ember számára a szabadságot jelenti, a szellem szabadságát. Azt a kivételes képességet, amelynek segítségével az ember kiléphet a mindennapok rutinfeladatainak világából és megvalósíthatja önmagát. Felszínre hozhat valamit önmagából, amit csak a művészet segítségével tud megmutatni." (Hoppál Mihály) Ez lenne az elsődleges célunk, valamint: A színházi világ soha nem hagyhatta figyelmen kívül a nézők ízlését, illetve érdeklődésének változásait. A társművészetek eszköztárát bevonó prózai művek mellett az úgynevezett zenés színházi darabok is nagy változáson mentek keresztül az utóbbi években. Az operettek, musicalek, zenés színházi produkciók színvonalas interpretációja komplex ének tánc és színészi teljesítményt igényel a művészektől. A kurzus keretén belül, lehetőség nyílik a musical és a zenés színházi műfajok, a művészeti-, előadói tevékenység és a hozzá kapcsolódó művészeti ágak és tevékenységek gyakorlására, megismertetésére, oktatására. valamint jelentős rutinra tehetnek szert a színpadi munkák terén. Törekszünk rá, hogy a tehetségek gondozása, oktatása mellett folyamatos fellépési lehetőségeket is biztosítsunk, ennek érdekében tanulóink nyilvános fellépéseken vesznek részt, ill. koncerteket, musical/operett gálákat szervezünk, amelyekre elismert előadóművészek készítik fel őket. A felkészítő művészek, pedagógusok számára minden évben fontos, hogy a fiatalok jól érezzék magukat a színpadon, ugyanakkor igényes és kemény munkával készüljenek a kurzust záró profi szintű gálaestre. Lelkes, dinamikus, fiatal, de profikat megszégyenítő hozzáállással alkotnak minden évben újat és újat növendékeink. Az előadások végén érezzük igazán, hogy ezért a nemes célért áldozzuk tudásunkat és szakmai életünket. A tavalyi évben még a musical és operett irodalom gyöngyszemeit fűztük fel egy kerettörténetbe, de törekszünk arra, hogy egyre komplettebb gálákkal zárjuk a kurzust. A jubileumi kurzust záró gálaestre terveznénk egy musical és/vagy operett keresztmetszetét bemutatni, speciális fény-, hang és pirotechnikai effektekkel, majd az azt követő években már komplett előadást/darabot vinnénk színre, amiből év közben is lehetnének előadások. A versenyen már tudnánk célirányosan válogatni a szerepekre, magát a kurzust megelőzhetné 1 vagy 2 hét próbafolyamat és a kurzuson már csak a darab színpadra állításával tudnánk foglalkozni. A vidám, zenés darabokkal felpezsdíthetnénk Várpalota és környékének színházi életét. Természetesen a tehetséges fiatalok mellett, minden évben szerepelnénk a hazai musical és operett játszás népszerű és ismert művészei is. Rendező: Peller Károly a Budapesti Operettszínház művésze Művészeti vezető: Szabó Szilvia 2.5.1 A projekt szükségességének alátámasztása, előzmények 2020-ben már tizenötödik alkalommal került megrendezésre az Országos Musical&Operett Kurzus, aminek kilencedik éve ad Várpalota otthont. 2020-ban 15. jubileumunkat ünnepeljük. A kurzust minden évben egy, a musical és operett irodalom gyöngyszemeiből összeállított profi színházi előadás zárja. Ezen előadásoknak kezdetben a Székesfehérvári Vörösmarty Színház, 2011-ben a Veszprémi Petőfi Színház, majd évekig ismét a Vörösmarty Színház adott otthont. Az elmúlt években a Várpalotai Thury-vár impozáns udvarában és a Jó Szerencsét Művelődési Központ színpadán léphettek fel a kurzus fiatal tehetségei. A kurzuson 2013-óta a musical mellett Peller Károly a Budapesti Operettszínház művésze vezetésével az operett műfaja is helyet kap. A fiatalok nagyon élvezik és szívesen állnak színpadra a népszerű operett dallamokkal. A kurzus csapata felkészítő művészeik – Szabó Szilvia és Peller Károly – vezetésével/segítségével igyekeznek a magyar „Hungarikumot”, azaz az operett műfaját egyre szélesebb körben újra ismertté tenni és megszerettetni a fiatalokkal is. 2.5.1 A projekt előkészítettsége Egyik dokumentum sem releváns. 2.5.3 A projekt által érintett célcsoport(ok) Minden helyi és az ország szinte minden megyéjéből érkező fiatal tehetség, akik érdeklődnek a zenés színházi műfajok iránt; tanulni, szakmailag fejlődni szeretnének. Szakmai fejlődésüket ismert és népszerű szakemberek biztosítják. A tapasztalat az bizonyítja, hogy ez a 1 (Hungarian)
0 references
Musical, operetta and musical theatre genres are becoming increasingly popular among young people today. This gave the idea to create a course where participants can get acquainted with and learn the basics and styles of this genre with the help of well-known, popular artists, music teachers, and gain insight into the background work and the world of theatre. The primary goal of the course is to ensure that young talents from many parts of the country have a good time on the stage, while at the same time preparing for the professional-level programme closing the course with demanding and hard work. Every year, our students create new and new ones with an enthusiastic, dynamic, young, but disgraceful attitude. At the end of the lectures, we really feel that we are sacrificing our knowledge and professional life for this noble purpose. “The love of art for man means freedom, freedom of spirit. The exceptional ability to get out of the world of routine everyday tasks and realise oneself. He can bring something out of himself that he can only show with art." (Michael Hoppál) This would be our primary goal and: The theatre world could never ignore the tastes or changes of interest of viewers. In addition to the prose works involving the toolkit of co-arts, the so-called musical theatre plays have changed greatly in recent years. The high-quality interpretation of operettas, musicals and musical theatre productions requires complex vocal dance and acting performance from artists. Within the course, you will have the opportunity to practice, familiarise and educate musical and musical theatre genres, artistic, performing and related arts and activities. In addition to nurturing and educating talents, we strive to provide continuous performance opportunities, so our students participate in public performances and organise concerts, musical/operated galas for which they are prepared by renowned performers. It is important for preparing artists and teachers to have a good time on the stage every year, while preparing for the professional gala event closing the course with demanding and hard work. Every year, our students create new and new ones with an enthusiastic, dynamic, young, but disgraceful attitude. At the end of the lectures, we really feel that we are sacrificing our knowledge and professional life for this noble purpose. Last year we added the gems of musical and operetta literature into a framework history, but we strive to complete the course with more and more complete galas. We would like to present the cross-section of a musical and/or operetta for the closing gala evening of the jubilee course with special light, sound and pyrotechnic effects, and in the following years we would bring a complete performance/piece to the scene, which could be performed during the year. In the competition, we could select the roles in a targeted way, the course itself could be preceded by a 1 or 2 week trial process, and we could only deal with the stage of the play. With the cheerful, musical pieces, we could invigorate the theatre life of Várpalota and its surroundings. Of course, in addition to talented young people, we would also feature popular and well-known artists of domestic musical and operetta play every year. Director: Károly Peller Artist of the Budapest Operetta Theatre Artist: Szabó Szilvia 2.5.1 In 2020, the National Musical&Operetta Course was held for the fifteenth time, and Várpalota has hosted it for the ninth year. In 2020, we celebrate our 15th anniversary. Each year, the course is closed by a professional theatre performance composed of the pearls of musical and operetta literature. These performances were initially hosted by the Vörösmarty Theatre of Székesfehérvár, in 2011 the Petőfi Theatre of Veszprém and again by the Vörösmarty Theatre for years. In recent years, young talents of the course have been able to perform in the impressive courtyard of Thury Castle Castle and on the stage of the Good Fortune Cultural Center. In addition to the musical since 2013, Károly Peller, led by the artist of the Budapest Operett Theatre, will also feature the genre of operetta. Young people are very enjoying and eager to stage with popular operetta melodies. The team of the course, led by their preparing artists, Szilvia Szabó and Károly Peller, strives to make the Hungarian “Hungarikum”, i.e. the genre of operetta more and more widely known and loved by young people as well. 2.5.1 The preparation of the project is not relevant. 2.5.3 The target group(s) covered by the project are young talents from local and almost every county in the country who are interested in musical theatre genres; they want to learn and develop professionally. Their professional development is ensured by well-known and popular professionals. Experience proves that this 1 (English)
9 February 2022
0.0581895952968658
0 references
Les genres de musique, d’opérette et de théâtre musical sont de plus en plus populaires chez les jeunes d’aujourd’hui. Cela a donné l’idée de créer un cours où les participants peuvent se familiariser avec et apprendre les bases et les styles de ce genre avec l’aide d’artistes célèbres, populaires, professeurs de musique, et de se familiariser avec le travail de fond et le monde du théâtre. L’objectif premier du cours est de veiller à ce que les jeunes talents de nombreuses régions du pays aient un bon moment sur la scène, tout en préparant le programme de niveau professionnel qui clôture le cours avec un travail exigeant et acharné. Chaque année, nos étudiants en créent de nouveaux avec une attitude enthousiaste, dynamique, jeune, mais honteuse. À la fin des conférences, nous sentons vraiment que nous sacrifions nos connaissances et notre vie professionnelle dans ce noble but. «L’amour de l’art pour l’homme signifie liberté, liberté d’esprit. La capacité exceptionnelle de sortir du monde des tâches quotidiennes quotidiennes et de se réaliser. Il peut apporter quelque chose de lui-même qu’il ne peut montrer qu’avec l’art." (Michael Hoppál) Ce serait notre objectif principal et: Le monde du théâtre ne pouvait jamais ignorer les goûts ou les changements d’intérêt des téléspectateurs. En plus des œuvres en prose impliquant la boîte à outils des co-arts, les pièces dites musicales de théâtre ont beaucoup changé ces dernières années. L’interprétation de haute qualité des opérettes, des comédies musicales et des productions théâtrales nécessite une danse vocale complexe et une performance d’acteur de la part des artistes. Dans le cadre du cours, vous aurez l’occasion de pratiquer, de familiariser et d’éduquer les genres de théâtre musical et musical, les arts et les activités artistiques, d’interprétation et connexes. En plus d’encourager et d’éduquer les talents, nous nous efforçons d’offrir des opportunités de performance continue, de sorte que nos étudiants participent à des spectacles publics et organisent des concerts, des galas musicaux/opératoires pour lesquels ils sont préparés par des artistes de renom. Il est important de préparer les artistes et les enseignants à passer un bon moment sur scène chaque année, tout en préparant l’événement de gala professionnel qui clôture le cours avec un travail exigeant et acharné. Chaque année, nos étudiants en créent de nouveaux avec une attitude enthousiaste, dynamique, jeune, mais honteuse. À la fin des conférences, nous sentons vraiment que nous sacrifions nos connaissances et notre vie professionnelle dans ce noble but. L’année dernière, nous avons ajouté les joyaux de la littérature musicale et de la littérature d’opérette dans une histoire-cadre, mais nous nous efforçons de compléter le cours avec des galas de plus en plus complets. Nous voudrions présenter la section transversale d’une comédie musicale et/ou d’une opérette pour la soirée de gala de clôture du cours de jubilé avec des effets spéciaux lumière, son et pyrotechnique, et dans les années suivantes, nous apporterons une performance/pièce complète à la scène, qui pourrait être interprétée au cours de l’année. Dans la compétition, nous avons pu sélectionner les rôles de manière ciblée, le cours lui-même pourrait être précédé d’un processus d’essai d’une ou deux semaines, et nous ne pouvions traiter que de l’étape de la pièce. Avec les pièces joyeuses et musicales, nous pourrions revigorer la vie théâtrale de Várpalota et de ses environs. Bien sûr, en plus des jeunes talentueux, nous présenterons chaque année des artistes populaires et bien connus de la musique domestique et de l’opérette. Directeur: Károly Peller Artiste du Théâtre Operetta de Budapest Artiste: Szabó Szilvia 2.5.1 En 2020, le National Musical &Operetta Course a eu lieu pour la quinzième fois, et Várpalota l’a accueilli pour la neuvième année. En 2020, nous célébrons notre 15e anniversaire. Chaque année, le cours est clôturé par une représentation théâtrale professionnelle composée des perles de la littérature musicale et opérette. Ces représentations ont d’abord été accueillies par le Théâtre Vörösmarty de Székesfehérvár, en 2011 par le Théâtre Petőfi de Veszprém et de nouveau par le Théâtre Vörösmarty pendant des années. Ces dernières années, de jeunes talents du cours ont pu se produire dans l’impressionnante cour du château de Thury et sur la scène du Centre Culturel de Bonne Fortune. En plus de la comédie musicale depuis 2013, Károly Peller, dirigé par l’artiste du Théâtre Operett de Budapest, présentera également le genre de l’opérette. Les jeunes sont très appréciés et désireux de mettre en scène des mélodies populaires d’opérette. L’équipe du cours, dirigée par leurs artistes de préparation, Szilvia Szabó et Károly Peller, s’efforce de faire du hongrois «Hungarikum», c’est-à-dire le genre de l’opérette de plus en plus largement connu et aimé par les jeunes aussi. 2.5.1 La préparation du projet n’est pas pertinente. 2.5.3 ... (French)
10 February 2022
0 references
Muusikalised, operetta ja muusikateatri žanrid on tänapäeval noorte seas üha populaarsemad. See andis idee luua kursus, kus osalejad saavad tutvuda ja õppida selle žanri põhitõdesid ja stiile tuntud, populaarsete kunstnike, muusikaõpetajate abiga ning saada ülevaade taustatööst ja teatrimaailmast. Kursuse esmane eesmärk on tagada, et paljudest riikidest pärit noortel talentidel oleks laval hea aeg, valmistudes samal ajal professionaalseks programmiks, mis lõpetab kursuse nõudliku ja raske tööga. Igal aastal loovad meie õpilased uusi ja uusi, kellel on entusiastlik, dünaamiline, noor, kuid häbiväärne suhtumine. Loengute lõpus tunneme, et ohverdame oma teadmisi ja tööelu selle ülla eesmärgi nimel. „Kunsti armastus inimese vastu tähendab vabadust, vaimuvabadust. Erakordne võime saada välja maailma rutiinsete igapäevaste ülesannete ja realiseerida ennast. Ta võib tuua midagi endast, mida ta saab näidata ainult kunstiga." (Michael Hoppál) See oleks meie peamine eesmärk ja: Teatrimaailm ei saa kunagi ignoreerida vaatajate maitseid ega huvimuutusi. Lisaks kaaskunstide tööriistakomplekti hõlmavatele proosateostele on nn muusikateatrimängud viimastel aastatel oluliselt muutunud. Operettide, muusikalite ja muusikateatri lavastuste kvaliteetne tõlgendamine nõuab kunstnikelt keerulist vokaaltantsu ja näitlemist. Kursuse jooksul on teil võimalus harjutada, tutvustada ja harida muusika- ja muusikateatri žanre, kunstilist, lavastavat ja sellega seotud kunsti ja tegevust. Lisaks annete kasvatamisele ja harimisele püüame pakkuda pidevaid esitusvõimalusi, nii et meie õpilased osalevad avalikel etendustel ja korraldavad kontserte, muusikalisi/opereeritavaid galasid, mille jaoks nad on valmistanud tunnustatud esinejad. Oluline on valmistada kunstnikke ja õpetajaid ette laval igal aastal, valmistudes samal ajal professionaalseks galaürituseks, mis lõpetab kursuse nõudliku ja raske tööga. Igal aastal loovad meie õpilased uusi ja uusi, kellel on entusiastlik, dünaamiline, noor, kuid häbiväärne suhtumine. Loengute lõpus tunneme, et ohverdame oma teadmisi ja tööelu selle ülla eesmärgi nimel. Eelmisel aastal lisasime raamajaloosse muusikalise ja operetta kirjanduse kalliskivid, kuid püüame kursuse lõpule viia üha täielikumate galadega. Soovime esitleda muusikalise ja/või operetta ristlõiget juubelikursuse lõpuga õhtuks, millel on erilised valgus-, heli- ja pürotehnilised efektid, ning järgnevatel aastatel toome stseenile täieliku etenduse/teose, mida saaks teha aasta jooksul. Võistlusel võiksime valida rollid sihipäraselt, kursusele endale võiks eelneda 1 või 2 nädalane katseprotsess ning me saaksime tegeleda ainult mängu etapiga. Rõõmsate muusikateostega võiksime elavdada Várpalota teatrielu ja selle ümbrust. Loomulikult oleks meil lisaks andekatele noortele ka populaarsed ja tuntud kodumuusika ja operetta kunstnikud igal aastal. Direktor: Károly Peller Artist Budapesti Operetta Teatri Kunstnik: Szabó Szilvia 2.5.1 2020. aastal toimus 15. korda National Musical&Operetta kursus ja Várpalota võõrustas seda üheksandat aastat. 2020. aastal tähistame oma 15. aastapäeva. Igal aastal on kursus suletud professionaalse teatrietendusega, mis koosneb muusika- ja operettakirjanduse pärlitest. Neid etendusi võõrustas algselt Székesfehérvári Vörösmarty teater, 2011. aastal Veszprémi Petőfi teater ja taas Vörösmarty Teater aastaid. Viimastel aastatel on noored anded muidugi suutnud täita muljetavaldav hoovis Thury Castle Castle ja laval Hea õnn Kultuurikeskus. Lisaks muusikalile alates 2013. aastast on Károly Pelleril, mida juhib Budapesti Operetti Teatri kunstnik, ka operetta žanr. Noored on väga naudivad ja innukad lavastama populaarne operetta meloodiad. Kursuse meeskond, mida juhivad ettevalmistavad kunstnikud Szilvia Szabó ja Károly Peller, püüab muuta ungari „Hungarikumi“, st operetta žanri üha laiemalt tuntumaks ja armastatuks ka noorte poolt. 2.5.1 Projekti ettevalmistamine ei ole asjakohane. 2.5.3 Projekti sihtrühm(ud) on riigi kohalikest ja peaaegu igast maakonnast pärit noored anded, kes on huvitatud muusikateatri žanritest; nad tahavad õppida ja arendada professionaalselt. Nende professionaalse arengu tagavad tuntud ja populaarsed spetsialistid. Kogemus tõestab, et see 1 (Estonian)
13 August 2022
0 references
Muzikiniai, operetės ir muzikinių teatrų žanrai šiandien tampa vis populiaresni tarp jaunų žmonių. Tai davė idėją sukurti kursą, kuriame dalyviai galėtų susipažinti su šio žanro pagrindais ir stiliais ir susipažinti su gerai žinomų, populiarių menininkų, muzikos mokytojų pagalba, ir įgyti įžvalgų apie foninį darbą ir teatro pasaulį. Pagrindinis kurso tikslas – užtikrinti, kad jaunieji talentai iš daugelio šalies dalių turėtų gerą laiką šiame etape, tuo pat metu ruošiantis profesinio lygio programai užbaigti kursą su reikalingu ir sunkiu darbu. Kiekvienais metais mūsų studentai kuria naujus ir naujus su entuziastingu, dinamišku, jaunu, bet gėdingu požiūriu. Paskaitų pabaigoje mes tikrai jaučiame, kad aukojame savo žinias ir profesinį gyvenimą šiam kilniam tikslui. „Meno meilė žmogui reiškia laisvę, dvasios laisvę. Išskirtinis gebėjimas išeiti iš įprastų kasdienių užduočių pasaulio ir realizuoti save. Jis gali atnešti kažką iš savęs, kad jis gali parodyti tik meno " (Michael Hoppįl) Tai būtų mūsų pagrindinis tikslas ir: Teatro pasaulis niekada negalėjo ignoruoti žiūrovų skonio ar susidomėjimo pokyčių. Be prozos kūrinių, apimančių komenių įrankių rinkinį, pastaraisiais metais labai pasikeitė vadinamieji muzikinio teatro spektakliai. Aukštos kokybės operetų, miuziklų ir muzikinių teatrų kūrinių interpretavimui reikalingas sudėtingas vokalinis šokis ir spektaklis iš menininkų. Kurso metu turėsite galimybę praktikuoti, susipažinti ir šviesti muzikinių ir muzikinių teatrų žanrus, meninius, scenos ir susijusius menus bei veiklą. Be to, puoselėjant ir auklėjant talentus, mes siekiame suteikti nuolatines veiklos galimybes, todėl mūsų studentai dalyvauja viešuose spektakliuose ir organizuoja koncertus, muzikines/operuotas galas, dėl kurių jie yra parengti žinomų atlikėjų. Svarbu, kad menininkai ir mokytojai turėtų gerą laiką scenoje kiekvienais metais, tuo pat metu ruošiantis profesionaliam iškilmingam renginiui užbaigti kursą su reikalingu ir sunkiu darbu. Kiekvienais metais mūsų studentai kuria naujus ir naujus su entuziastingu, dinamišku, jaunu, bet gėdingu požiūriu. Paskaitų pabaigoje mes tikrai jaučiame, kad aukojame savo žinias ir profesinį gyvenimą šiam kilniam tikslui. Praėjusiais metais mes pridėjome muzikinės ir operetės literatūros brangakmenius į pagrindų istoriją, bet mes stengiamės užbaigti kursą vis daugiau ir daugiau išbaigtų galų. Norėtume pristatyti muzikinės ir (arba) operetės skerspjūvį jubiliejaus kurso uždarymo iškilmingam vakarui su specialiais šviesos, garso ir pirotechnikos efektais, o vėlesniais metais į sceną atneštume pilną pasirodymą/gabalą, kurį būtų galima atlikti per metus. Konkurse galėtume tikslingai parinkti vaidmenis, prieš patį kursą galėtų vykti 1 arba 2 savaitės bandomasis procesas, o mes galėtume spręsti tik žaidimo etapą. Su linksmais, muzikiniais kūriniais galėtume pagyvinti Vįrpalotos ir jos apylinkių teatro gyvenimą. Žinoma, be talentingų jaunų žmonių, mes taip pat atliksime populiarius ir gerai žinomus namų muzikos ir operetės menininkus kiekvienais metais. Direktorius: Kįroly Peller Budapešto operetės teatro atlikėjas: Szabó Szilvia 2.5.1 2020, Nacionalinis muzikos &Operetta kursai vyko penkioliktą kartą, o Vįrpalota surengė jį devintus metus. 2020 m. švenčiame 15-ąsias metines. Kiekvienais metais kursą uždaro profesionalus teatro spektaklis, sudarytas iš muzikinės ir operetės literatūros perlų. Šie spektakliai iš pradžių buvo surengti Székesfehérvįr Vörösmarty teatre, 2011 m. Veszprėmo Petőfi teatre ir daugelį metų Vörösmarty teatre. Pastaraisiais metais jaunieji kurso talentai sugebėjo atlikti įspūdingą Thury Castle pilies kiemą ir Geros laimės kultūros centro sceną. Be nuo 2013 m. muzikinio kūrinio „Kįroly Peller“, vadovaujamo Budapešto teatro „Operett“ menininko, taip pat skambės operetės žanras. Jauni žmonės labai mėgaujasi ir nori scenoje su populiariomis operetės melodijomis. Kurso komanda, vadovaujama jų rengiančių menininkų Szilvia Szabó ir Kįroly Peller, siekia, kad vengrų „Hungarikum“, t. y. operetos žanras, būtų labiau žinomas ir mylimas jaunimo. 2.5.1 Projekto parengimas nėra aktualus. 2.5.3 Į projektą įtraukta (-os) tikslinė (-ės) grupė (-ės) yra jauni talentai iš vietos ir beveik visų šalies apygardų, besidomintys muzikinių teatrų žanrais; jie nori mokytis ir tobulėti profesionaliai. Jų profesinį tobulėjimą užtikrina gerai žinomi ir populiarūs specialistai. Patirtis įrodo, kad tai 1 (Lithuanian)
13 August 2022
0 references
I generi musicali, operette e teatrali musicali stanno diventando sempre più popolari tra i giovani di oggi. Questo ha dato l'idea di creare un corso in cui i partecipanti possono conoscere e imparare le basi e gli stili di questo genere con l'aiuto di noti artisti popolari, insegnanti di musica, e ottenere una visione del lavoro di sottofondo e il mondo del teatro. L'obiettivo primario del corso è quello di garantire che i giovani talenti provenienti da molte parti del paese si divertano sul palco, mentre allo stesso tempo si preparano per il programma di livello professionale che chiude il corso con un lavoro impegnativo e duro. Ogni anno, i nostri studenti creano nuovi e nuovi con un atteggiamento entusiasta, dinamico, giovane, ma vergognoso. Al termine delle lezioni, sentiamo davvero di sacrificare la nostra conoscenza e la nostra vita professionale per questo nobile scopo. "L'amore per l'arte per l'uomo significa libertà, libertà di spirito. L'eccezionale capacità di uscire dal mondo delle attività quotidiane di routine e realizzare se stessi. Può tirare fuori qualcosa da sé che può mostrare solo con l'arte." (Michael Hoppál) Questo sarebbe il nostro obiettivo primario e: Il mondo teatrale non potrebbe mai ignorare i gusti o i cambiamenti di interesse degli spettatori. Oltre alle opere in prosa che coinvolgono il kit di strumenti di co-arte, le cosiddette rappresentazioni teatrali musicali sono cambiate notevolmente negli ultimi anni. L'interpretazione di alta qualità di operette, musical e produzioni teatrali musicali richiede una complessa danza vocale e performance di recitazione da parte degli artisti. All'interno del corso, avrai la possibilità di praticare, familiarizzare ed educare generi musicali e teatrali musicali, artistici, performanti e arti e attività correlate. Oltre a coltivare ed educare talenti, ci sforziamo di fornire opportunità di performance continue, in modo che i nostri studenti partecipino a spettacoli pubblici e organizzino concerti, gala musicali/operati per i quali sono preparati da artisti rinomati. È importante che artisti e insegnanti si divertano ogni anno sul palco, mentre si preparano per l'evento di gala professionale che chiude il corso con un lavoro impegnativo e duro. Ogni anno, i nostri studenti creano nuovi e nuovi con un atteggiamento entusiasta, dinamico, giovane, ma vergognoso. Al termine delle lezioni, sentiamo davvero di sacrificare la nostra conoscenza e la nostra vita professionale per questo nobile scopo. L'anno scorso abbiamo aggiunto le gemme della letteratura musicale e dell'operetta in una storia quadro, ma ci sforziamo di completare il corso con gala sempre più completi. Vorremmo presentare la sezione trasversale di un musical e/o un'operetta per la serata di gala di chiusura del corso giubilare con speciali effetti di luce, sonorità e pirotecnici, e negli anni successivi avremmo portato alla scena una performance/pezzo completa, che potrebbe essere eseguita durante l'anno. Nel concorso, potremmo selezionare i ruoli in modo mirato, il corso stesso potrebbe essere preceduto da un processo di prova di 1 o 2 settimane, e potremmo occuparci solo della fase del gioco. Con i pezzi allegri e musicali, potremmo rinvigorire la vita teatrale di Várpalota e dei suoi dintorni. Naturalmente, oltre ai giovani di talento, ci sarebbero anche artisti popolari e noti di musica domestica e operetta suonano ogni anno. Direttore: Károly Peller Artista dell'Operatta Teatro di Budapest Artista: Szabó Szilvia 2.5.1 Nel 2020, si è tenuto per la quindicesima volta il Corso Nazionale Musicale&Operetta, e Várpalota lo ha ospitato per il nono anno. Nel 2020 celebriamo il nostro 15º anniversario. Ogni anno il corso è chiuso da uno spettacolo teatrale professionale composto dalle perle della letteratura musicale e dell'operetta. Queste rappresentazioni sono state inizialmente ospitate dal Teatro Vörösmarty di Székesfehérvár, nel 2011 dal Teatro Petőfi di Veszprém e nuovamente dal Teatro Vörösmarty per anni. Negli ultimi anni, i giovani talenti del corso sono stati in grado di esibirsi nell'imponente cortile del Castello di Thury e sul palco del Good Fortune Cultural Center. Oltre al musical dal 2013, Károly Peller, guidato dall'artista del Teatro Operett di Budapest, presenterà anche il genere dell'operetta. I giovani sono molto contenti e desiderosi di mettere in scena melodie popolari dell'operetta. Il team del corso, guidato dai loro artisti preparatori, Szilvia Szabó e Károly Peller, si sforza di rendere l'"Hungarikum" ungherese, cioè il genere dell'operetta sempre più ampiamente conosciuto e amato dai giovani. 2.5.1 La preparazione del progetto non è pertinente. 2.5.3 I gruppi destinatari del progetto sono giovani talenti locali e quasi tutti i paesi interessati ai generi teatrali musicali; vogliono imparare e sviluppare professionalmente. Il loro sviluppo professionale è assicurato da professionisti noti e popolari. L'esperienza dimostra che questo 1 (Italian)
13 August 2022
0 references
Glazbeni, opereta i glazbeni kazališni žanrovi postaju sve popularniji među mladima danas. To je dalo ideju da se polaznici uz pomoć poznatih, popularnih umjetnika, učitelja glazbe upoznaju i upoznaju osnove i stilove ovog žanra te steknu uvid u pozadinski rad i svijet kazališta. Primarni cilj tečaja je osigurati da se mladi talenti iz mnogih dijelova zemlje dobro provode na pozornici, a istovremeno se pripremaju za program stručne razine koji će završiti tečaj zahtjevnim i teškim radom. Svake godine naši učenici stvaraju nove i nove s oduševljenim, dinamičnim, mladim, ali sramotnim stavom. Na kraju predavanja zaista osjećamo da žrtvovamo svoje znanje i profesionalni život u tu plemenitu svrhu. „Ljubav prema umjetnosti za čovjeka znači slobodu, slobodu duha. Izuzetna sposobnost da izađe iz svijeta rutinskih svakodnevnih zadataka i ostvariti sebe. On može izvući iz sebe nešto što može pokazati samo s umjetnošću." (Michael Hoppál) To bi bio naš primarni cilj i: Kazališni svijet nikada nije mogao ignorirati ukuse ili promjene interesa gledatelja. Osim proznih djela koja uključuju alat co-arts, takozvane glazbene kazališne predstave znatno su se promijenile posljednjih godina. Kvalitetna interpretacija opereta, mjuzikla i glazbenih kazališnih produkcija zahtijeva složen vokalni ples i glumačku izvedbu umjetnika. U sklopu tečaja imat ćete priliku vježbati, upoznati i educirati glazbeno-glazbene kazališne žanrove, umjetničke, izvedbene i srodne umjetnosti i aktivnosti. Uz njegovanje i edukaciju talenata, nastojimo pružiti kontinuirane mogućnosti izvedbe, tako da naši učenici sudjeluju u javnim nastupima i organiziraju koncerte, glazbene/upravljane galerije za koje ih pripremaju renomirani izvođači. Važno je pripremiti umjetnike i nastavnike da se svake godine dobro provode na pozornici, dok se pripremaju za stručno gala događanje zatvarajući tečaj zahtjevnim i teškim radom. Svake godine naši učenici stvaraju nove i nove s oduševljenim, dinamičnim, mladim, ali sramotnim stavom. Na kraju predavanja zaista osjećamo da žrtvovamo svoje znanje i profesionalni život u tu plemenitu svrhu. Prošle godine dodali smo dragulje glazbene i opereta književnosti u okvirnu povijest, ali nastojimo završiti tečaj sa sve potpunijim galasima. Željeli bismo predstaviti presjek glazbene i/ili operete za završnu gala večer jubilarnog tečaja s posebnim svjetlosnim, zvučnim i pirotehničkim efektima, a u narednim godinama na scenu donosimo kompletan performans/komad, koji bi se mogao izvoditi tijekom godine. U natječaju smo mogli odabrati uloge na ciljani način, samom tečaju bi mogao prethoditi probni proces od 1 ili 2 tjedna, a mogli smo se baviti samo pozornicom igre. Uz vesela, glazbena djela, mogli smo oživjeti kazališni život Várpalote i njezine okolice. Naravno, osim talentiranih mladih ljudi, svake godine bi imali i popularne i poznate umjetnike domaće glazbene i operete. Direktorica: Károly Peller Umjetnik kazališta Budimpešta Operetta Umjetnik: Szabó Szilvia 2.5.1 Godine 2020. po petnaesti put održan je Nacionalni tečaj glazbenog &Operetta, a Várpalota ga je ugostila devetu godinu. U 2020. slavimo 15. obljetnicu. Svake godine tečaj je zatvoren profesionalnom kazališnom predstavom sastavljenom od bisera glazbene i operete književnosti. Ove predstave su u početku domaćini Vörösmarty kazalište Székesfehérvár, u Petőfi kazalište Veszprém i ponovno Vörösmarty kazalište godinama. Posljednjih godina mladi talenti tečaja uspjeli su nastupiti u impresivnom dvorištu dvorca Thury i na pozornici kulturnog centra dobre sreće. Osim mjuzikla od 2013. godine, Károly Peller, na čelu s umjetnikom Budimpešta Operett kazališta, također će imati žanr operete. Mladi ljudi vrlo uživaju i žele pozoriti s popularnim opereta melodijama. Tim kolegija, predvođen njihovim umjetnicima koji pripremaju Szilvia Szabó i Károly Peller, nastoji mađarski „Hungarikum”, odnosno žanr operete, učiniti sve poznatijim i ljubljenim među mladima. 2.5.1 Priprema projekta nije relevantna. 2.5.3 Ciljna skupina/ciljane skupine obuhvaćene projektom mladi su talenti iz lokalnih i gotovo svih županija u zemlji koji su zainteresirani za žanrove glazbenih kazališta; žele učiti i razvijati se profesionalno. Njihov profesionalni razvoj osiguravaju poznati i popularni stručnjaci. Iskustvo dokazuje da je to 1 (Croatian)
13 August 2022
0 references
Μουσικά, οπερέτα και μουσικά θεατρικά είδη γίνονται όλο και πιο δημοφιλή στους νέους σήμερα. Αυτό έδωσε την ιδέα να δημιουργηθεί ένα μάθημα όπου οι συμμετέχοντες θα μπορούν να εξοικειωθούν και να μάθουν τα βασικά και τα στυλ αυτού του είδους με τη βοήθεια γνωστών, δημοφιλών καλλιτεχνών, δασκάλων μουσικής, και να αποκτήσουν γνώση του υποβάθρου και του κόσμου του θεάτρου. Πρωταρχικός στόχος του μαθήματος είναι να εξασφαλίσει ότι τα νεαρά ταλέντα από πολλά μέρη της χώρας θα περάσουν καλά στη σκηνή, ενώ παράλληλα θα προετοιμαστούν για το επαγγελματικό πρόγραμμα που κλείνει το μάθημα με απαιτητική και σκληρή δουλειά. Κάθε χρόνο, οι μαθητές μας δημιουργούν νέες και νέες με μια ενθουσιώδη, δυναμική, νέα, αλλά επαίσχυντη στάση. Στο τέλος των διαλέξεων, πραγματικά νιώθουμε ότι θυσιάζουμε τις γνώσεις και την επαγγελματική μας ζωή για αυτόν τον ευγενή σκοπό. «Η αγάπη της τέχνης για τον άνθρωπο σημαίνει ελευθερία, ελευθερία του πνεύματος. Η εξαιρετική ικανότητα να βγει από τον κόσμο των καθημερινών εργασιών ρουτίνας και να πραγματοποιήσει τον εαυτό του. Μπορεί να βγάλει κάτι από τον εαυτό του που μπορεί να δείξει μόνο με την τέχνη." (Michael Hoppál) Αυτός θα ήταν ο πρωταρχικός μας στόχος και: Ο κόσμος του θεάτρου δεν θα μπορούσε ποτέ να αγνοήσει τα γούστα ή τις αλλαγές ενδιαφέροντος των θεατών. Εκτός από τα έργα πεζογραφίας που περιλαμβάνουν την εργαλειοθήκη των συντεχνιών, τα λεγόμενα μουσικά θεατρικά έργα έχουν αλλάξει σημαντικά τα τελευταία χρόνια. Η υψηλής ποιότητας ερμηνεία των οπερέτα, μουσικών και μουσικών θεάτρων παραγωγές απαιτεί πολύπλοκο φωνητικό χορό και ηθοποιία από καλλιτέχνες. Στο πλαίσιο του μαθήματος, θα έχετε την ευκαιρία να εξασκηθείτε, να εξοικειωθείτε και να εκπαιδεύσετε μουσικά και μουσικά θεατρικά είδη, καλλιτεχνικές, παραστατικές και συναφείς τέχνες και δραστηριότητες. Εκτός από την καλλιέργεια και την εκπαίδευση των ταλέντων, προσπαθούμε να παρέχουμε ευκαιρίες συνεχούς απόδοσης, έτσι ώστε οι μαθητές μας να συμμετέχουν σε δημόσιες παραστάσεις και να οργανώνουν συναυλίες, μουσικά/λειτουργικά γκαλά για τα οποία προετοιμάζονται από γνωστούς ερμηνευτές. Είναι σημαντικό να προετοιμάζονται οι καλλιτέχνες και οι δάσκαλοι να περνάνε καλά στη σκηνή κάθε χρόνο, ενώ προετοιμάζονται για την επαγγελματική εκδήλωση κλείνοντας το μάθημα με απαιτητική και σκληρή δουλειά. Κάθε χρόνο, οι μαθητές μας δημιουργούν νέες και νέες με μια ενθουσιώδη, δυναμική, νέα, αλλά επαίσχυντη στάση. Στο τέλος των διαλέξεων, πραγματικά νιώθουμε ότι θυσιάζουμε τις γνώσεις και την επαγγελματική μας ζωή για αυτόν τον ευγενή σκοπό. Πέρυσι προσθέσαμε τα πετράδια της μουσικής και της οπερέτας λογοτεχνίας σε ένα πλαίσιο ιστορίας, αλλά προσπαθούμε να ολοκληρώσουμε την πορεία με όλο και πιο ολοκληρωμένα γκαλά. Θα θέλαμε να παρουσιάσουμε τη διατομή ενός μιούζικαλ και/ή οπερέτα για το τέλος της βραδιάς του jubilee με ειδικά εφέ φωτός, ήχου και πυροτεχνίας, και τα επόμενα χρόνια θα φέρουμε μια πλήρη παράσταση/κομμάτι στη σκηνή, η οποία θα μπορούσε να εκτελεστεί κατά τη διάρκεια του έτους. Στον διαγωνισμό, θα μπορούσαμε να επιλέξουμε τους ρόλους με στοχοθετημένο τρόπο, του ίδιου του μαθήματος θα μπορούσε να προηγηθεί μια δοκιμαστική διαδικασία διάρκειας 1 ή 2 εβδομάδων, και θα μπορούσαμε να ασχοληθούμε μόνο με το στάδιο του παιχνιδιού. Με τα χαρούμενα, μουσικά κομμάτια, θα μπορούσαμε να αναζωογονήσουμε τη θεατρική ζωή της Βαρπαλότα και τα περίχωρά της. Φυσικά, εκτός από τους ταλαντούχους νέους, θα έχουμε επίσης δημοφιλείς και γνωστούς καλλιτέχνες του εγχώριου μουσικού και οπερέτα παίζουν κάθε χρόνο. Διευθυντής: Károly Peller Καλλιτέχνης της Βουδαπέστης Operetta Theatre Artist: Szabó Szilvia 2.5.1 Το 2020, το National Musical&Operetta Course πραγματοποιήθηκε για δέκατη πέμπτη φορά, και η Várpalota το φιλοξένησε για ένατη χρονιά. Το 2020, γιορτάζουμε την 15η επέτειό μας. Κάθε χρόνο, το μάθημα κλείνει από μια επαγγελματική θεατρική παράσταση που αποτελείται από μαργαριτάρια μουσικής και οπερέτας λογοτεχνίας. Οι παραστάσεις αυτές φιλοξενήθηκαν αρχικά από το Θέατρο Vörösmarty του Székesfehérvár, το 2011 το Θέατρο Petőfi του Veszprém και πάλι από το Θέατρο Vörösmarty για χρόνια. Τα τελευταία χρόνια, νεαρά ταλέντα του μαθήματος κατάφεραν να παίξουν στην εντυπωσιακή αυλή του κάστρου Thury Castle και στη σκηνή του Πολιτιστικού Κέντρου Good Fortune. Εκτός από το μιούζικαλ από το 2013, ο Károly Peller, με επικεφαλής τον καλλιτέχνη του Θεάτρου Όπερετ της Βουδαπέστης, θα περιλαμβάνει και το είδος της οπερέτας. Οι νέοι είναι πολύ απολαμβάνοντας και πρόθυμοι να σκηνοθετήσουν με δημοφιλείς μελωδίες operetta. Η ομάδα του μαθήματος, με επικεφαλής τους καλλιτέχνες προετοιμασίας, Szilvia Szabó και Károly Peller, προσπαθεί να κάνει το Ουγγρικό «Hungarikum», δηλαδή το είδος της οπερέτας όλο και πιο ευρέως γνωστό και αγαπημένο από τους νέους. 2.5.1 Η προετοιμασία του έργου δεν έχει σημασία. 2.5.3 Οι ομάδες-στόχοι που καλύπτονται από το σχέδιο είναι νεαρά ταλέντα από την τοπική και σχεδόν κάθε κομητεία της χώρας που ενδιαφέρονται για είδη μουσικών θεάτρων· θέλουν να... (Greek)
13 August 2022
0 references
Hudobné, operetné a hudobné divadelné žánre sú dnes čoraz populárnejšie medzi mladými ľuďmi. To dalo myšlienku vytvoriť kurz, kde sa účastníci môžu zoznámiť a naučiť sa základy a štýly tohto žánru pomocou známych, populárnych umelcov, učiteľov hudby a získať prehľad o pozadí a svete divadla. Prvoradým cieľom kurzu je zabezpečiť, aby sa mladé talenty z mnohých častí krajiny dobre zabavili na javisku a zároveň sa pripraviť na program na profesionálnej úrovni, ktorý ukončí kurz náročnou a tvrdou prácou. Každý rok naši študenti vytvárajú nové a nové s nadšeným, dynamickým, mladým, ale hanebným postojom. Na konci prednášok, naozaj cítime, že obetujeme naše vedomosti a profesionálny život pre tento ušľachtilý účel. „Láska k umeniu pre človeka znamená slobodu, slobodu ducha. Výnimočná schopnosť dostať sa zo sveta rutinných každodenných úloh a realizovať sa. On môže priniesť niečo zo seba, že môže ukázať len s umením." (Michael Hoppál) To by bol náš hlavný cieľ a: Divadelný svet nikdy nemohol ignorovať vkus alebo zmeny záujmu divákov. Okrem próznych diel zahŕňajúcich súbor nástrojov co-artov sa v posledných rokoch výrazne zmenili tzv. hudobné divadelné hry. Kvalitná interpretácia operettov, muzikálov a hudobných divadelných inscenácií si vyžaduje komplexný vokálny tanec a herecké vystúpenie umelcov. V rámci kurzu budete mať možnosť trénovať, oboznamovať a vzdelávať hudobné a hudobné divadelné žánre, umelecké, divadelné a súvisiace umenie a aktivity. Okrem výchovy a vzdelávania talentov sa snažíme poskytovať neustále príležitosti na výkon, takže naši študenti sa zúčastňujú na verejných predstaveniach a organizujú koncerty, hudobné/prevádzkované gala, na ktoré ich pripravujú renomovaní účinkujúci. Pre prípravu umelcov a učiteľov je dôležité, aby sa každý rok na pódiu pripravovali na profesionálne slávnostné podujatie s náročnou a usilovnou prácou. Každý rok naši študenti vytvárajú nové a nové s nadšeným, dynamickým, mladým, ale hanebným postojom. Na konci prednášok, naozaj cítime, že obetujeme naše vedomosti a profesionálny život pre tento ušľachtilý účel. Minulý rok sme do rámcových dejín pridali drahokamy hudobnej a operetovej literatúry, ale snažíme sa dokončiť kurz s čoraz kompletnejšími galasami. Radi by sme predstavili prierez hudobného a/alebo operetu na záverečný večer jubilejného kurzu so špeciálnymi svetelnými, zvukovými a pyrotechnickými efektmi a v nasledujúcich rokoch by sme na scénu priniesli kompletné predstavenie/dielo, ktoré by sa mohlo uskutočniť počas roka. V súťaži by sme mohli vybrať úlohy cieleným spôsobom, samotnému kurzu by mohol predchádzať proces 1 alebo 2 týždňov a mohli by sme sa zaoberať len fázou hry. S veselými hudobnými dielami by sme mohli oživiť divadelný život Várpaloty a jej okolia. Samozrejme, okrem talentovaných mladých ľudí by sme každý rok predstavili aj populárnych a známych umelcov domácich hudobných a operetných hier. Riaditeľ: Umelec Károly Peller z budapeštianskeho divadla Operetta: Szabó Szilvia 2.5.1 V roku 2020 sa pätnástykrát konal národný hudobný &Operetta Course a Várpalota ho hostila už deviaty rok. V roku 2020 oslavujeme naše 15. výročie. Každý rok je kurz uzavretý profesionálnym divadelným predstavením zloženým z perál hudobnej a operetovej literatúry. Tieto predstavenia pôvodne hostilo Divadlo Vörösmarty v Székesfehérvár, v roku 2011 Petőfiho divadlo Veszprém a opäť divadlo Vörösmarty už roky. V posledných rokoch boli mladé talenty kurzu schopné vystupovať na impozantnom nádvorí hradu Thury a na pódiu kultúrneho centra Good Fortune. Okrem muzikálu od roku 2013 bude Károly Peller pod vedením umelca Budapeštianskeho divadla Operett obsahovať aj žáner operety. Mladí ľudia sa veľmi tešia a túžia po javisku s populárnymi operetnými melódiami. Tím kurzu, vedený ich prípravnými umelcami, Szilvia Szabó a Károly Peller, sa usiluje o to, aby maďarský „Hungarikum“, t. j. žáner operety čoraz viac známy a milovaný mladými ľuďmi. 2.5.1 Príprava projektu nie je relevantná. 2.5.3 Cieľovou skupinou, resp. skupinami, ktorých sa projekt týka, sú mladé talenty z miestnych a takmer všetkých krajov v krajine, ktoré majú záujem o hudobné divadelné žánre; chcú sa učiť a rozvíjať profesionálne. Ich profesionálny rozvoj zabezpečujú dobre známe a populárne profesionáli. Skúsenosti dokazujú, že tento 1 (Slovak)
13 August 2022
0 references
Musikaali-, operetta- ja musiikkiteatterityypit ovat nykyään yhä suositumpia nuorten keskuudessa. Tämä antoi idean luoda kurssi, jossa osallistujat voivat tutustua ja oppia tämän genren perusasiat ja tyylit tunnettujen, suosittujen taiteilijoiden, musiikinopettajien avulla ja saada käsityksen taustatyöstä ja teatterin maailmasta. Kurssin päätavoitteena on varmistaa, että nuoret lahjakkuudet eri puolilta maata ovat hyvissä ajoin lavalla, ja samalla valmistautua ammattitason ohjelmaan, joka päättää kurssin vaativalla ja kovalla työllä. Joka vuosi opiskelijamme luovat uusia ja uusia innokkaalla, dynaamisella, nuorella, mutta häpeällisellä asenteella. Luentojen lopussa olemme todella sitä mieltä, että uhraamme tietomme ja työelämämme tämän jalon tarkoituksen vuoksi. Taiteen rakkaus ihmiseen tarkoittaa vapautta, hengen vapautta. Poikkeuksellinen kyky päästä pois maailmasta rutiininomaisia jokapäiväisiä tehtäviä ja toteuttaa itsensä. Hän voi tuoda jotain itsestään, että hän voi näyttää vain taidetta.” (Michael Hoppál) Tämä olisi ensisijainen tavoitteemme ja: Teatterimaailma ei voi koskaan sivuuttaa katsojien mieltymyksiä tai mielenkiinnon muutoksia. Yhteistaiteiden työkalupakin proosateosten lisäksi niin sanotut musiikkiteatteriesitykset ovat muuttuneet huomattavasti viime vuosina. Operetta-, musikaali- ja musiikkiteatterituotantojen laadukas tulkinta edellyttää taiteilijoilta monimutkaista laulutanssia ja näyttelemistä. Kurssin aikana sinulla on mahdollisuus harjoitella, tutustua ja kouluttaa musikaali- ja musiikkiteatterilajeja, taiteellisia, esittäviä ja niihin liittyviä taiteita ja aktiviteetteja. Kykyjen vaalimisen ja kouluttamisen lisäksi pyrimme tarjoamaan jatkuvia performanssimahdollisuuksia, joten opiskelijamme osallistuvat julkisiin esityksiin ja järjestävät konsertteja, musiikki-/käyttögaalat, joita varten ne ovat tunnettujen esiintyjien valmistamia. On tärkeää valmistaa taiteilijoita ja opettajia pitämään hauskaa näyttämöllä joka vuosi, samalla kun valmistaudutaan ammattilaisgaalatapahtumaan, joka sulkee kurssin vaativalla ja kovalla työllä. Joka vuosi opiskelijamme luovat uusia ja uusia innokkaalla, dynaamisella, nuorella, mutta häpeällisellä asenteella. Luentojen lopussa olemme todella sitä mieltä, että uhraamme tietomme ja työelämämme tämän jalon tarkoituksen vuoksi. Viime vuonna lisäsimme musiikillisen ja operetta-kirjallisuuden jalokivet kehyshistoriaan, mutta pyrimme saattamaan kurssin loppuun yhä täydellisemmällä gaalalla. Haluamme esitellä musikaalin ja/tai operettan poikkileikkauksen juhlakurssin päätösgaalailtana erityisillä valo-, ääni- ja pyroteknisillä efekteillä, ja seuraavina vuosina tuomme tapahtumaan täydellisen esityksen/kappaleen, joka voitaisiin esittää vuoden aikana. Kilpailussa voisimme valita roolit kohdennetusti, itse kurssia voitaisiin edeltää yhden tai kahden viikon kokeiluprosessi, ja voisimme käsitellä vain pelin vaihetta. Iloisilla musiikkiteoksilla voisimme virkistää Várpalotan teatterielämää ja sen ympäristöä. Lahjakkaiden nuorten lisäksi meillä olisi tietenkin esillä joka vuosi suosittuja ja tunnettuja kotimaisia musikaali- ja operetta-musiikillisia taiteilijoita. Johtaja: Károly Peller Budapestin Operetta-teatteritaiteilija: Szabó Szilvia 2.5.1 Vuonna 2020 järjestettiin National Musical&Operetta -kurssi 15. kerran, ja Várpalota on isännöinyt sitä yhdeksäntenä vuonna. Vuonna 2020 juhlimme 15-vuotispäiväämme. Kurssin sulkee joka vuosi ammattimainen teatteriesitys, joka koostuu musikaali- ja operettakirjallisuuden helmistä. Esityksiä isännöi aluksi Vörösmarty-teatteri Székesfehérvár, vuonna 2011 Veszprémin Petőfi-teatteri ja jälleen Vörösmarty-teatteri vuosien ajan. Viime vuosina kurssin nuoret kyvyt ovat pystyneet suoriutumaan Thuryn linnan vaikuttavalla sisäpihalla ja hyvän onnen kulttuurikeskuksen näyttämöllä. Budapest Operett -teatterin taiteilijan johtaman Károly Peller -musikaalin lisäksi mukana on myös operettan genre. Nuoret ovat erittäin nautinnollisia ja innokkaita lavalle suosituilla operetta-melodioilla. Kurssin tiimi, jota johtavat heidän valmistavat taiteilijansa Szilvia Szabó ja Károly Peller, pyrkii tekemään unkarilaisesta ”Hungarikumista”, ts. operettan genren yhä laajemmin tunnetuksi ja myös nuorten rakastamaksi. 2.5.1 Hankkeen valmistelulla ei ole merkitystä. 2.5.3 Hankkeen kohderyhmä(t) ovat paikallisten ja lähes kaikkien maakuntien nuoria lahjakkuuksia, jotka ovat kiinnostuneita musiikkiteatterityypeistä. he haluavat oppia ja kehittyä ammattimaisesti. Niiden ammatillinen kehitys on varmistettu tunnettuja ja suosittuja ammattilaisia. Kokemus osoittaa, että tämä 1 (Finnish)
13 August 2022
0 references
Gatunki muzyczne, operetki i teatry muzyczne stają się coraz bardziej popularne wśród młodych ludzi. To dało pomysł na stworzenie kursu, w którym uczestnicy mogą zapoznać się z podstawami i stylami tego gatunku i uczyć się ich z pomocą znanych, popularnych artystów, nauczycieli muzyki i uzyskać wgląd w tło i świat teatru. Głównym celem kursu jest zadbanie o to, by młodzi utalentowani z wielu części kraju dobrze się bawili na scenie, a jednocześnie przygotowując się do profesjonalnego programu zamykającego kurs wymagającą i ciężką pracą. Co roku nasi uczniowie tworzą nowe i nowe z entuzjastycznym, dynamicznym, młodym, ale haniebnym nastawieniem. Pod koniec wykładów czujemy, że poświęcamy naszą wiedzę i życie zawodowe dla tego szlachetnego celu. „Miłość sztuki do człowieka oznacza wolność, wolność ducha. Wyjątkowa zdolność do wydostania się ze świata rutynowych codziennych zadań i realizacji siebie. Może wydobyć z siebie coś, co może pokazać tylko sztuką." (Michael Hoppál) To byłby nasz główny cel i: Świat teatru nigdy nie mógł ignorować gustów lub zmian zainteresowań widzów. Oprócz prac prozy z udziałem zestawu narzędzi współart, w ostatnich latach znacznie się zmieniły tak zwane spektakle teatralne. Wysokiej jakości interpretacja operet, musicali i spektakli teatralnych wymaga skomplikowanego tańca wokalnego i występów aktorskich artystów. W ramach kursu będziesz miał możliwość praktykowania, zapoznawania się i edukowania gatunków teatru muzycznego i muzycznego, sztuk artystycznych, performatywnych i pokrewnych. Oprócz pielęgnowania i edukowania talentów, staramy się zapewnić ciągłe możliwości wykonania, dzięki czemu nasi studenci uczestniczą w występach publicznych i organizują koncerty, muzyczne/operowane gale, do których są przygotowywane przez renomowanych wykonawców. Ważne jest, aby przygotować artystów i nauczycieli do dobrej zabawy na scenie każdego roku, przygotowując się do profesjonalnej gali zamykającej kurs wymagającą i ciężką pracą. Co roku nasi uczniowie tworzą nowe i nowe z entuzjastycznym, dynamicznym, młodym, ale haniebnym nastawieniem. Pod koniec wykładów czujemy, że poświęcamy naszą wiedzę i życie zawodowe dla tego szlachetnego celu. W zeszłym roku dodaliśmy klejnoty literatury muzycznej i operetki do historii ramowej, ale staramy się ukończyć kurs coraz bardziej kompletnymi galami. Chcielibyśmy zaprezentować przekrój muzycznej i/lub operetki na galę końcową jubileuszowego kursu ze specjalnymi efektami świetlnymi, dźwiękowymi i pirotechnicznymi, a w kolejnych latach wniesiemy na scenę kompletny performans/sztukę, która mogłaby być wykonana w ciągu roku. W konkursie, możemy wybrać role w sposób ukierunkowany, sam kurs może być poprzedzony 1 lub 2-tygodniowym procesem próbnym, a my możemy zająć się tylko etapem sztuki. Z wesołych, muzycznych utworów, możemy ożywić życie teatralne Várpalota i jej okolice. Oczywiście, oprócz utalentowanych młodych ludzi, co roku przedstawiamy również popularne i dobrze znane artystki domowej gry muzycznej i operetkowej. Dyrektor: Károly Peller Artysta Teatru Budapeszt Operetta: Szabó Szilvia 2.5.1 W 2020 roku po raz piętnasty odbył się Narodowy Kurs Muzyczny&Operetta, a Várpalota gościła go po raz dziewiąty. W 2020 roku obchodzimy naszą piętnastą rocznicę. Każdego roku kurs zamyka profesjonalny spektakl teatralny składający się z pereł literatury muzycznej i operowej. Spektakle te były początkowo organizowane przez Teatr Vörösmarty w Székesfehérvár, w 2011 roku Teatr Petőfi Veszprém i przez lata przez Teatr Vörösmarty. W ostatnich latach młode talenty kursu były w stanie występować na imponującym dziedzińcu zamku Thury Castle oraz na scenie Centrum Kultury Dobrej Fortuny. Oprócz musicalu od 2013 roku, Károly Peller, prowadzony przez artystę Teatru Operett w Budapeszcie, będzie również zawierać gatunek operetki. Młodzi ludzie są bardzo zadowoleni i chętni na scenę z popularnymi melodiami operetowymi. Zespół kursu, któremu przewodzi przygotowujący się artyści, Szilvia Szabó i Károly Peller, dąży do tego, aby węgierski „Hungarikum”, tj. gatunek operetki, był coraz bardziej znany i kochany również przez młodych ludzi. 2.5.1 Przygotowanie projektu nie jest istotne. 2.5.3 Grupa(-y) docelowa(-e) objęta projektem to młode talenty z lokalnych i prawie wszystkich okręgów w kraju, które są zainteresowane gatunkami teatrów muzycznych; chcą uczyć się i rozwijać się profesjonalnie. Ich rozwój zawodowy zapewniają znani i popularni profesjonaliści. Doświadczenie dowodzi, że 1 (Polish)
13 August 2022
0 references
Muzikale, operetta- en muziektheatergenres worden tegenwoordig steeds populairder onder jongeren. Dit gaf het idee om een cursus te creëren waar deelnemers kennis kunnen maken met en de basis- en stijlen van dit genre kunnen leren met behulp van bekende, populaire artiesten, muziekdocenten, en inzicht kunnen krijgen in het achtergrondwerk en de wereld van het theater. Het primaire doel van de cursus is ervoor te zorgen dat jonge talenten uit veel delen van het land een goede tijd op het podium hebben, terwijl ze zich tegelijkertijd voorbereiden op het professionele programma dat de cursus afsluit met veeleisend en hard werken. Elk jaar creëren onze studenten nieuwe en nieuwe met een enthousiaste, dynamische, jonge, maar schandelijke houding. Aan het einde van de lezingen voelen we echt dat we onze kennis en het professionele leven voor dit nobele doel opofferen. „De liefde voor kunst voor de mens betekent vrijheid, vrijheid van geest. Het uitzonderlijke vermogen om uit de wereld van routinematige dagelijkse taken te komen en zichzelf te realiseren. Hij kan iets uit zichzelf halen dat hij alleen met kunst kan laten zien." (Michael Hoppál) Dit zou ons primaire doel zijn en: De theaterwereld kon nooit de smaken of veranderingen van interesse van kijkers negeren. Naast de prozawerken met de toolkit van co-arts zijn de zogenaamde muzikale theaterstukken de afgelopen jaren sterk veranderd. De hoogwaardige interpretatie van operettes, musicals en muzikale theaterproducties vereist complexe vocale dans en acteerprestaties van artiesten. Binnen de cursus krijgt u de mogelijkheid om muzikale en muzikale theatergenres, artistieke, podium- en aanverwante kunsten en activiteiten te oefenen, vertrouwd te maken en op te leiden. Naast het verzorgen en opleiden van talenten, streven we ernaar om continue performancemogelijkheden te bieden, zodat onze studenten deelnemen aan openbare optredens en concerten organiseren, muzikaal/bediende gala’s waarvoor ze worden voorbereid door gerenommeerde performers. Het is belangrijk dat kunstenaars en docenten elk jaar een goede tijd op het podium hebben, terwijl ze zich voorbereiden op het professionele gala-evenement dat de cursus afsluit met veeleisend en hard werken. Elk jaar creëren onze studenten nieuwe en nieuwe met een enthousiaste, dynamische, jonge, maar schandelijke houding. Aan het einde van de lezingen voelen we echt dat we onze kennis en het professionele leven voor dit nobele doel opofferen. Vorig jaar hebben we de juweeltjes van muzikale en operetta-literatuur toegevoegd aan een kadergeschiedenis, maar we streven ernaar om de cursus te voltooien met meer en meer complete galas. We willen graag de dwarsdoorsnede van een musical en/of operetta presenteren voor de slotgalaavond van de jubileumcursus met speciale licht-, geluids- en pyrotechnische effecten, en in de daaropvolgende jaren zouden we een volledige uitvoering/stuk op de scène brengen, die in de loop van het jaar zou kunnen worden uitgevoerd. In de wedstrijd konden we de rollen op een gerichte manier selecteren, de cursus zelf kon worden voorafgegaan door een proefproces van 1 of 2 weken, en we konden alleen de fase van het spel behandelen. Met de vrolijke, muzikale stukken konden we het theaterleven van Várpalota en zijn omgeving verkwikken. Natuurlijk, naast getalenteerde jongeren, zouden we ook populaire en bekende artiesten van huishoudelijke musical en operetta spelen elk jaar. Directeur: Károly Peller Kunstenaar van het Budapest Operetta Theater Artist: Szabó Szilvia 2.5.1 In 2020 werd de Nationale Musical&Operetta Cursus voor de vijftiende keer gehouden, en Várpalota heeft het voor het negende jaar georganiseerd. In 2020 vieren we ons 15-jarig bestaan. Elk jaar wordt de cursus afgesloten met een professionele theatervoorstelling die bestaat uit de parels van muzikale en operetta-literatuur. Deze optredens werden aanvankelijk gehost door het Vörösmarty Theater van Székesfehérvár, in 2011 het Petőfi Theater van Veszprém en opnieuw door het Vörösmarty Theater. In de afgelopen jaren hebben jonge talenten van de cursus kunnen optreden op de indrukwekkende binnenplaats van Thury Castle Castle en op het podium van het Good Fortune Cultural Center. Naast de musical sinds 2013, zal Károly Peller, onder leiding van de kunstenaar van het Budapest Operett Theater, ook het genre van operetta bevatten. Jongeren zijn erg genietend en enthousiast om te podiumen met populaire operetta melodieën. Het team van de cursus, onder leiding van hun voorbereidende artiesten, Szilvia Szabó en Károly Peller, streeft ernaar om het Hongaarse „Hungarikum”, d.w.z. het genre van operetta meer en meer bekend en geliefd bij jongeren te maken. 2.5.1 De voorbereiding van het project is niet relevant. 2.5.3 De doelgroep(en) waarop het project betrekking heeft, zijn jonge talenten uit lokale en bijna alle provincies in het land die geïnteresseerd zijn in muziektheatergenres; ze willen professioneel leren en ontwikkelen. Hun professionele ontw... (Dutch)
13 August 2022
0 references
Hudební, operetní a hudební divadelní žánry jsou mezi mladými lidmi stále oblíbenější. To dalo nápad vytvořit kurz, kde se účastníci mohou seznámit a naučit se základy a styly tohoto žánru pomocí známých, populárních umělců, hudebních učitelů, a získat přehled o pozadí a světě divadla. Hlavním cílem kurzu je zajistit, aby mladí talentové z mnoha částí země měli na jevišti dobrý čas a zároveň se připravovali na program na profesionální úrovni, který kurz uzavírá náročnou a tvrdou prací. Každý rok naši studenti vytvářejí nové a nové s nadšeným, dynamickým, mladým, ale ostudným přístupem. Na konci přednášek opravdu cítíme, že pro tento ušlechtilý účel obětujeme naše znalosti a profesní život. „Láska umění k člověku znamená svobodu, svobodu ducha. Výjimečná schopnost dostat se ze světa rutinních každodenních úkolů a realizovat se. Může ze sebe přinést něco, co může ukázat pouze uměním." (Michael Hoppál) To by byl náš primární cíl a: Divadelní svět nikdy nemohl ignorovat chutě nebo změny zájmu diváků. Kromě prózových děl zahrnujících soubor spoluumění se v posledních letech výrazně změnily tzv. hudební divadelní hry. Kvalitní interpretace operet, muzikálů a hudebních divadelních inscenací vyžaduje komplexní vokální tanec a herecké vystoupení od umělců. V rámci předmětu budete mít možnost procvičit, seznámit se a vzdělávat hudební a hudební divadelní žánry, umělecké, divadelní a související umění a aktivity. Kromě výchovy a výchovy talentů se snažíme poskytovat nepřetržitý výkon, proto se naši studenti účastní veřejných vystoupení a pořádají koncerty, hudební/provozované galasy, na které je připravují renomovaní umělci. Je důležité, aby se umělci a učitelé připravovali každý rok na jevišti a zároveň se připravovali na profesionální gala akci, která kurz uzavírá náročnou a tvrdou prací. Každý rok naši studenti vytvářejí nové a nové s nadšeným, dynamickým, mladým, ale ostudným přístupem. Na konci přednášek opravdu cítíme, že pro tento ušlechtilý účel obětujeme naše znalosti a profesní život. Loni jsme přidali drahokamy hudební a operetní literatury do rámcové historie, ale snažíme se kurz dokončit stále více a více kompletními galasy. Rádi bychom představili průřez muzikálu a/nebo operety k závěrečnému galavečeru jubilejního kurzu se speciálními světelnými, zvukovými a pyrotechnickými efekty a v následujících letech jsme na scénu přinesli kompletní představení/dílo, které by bylo možné v průběhu roku vystoupit. V soutěži bychom mohli vybírat role cíleným způsobem, samotnému kurzu by mohl předcházet zkušební proces v délce 1 nebo 2 týdnů a mohli jsme se vypořádat pouze s fází hry. Díky veselým hudebním skladbám jsme mohli oživit divadelní život Várpaloty a jeho okolí. Samozřejmě, že kromě talentovaných mladých lidí, budeme mít také populární a známé umělce domácí hudební a operetní hry každý rok. Ředitel: Károly Peller Artist of the Budapest Operetta Theatre Artist: Szabó Szilvia 2.5.1 V roce 2020 se konal po patnácté národní hudební kurz a Várpalota jej hostila již devátý rok. V roce 2020 slavíme 15. výročí. Každý rok je kurz uzavřen profesionálním divadelním představením složeným z perel hudební a operetní literatury. Tato představení byla původně hostována Vörösmartym divadlem Székesfehérvár, v roce 2011 Petőfiho divadlem Veszprém a opět v Divadle Vörösmarty. V posledních letech se mladé talenty kurzu podařilo vystupovat na impozantním nádvoří hradu Thury a na jevišti Kulturního centra Good Fortune. Kromě muzikálu od roku 2013 bude Károly Peller, vedený umělcem budapešťského Operettova divadla, obsahovat také žánr operety. Mladí lidé se velmi těší a touží na pódiu s populárními operetními melodiemi. Tým kurzu vedený svými připravujícími umělci, Szilvií Szabó a Károly Peller, usiluje o to, aby maďarský „Hungarikum“, tj. žánr operety, byl stále více znám a miloval i mladí lidé. 2.5.1 Příprava projektu není relevantní. 2.5.3 Cílovou skupinou (cílovými skupinami) projektu jsou mladí talenty z místních a téměř všech krajů v zemi, které se zajímají o hudební divadelní žánry; chtějí se učit a rozvíjet se profesionálně. Jejich profesní rozvoj je zajištěn známými a populárními profesionály. Zkušenosti dokazují, že tato 1 (Czech)
13 August 2022
0 references
Mūzikas, opereta un mūzikas teātra žanri mūsdienās kļūst arvien populārāki jauniešu vidū. Tas deva ideju izveidot kursu, kurā dalībnieki ar labi zināmu, populāru mākslinieku, mūzikas skolotāju palīdzību var iepazīties un apgūt šī žanra pamatus un stilus, kā arī gūt ieskatu fona darbā un teātra pasaulē. Kursa galvenais mērķis ir nodrošināt, lai jaunajiem talantiem no daudzām valsts daļām uz skatuves būtu labs laiks, vienlaikus gatavojoties profesionāla līmeņa programmai, kas noslēdz kursu ar prasīgu un smagu darbu. Katru gadu mūsu studenti rada jaunus un jaunus ar entuziasmu, dinamisku, jaunu, bet apkaunojošu attieksmi. Lekciju noslēgumā mēs patiešām jūtam, ka mēs upurējam savas zināšanas un profesionālo dzīvi šim cēlajam mērķim. “Mākslas mīlestība pret cilvēku nozīmē brīvību, gara brīvību. Izcila spēja izkļūt no ikdienas ikdienas uzdevumu pasaules un realizēt sevi. Viņš var atvest kaut ko no sevis, ko viņš var parādīt tikai ar mākslu." (Michael Hoppál) Tas būtu mūsu galvenais mērķis un: Teātra pasaule nekad nevarēja ignorēt skatītāju gaumi vai intereses izmaiņas. Papildus prozas darbiem, kas ietver kopmākslas rīkkopu, pēdējos gados ir ievērojami mainījusies tā sauktā muzikālā teātra izrāde. Opereta, muzikālo un muzikālo teātra iestudējumu augstas kvalitātes interpretācija prasa sarežģītu vokālo deju un aktierdarbu no māksliniekiem. Kursa ietvaros Jums būs iespēja praktizēt, iepazīt un izglītot mūzikas un mūzikas teātra žanrus, māksliniecisko, izpildītājmākslu un saistīto mākslu un aktivitātes. Papildus talantu audzināšanai un izglītošanai mēs cenšamies nodrošināt nepārtrauktas izrādes iespējas, lai mūsu studenti piedalītos publiskās izrādēs un organizētu koncertus, muzikālos/operētos galamērķus, kuriem tos sagatavo slaveni izpildītāji. Ir svarīgi sagatavot māksliniekus un skolotājus, lai katru gadu uz skatuves būtu labs laiks, vienlaikus gatavojoties profesionālajam noslēguma pasākumam, kas noslēdz kursu ar prasīgu un smagu darbu. Katru gadu mūsu studenti rada jaunus un jaunus ar entuziasmu, dinamisku, jaunu, bet apkaunojošu attieksmi. Lekciju noslēgumā mēs patiešām jūtam, ka mēs upurējam savas zināšanas un profesionālo dzīvi šim cēlajam mērķim. Pagājušajā gadā mēs pievienojām mūzikas un opereta literatūras dārgakmeņus pamatvēsturē, bet mēs cenšamies pabeigt kursu ar arvien pilnīgākiem koncertiem. Jubilejas kursa noslēguma vakaram vēlamies prezentēt muzikālas un/vai operetas šķērsgriezumu ar īpašiem gaismas, skaņas un pirotehniskajiem efektiem, un turpmākajos gados mēs uz skatuves ienestu pilnīgu performanci/gabalu, ko varētu izpildīt gada laikā. Konkursā mēs varētu mērķtiecīgi izvēlēties lomas, pirms kursa varētu notikt 1 vai 2 nedēļu izmēģinājuma process, un mēs varētu tikt galā tikai ar spēles stadiju. Ar jautrajiem, muzikālajiem darbiem mēs varētu uzmundrināt Vārpalotas teātra dzīvi un tās apkārtni. Protams, papildus talantīgiem jauniešiem mēs katru gadu varētu spēlēt arī populārus un pazīstamus vietējo mūzikas un operetas māksliniekus. Direktors: Budapeštas Operettas teātra mākslinieks Károly Peller Mākslinieks: Szabó Szilvia 2.5.1 2020. gadā Nacionālais mūzikas & amp;Operetta kurss notika piecpadsmito reizi, un Várpalota ir uzņēmusi to devīto gadu. 2020. gadā mēs svinam savu 15 gadu jubileju. Katru gadu kursu noslēdz profesionāla teātra izrāde, kas sastāv no mūzikas un opereta literatūras pērlēm. Šīs izrādes sākotnēji vadīja Székesfehérvár Vörösmarty teātris, 2011. gadā Veszprém Petőfi teātris un atkal vairākus gadus Vörösmarty teātris. Pēdējos gados jaunie talanti ir spējuši uzstāties iespaidīgajā Thury Castle pils pagalmā un uz Labas laimes kultūras centra skatuves. Papildus muzikālajam kopš 2013. gada, ko vada Budapeštas Opereta teātra mākslinieks Károly Peller, būs arī opereta žanrs. Jaunieši ļoti bauda un vēlas uzstāties ar populārām operetta melodijām. Kursa komanda, ko vada to gatavojošie mākslinieki Szilvia Szabó un Károly Peller, cenšas padarīt ungāru “Hungarikum”, t. i., operetta žanru, arvien plašāk pazīst un mīl arī jauniešus. 2.5.1 Projekta sagatavošana nav būtiska. 2.5.3 Mērķa grupa(-as), uz kuru(-ām) attiecas projekts, ir jauni talanti no vietējiem un gandrīz visiem valsts reģioniem, kuri interesējas par mūzikas teātra žanriem; viņi vēlas mācīties un attīstīties profesionāli. Viņu profesionālo izaugsmi nodrošina labi zināmi un populāri profesionāļi. Pieredze pierāda, ka šis 1 (Latvian)
13 August 2022
0 references
Tá tóir níos mó ag daoine óga inniu ar sheánraí ceoil, operetta agus amharclannaíochta ceoil. Thug sé seo an smaoineamh cúrsa a chruthú inar féidir le rannpháirtithe eolas a fháil ar bhunghnéithe agus ar stíleanna an seánra seo agus iad a fhoghlaim le cabhair ó ealaíontóirí agus múinteoirí ceoil a bhfuil an-tóir orthu, agus léargas a fháil ar an obair chúlra agus ar shaol na hamharclannaíochta. Is é príomhsprioc an chúrsa a chinntiú go bhfuil dea-am ar an stáitse ag daoine óga ó go leor áiteanna sa tír, agus ag an am céanna ullmhú don chlár ag an leibhéal gairmiúil chun an cúrsa a dhúnadh le dianobair chrua. Gach bliain, cruthaíonn ár mic léinn cinn nua agus nua le dearcadh díograiseach, dinimiciúil, óg, ach náireach. Ag deireadh na léachtaí, is dóigh linn i ndáiríre go bhfuil muid ag sacrificing ár n-eolas agus an saol gairmiúil chun na críche sin uasal. “Ciallaíonn grá na healaíne don duine saoirse, saoirse spiorad. An cumas eisceachtúil chun dul amach as saol na ngnáthchúraimí laethúla agus an duine féin a bhaint amach. Is féidir leis rud éigin a thabhairt amach as féin nach féidir leis a thaispeáint ach leis an ealaín." (Michael Hoppál) Is é seo an phríomhsprioc a bheadh againn agus: Ní fhéadfadh saol na hamharclainne neamhaird a dhéanamh de bhlaiseadh nó d’athruithe spéise an lucht féachana. Chomh maith leis na saothair phrós a bhaineann leis an tsraith uirlisí comhealaíon, tá athrú mór tagtha ar na drámaí téatair ceoil, mar a thugtar orthu, le blianta beaga anuas. Tá gá le damhsa gutha casta agus taibhiú gníomhach ó ealaíontóirí chun léirmhíniú ardchaighdeáin a dhéanamh ar operettas, ar cheoldrámaí agus ar léirithe téatair ceoil. Le linn an chúrsa, beidh an deis agat seánraí amharclannaíochta ceoil agus ceoil, ealaín, taibhléiriú agus ealaíona agus gníomhaíochtaí gaolmhara a chleachtadh agus a chur ar an eolas agus oideachas a chur orthu. Chomh maith le buanna a chothú agus a chur ar fáil, déanaimid ár ndícheall deiseanna leanúnacha léirithe a chur ar fáil, mar sin glacann ár gcuid mac léinn páirt i dtaibhithe poiblí agus eagraíonn siad ceolchoirmeacha, ceol/galais oibrithe dá n-ullmhaíonn taibheoirí iomráiteacha iad. Tá sé tábhachtach go n-ullmhófar ealaíontóirí agus múinteoirí chun am maith a bheith acu ar an stáitse gach bliain, agus iad ag ullmhú don ócáid ghairmiúil a dhúnann an cúrsa le hobair dhian agus chrua. Gach bliain, cruthaíonn ár mic léinn cinn nua agus nua le dearcadh díograiseach, dinimiciúil, óg, ach náireach. Ag deireadh na léachtaí, is dóigh linn i ndáiríre go bhfuil muid ag sacrificing ár n-eolas agus an saol gairmiúil chun na críche sin uasal. Anuraidh, chuireamar gemacha na litríochta ceoil agus operetta isteach i gcreat-stair, ach déanaimid ár ndícheall an cúrsa a chur i gcrích le galas níos iomláine agus níos iomláine. Ba mhaith linn trasghearradh ceoil agus/nó operetta a chur i láthair le haghaidh tráthnóna deiridh an chúrsa jubilee le héifeachtaí speisialta solais, fuaime agus piriteicniúla, agus sna blianta ina dhiaidh sin ba mhaith linn taibhiú/píosa iomlán a thabhairt chuig an láthair, a d’fhéadfaí a léiriú i rith na bliana. Sa chomórtas, d’fhéadfaimis na róil a roghnú ar bhealach spriocdhírithe, d’fhéadfadh próiseas trialach seachtaine amháin nó 2 a bheith ann roimh an gcúrsa féin, agus ní fhéadfaimis déileáil ach le céim an dráma. Leis na píosaí ceiliúrtha ceoil, d’fhéadfaimis saol amharclainne Várpalota agus a thimpeallacht a spreagadh. Ar ndóigh, chomh maith le daoine óga cumasacha, ba mhaith linn ealaíontóirí ceoil tí agus drámaí operetta a bhfuil clú agus cáil orthu gach bliain. Stiúrthóir: Károly Peller Artist of the Budapest Operetta Artist: Szabó Szilvia 2.5.1 In 2020, reáchtáladh an Cúrsa Náisiúnta Ceoil &Operetta don chúigiú huair déag, agus d’óstáil Várpalota é don naoú bliain. In 2020, ceiliúraimid ár gcomóradh 15 bliana. Gach bliain, tá an cúrsa dúnta ag taibhiú amharclannaíochta gairmiúla ina bhfuil péarlaí litríochta ceoil agus operetta. D’óstáil Amharclann Vörösmarty Székesfehérvár na taibhithe sin ar dtús, in 2011 Amharclann Petőfi de Veszprém agus arís eile ag Amharclann Vörösmarty ar feadh na mblianta. Le blianta beaga anuas, bhí buanna óga an chúrsa in ann taibhiú i gclós mórthaibhseach Chaisleán Thury agus ar stáitse Ionad Cultúrtha Good Fortune. Chomh maith leis an gceoldráma ó 2013, beidh seánra operetta ag Károly Peller, faoi stiúir ealaíontóir Amharclann Bhúdaipeist Operett. Tá daoine óga an-taitneamhach agus ag iarraidh a bheith ar stáitse le séiseanna cáiliúla operetta. Déanann foireann an chúrsa, faoi stiúir a n-ealaíontóirí ullmhúcháin, Szilvia Szabó agus Károly Peller, iarracht “Hungarikum” Ungáiris a dhéanamh, i.e. seánra operetta níos mó agus níos mó a bhfuil aithne agus grá ag daoine óga air chomh maith. 2.5.1 Níl ullmhúchán an tionscadail ábhartha. 2.5.3 Is iad na spriocghrúpaí atá clúdaithe ag an tionscadal buanna óga ó gach contae áitiúil agus beagnach gach contae sa tír a bhfuil suim acu i seánraí amharclannaíochta ceoil; ba mhaith ... (Irish)
13 August 2022
0 references
Glasbeni, operetti in glasbeni gledališki žanri postajajo danes vse bolj priljubljeni med mladimi. To je dalo idejo, da ustvarite tečaj, kjer se lahko udeleženci seznanijo z osnovami in slogi tega žanra s pomočjo znanih, priljubljenih umetnikov, učiteljev glasbe in pridobijo vpogled v ozadje in svet gledališča. Glavni cilj tečaja je zagotoviti, da imajo mladi talenti iz mnogih delov države dober čas na odru, hkrati pa se pripraviti na program strokovne ravni za zaključek tečaja z zahtevnim in trdim delom. Vsako leto naši učenci ustvarijo nove in nove z navdušenim, dinamičnim, mladim, a sramotnim odnosom. Na koncu predavanj resnično čutimo, da žrtvujemo svoje znanje in poklicno življenje za ta plemeniti namen. „Ljubezen do umetnosti do človeka pomeni svobodo, svobodo duha. Izjemna sposobnost, da izstopite iz sveta rutinskih vsakodnevnih opravil in se uresničite. Iz sebe lahko prinese nekaj, kar lahko pokaže le z umetnostjo."(Michael Hoppál) To bi bil naš glavni cilj in: Gledališki svet ni mogel nikoli prezreti okusov ali sprememb zanimanja gledalcev. Poleg proznih del, ki vključujejo orodja soumetniških del, so se tako imenovane glasbene gledališke igre v zadnjih letih močno spremenile. Za kakovostno interpretacijo operetov, glasbenih in glasbenih gledaliških produkcij je potreben kompleksen vokalni ples in igralski performans umetnikov. V sklopu tečaja boste imeli priložnost za prakticiranje, spoznavanje in izobraževanje glasbenih in glasbenih gledaliških zvrsti, umetniških, uprizoritvenih in sorodnih umetnosti in dejavnosti. Poleg negovanja in izpopolnjevanja talentov si prizadevamo, da bi našim študentom zagotovili stalne priložnosti za nastope, tako da naši učenci sodelujejo v javnih predstavah in organizirajo koncerte, glasbene/upravljane galaje, za katere jih pripravljajo priznani izvajalci. Pomembno je pripraviti umetnike in učitelje, da se vsako leto zabavajo na odru, medtem ko se pripravljajo na strokovni gala dogodek za zaključek tečaja z zahtevnim in trdim delom. Vsako leto naši učenci ustvarijo nove in nove z navdušenim, dinamičnim, mladim, a sramotnim odnosom. Na koncu predavanj resnično čutimo, da žrtvujemo svoje znanje in poklicno življenje za ta plemeniti namen. Lani smo v okvirno zgodovino dodali dragulje glasbene in operetta literature, vendar si prizadevamo, da bi tečaj zaključili z več in bolj popolnimi galas. Radi bi predstavili prerez glasbenega in/ali operetta za zaključni gala večer jubilejnega tečaja s posebnimi svetlobnimi, zvočnimi in pirotehničnimi efekti, v naslednjih letih pa bi na sceno prinesli popolno predstavo/kos, ki bi jo lahko izvedli med letom. V natečaju bi lahko vloge izbrali na ciljno usmerjen način, pred samim tečajem pa bi lahko potekal eno- ali dvotedenski poskusni proces, lahko pa bi se ukvarjali le s fazo igre. Z veselimi, glasbenimi deli bi lahko poživili gledališko življenje Várpalote in njene okolice. Seveda bomo poleg nadarjenih mladih predstavljali tudi priljubljene in znane umetnike domačih glasbenih in operetta iger vsako leto. Direktor: Károly Peller Artist of the Budapest Operetta Theatre Artist: Szabó Szilvia 2.5.1 V 2020, National Musical&Operetta Course je potekal že petnajstič, in Várpalota ga gosti že deveto leto. V letu 2020 praznujemo 15. obletnico. Tečaj se vsako leto zaključi s profesionalnim gledališkim performansom, ki ga sestavljajo biseri glasbene in operetta literature. Te predstave so sprva gostili Vörösmarty Theatre of Székesfehérvár, leta 2011 Petőfi gledališče Veszprém in spet več let Vörösmarty Theatre. V zadnjih letih so mladi talenti tečaja lahko nastopili na impresivnem dvorišču gradu Thury in na odru kulturnega centra Good Fortune. Károly Peller, ki ga vodi umetnik gledališča Budimpešta Operett, bo poleg glasbenega od leta 2013 imel tudi žanr operette. Mladi zelo uživajo in željni odra s priljubljenimi operetta melodijami. Ekipa tečaja, ki sta jo vodila pripravljalna umetnika Szilvia Szabó in Károly Peller, si prizadeva, da bi madžarski „Hungarikum“, tj. žanr operette, postal vedno bolj znan in priljubljen tudi med mladimi. 2.5.1 Priprava projekta ni pomembna. 2.5.3 Ciljna skupina oziroma skupine, ki jih projekt zajema, so mladi talenti iz lokalnih in skoraj vseh okrožij v državi, ki jih zanimajo glasbene gledališke zvrsti; želijo se učiti in razvijati profesionalno. Njihov strokovni razvoj zagotavljajo znani in priljubljeni strokovnjaki. Izkušnje dokazujejo, da je ta 1 (Slovenian)
13 August 2022
0 references
Los géneros musicales, opereta y teatro musical son cada vez más populares entre los jóvenes de hoy en día. Esto dio la idea de crear un curso donde los participantes puedan familiarizarse con y aprender los conceptos básicos y estilos de este género con la ayuda de artistas conocidos y populares, profesores de música, y obtener información sobre el trabajo de fondo y el mundo del teatro. El objetivo principal del curso es asegurar que los jóvenes talentos de muchas partes del país pasen un buen rato en el escenario, al mismo tiempo que se preparan para el programa de nivel profesional que cierra el curso con un trabajo exigente y duro. Cada año, nuestros estudiantes crean nuevos y nuevos con una actitud entusiasta, dinámica, joven, pero vergonzosa. Al final de las conferencias, realmente sentimos que estamos sacrificando nuestro conocimiento y nuestra vida profesional para este noble propósito. «El amor del arte por el hombre significa libertad, libertad de espíritu. La capacidad excepcional de salir del mundo de las tareas cotidianas rutinarias y darse cuenta de sí mismo. Él puede sacar algo de sí mismo que solo puede mostrar con el arte." (Michael Hoppál) Este sería nuestro objetivo principal y: El mundo del teatro nunca pudo ignorar los gustos o cambios de interés de los espectadores. Además de las obras en prosa que involucran el conjunto de herramientas de coartes, las llamadas obras de teatro musical han cambiado mucho en los últimos años. La interpretación de alta calidad de operettas, musicales y producciones de teatro musical requiere la danza vocal compleja y la actuación de los artistas. Dentro del curso, tendrás la oportunidad de practicar, familiarizar y educar géneros de teatro musical y musical, artes y actividades artísticas, escénicas y afines. Además de nutrir y educar talentos, nos esforzamos por ofrecer oportunidades de rendimiento continuo, por lo que nuestros estudiantes participan en actuaciones públicas y organizan conciertos, galas musicales/operadas para las que son preparados por artistas de renombre. Es importante preparar a artistas y profesores para pasar un buen rato en el escenario cada año, mientras se prepara para el evento de gala profesional que cierra el curso con un trabajo exigente y duro. Cada año, nuestros estudiantes crean nuevos y nuevos con una actitud entusiasta, dinámica, joven, pero vergonzosa. Al final de las conferencias, realmente sentimos que estamos sacrificando nuestro conocimiento y nuestra vida profesional para este noble propósito. El año pasado añadimos las joyas de la literatura musical y opereta en una historia marco, pero nos esforzamos por completar el curso con galas cada vez más completas. Nos gustaría presentar la sección transversal de un musical o opereta para la velada de clausura del curso jubilar con efectos especiales de luz, sonido y pirotecnia, y en los años siguientes llevaríamos a la escena una representación/pieza completa, que podría ser interpretada durante el año. En la competición, podríamos seleccionar los roles de una manera específica, el curso en sí podría ir precedido por un proceso de prueba de 1 o 2 semanas, y solo podíamos lidiar con la etapa de la obra. Con las alegres piezas musicales, podríamos revitalizar la vida teatral de Várpalota y sus alrededores. Por supuesto, además de los jóvenes talentosos, también contaríamos con artistas populares y conocidos de música doméstica y opereta todos los años. Director: Károly Peller Artista del Teatro Operetta de Budapest Artista: Szabó Szilvia 2.5.1 En 2020, el Curso Nacional Musical&Operetta se celebró por decimoquinta vez, y Várpalota lo ha acogido por noveno año. En 2020, celebramos nuestro 15.º aniversario. Cada año, el curso es cerrado por una representación teatral profesional compuesta por las perlas de la literatura musical y opereta. Estas representaciones fueron inicialmente organizadas por el Teatro Vörösmarty de Székesfehérvár, en 2011 el Teatro Petőfi de Veszprém y de nuevo por el Teatro Vörösmarty durante años. En los últimos años, jóvenes talentos del curso han podido actuar en el impresionante patio del Castillo de Thury y en el escenario del Centro Cultural Good Fortune. Además del musical desde 2013, Károly Peller, liderado por el artista del Teatro Operett de Budapest, también contará con el género de opereta. Los jóvenes están muy disfrutando y ansiosos por escenificar con melodías populares de opereta. El equipo del curso, liderado por sus artistas preparatorios, Szilvia Szabó y Károly Peller, se esfuerza por hacer que el húngaro «Hungarikum», es decir, el género de opereta cada vez más conocido y querido por los jóvenes también. 2.5.1 La preparación del proyecto no es pertinente. 2.5.3 El grupo o grupos destinatarios que abarca el proyecto son jóvenes talentos locales y de casi todos los condados del país interesados en los géneros teatrales musicales; quieren aprender y desarrollarse profesionalmente. Su desarrollo profesional está asegurado por profe... (Spanish)
13 August 2022
0 references
Музикалните, оперетата и музикалните театрални жанрове стават все по-популярни сред младите хора днес. Това даде идеята да се създаде курс, в който участниците могат да се запознаят и да научат основите и стиловете на този жанр с помощта на известни, популярни художници, учители по музика и да придобият представа за фоновата работа и света на театъра. Основната цел на курса е да се гарантира, че младите таланти от много части на страната ще имат добро време на сцената, като в същото време се подготвят за програмата на професионално ниво, която приключва курса с взискателна и упорита работа. Всяка година нашите ученици създават нови и нови с ентусиазирано, динамично, младо, но позорно отношение. В края на лекциите наистина чувстваме, че жертваме знанията и професионалния си живот за тази благородна цел. "Любовта на изкуството към човека означава свобода, свобода на духа. Изключителната способност да се измъкнете от света на рутинните ежедневни задачи и да се реализирате. Той може да донесе нещо от себе си, което може да покаже само с изкуство." (Майкъл Хопал) Това ще бъде нашата основна цел и: Театралният свят никога не би пренебрегнал вкусовете или промените в интереса на зрителите. В допълнение към проза произведенията, включващи инструментариума на ко-артовете, така наречените музикални театрални пиеси значително се промениха през последните години. Високото качество на интерпретацията на оперетата, мюзикълите и музикалните театрални постановки изисква комплексен вокален танц и актьорско изпълнение от артистите. В рамките на курса ще имате възможност да практикувате, запознавате и образовате музикални и музикални театрални жанрове, артистични, сценични и свързани с тях изкуства и дейности. В допълнение към подхранването и образоването на таланти, ние се стремим да предоставяме непрекъснати възможности за изпълнение, така че нашите ученици да участват в публични представления и да организират концерти, музикални/операционни галаси, за които са подготвени от известни изпълнители. Важно е артистите и учителите да си прекарват добре на сцената всяка година, като същевременно се подготвят за професионалното гала събитие, приключващо курса с взискателна и упорита работа. Всяка година нашите ученици създават нови и нови с ентусиазирано, динамично, младо, но позорно отношение. В края на лекциите наистина чувстваме, че жертваме знанията и професионалния си живот за тази благородна цел. Миналата година добавихме скъпоценните камъни на музикалната и оперета литература в рамкова история, но се стремим да завършим курса с все повече и повече пълни гала. Бихме искали да представим напречното сечение на мюзикъл и/или оперета за заключителната гала вечер на юбилейния курс със специални светлинни, звукови и пиротехнически ефекти, а през следващите години ще внесем цялостно изпълнение/парче на сцената, което може да бъде изпълнено през годината. В конкурса бихме могли да изберем ролите по целенасочен начин, самият курс може да бъде предшестван от пробен процес от 1 или 2 седмици и можем да се справим само с етапа на играта. С веселите, музикални творби, можем да оживим театралния живот на Варпалота и околностите му. Разбира се, в допълнение към талантливите млади хора, всяка година ще включваме и популярни и известни художници на домашно музикално и оперета. Директор: Károly Peller Artist of the Budapest Operetta Theatre Artist: Szabó Szilvia 2.5.1 През 2020 г. за петнадесети път се провежда Националният музикален &Оперета курс, а Варпалота е домакин на него за девета година. През 2020 г. отбелязваме 15-ата си годишнина. Всяка година курсът е затворен от професионално театрално представление, съставено от перлите на музикалната и оперета литература. Тези представления първоначално са били организирани от Vörösmarty Theatre на Székesfehérvár, през 2011 г. Театърът Petőfi на Veszprém и отново от Vörösmarty Theatre в продължение на години. През последните години млади таланти от курса успяха да се представят във впечатляващия двор на замъка Thury и на сцената на Културния център „Добър късмет“. В допълнение към мюзикъла от 2013 г. насам Károly Peller, воден от художника на театър „Оперет“ в Будапеща, ще включва и жанра на оперетата. Младите хора са много доволни и нетърпеливи да представят популярните оперета мелодии. Екипът на курса, воден от техните подготвящи артисти, Szilvia Szabó и Károly Peller, се стреми да направи унгарския „Унгарикум“, т.е. жанра на оперетата все по-широко познат и обичан от младите хора. 2.5.1 Подготовката на проекта не е от значение. 2.5.3 Целевата(ите) група(и) по проекта са млади таланти от местни и почти всички области в страната, които се интересуват от музикални театрални жанрове; те искат да учат и да се развиват професионално. Професионалното им развитие се осигурява от известни и популярни професионалисти. Опитът доказва, че този 1 (Bulgarian)
13 August 2022
0 references
Illum il-ġurnata, il-ġeneri mużikali, operetta u teatrali mużikali qed isiru dejjem aktar popolari fost iż-żgħażagħ. Dan ta l-idea li jinħoloq kors fejn il-parteċipanti jkunu jistgħu jiffamiljarizzaw ruħhom ma’ u jitgħallmu l-affarijiet bażiċi u l-istili ta’ dan il-ġeneru bl-għajnuna ta’ artisti popolari, għalliema tal-mużika, u jiksbu għarfien dwar ix-xogħol ta’ sfond u d-dinja tat-teatru. L-għan ewlieni tal-kors huwa li jiġi żgurat li t-talenti żgħażagħ minn ħafna partijiet tal-pajjiż ikollhom żmien tajjeb fix-xena, filwaqt li fl-istess ħin iħejju għall-programm ta’ livell professjonali li jagħlaq il-kors b’xogħol eżiġenti u iebes. Kull sena, l-istudenti tagħna joħolqu oħrajn ġodda u ġodda ma ‘entużjażmu, dinamika, żgħażagħ, iżda attitudni għajb. Fl-aħħar tal-lezzjonijiet, aħna verament iħossu li aħna qed jissagrifikaw l-għarfien tagħna u l-ħajja professjonali għal dan l-iskop nobbli. “L-imħabba tal-arti għall-bniedem tfisser il-libertà, il-libertà tal-ispirtu. Il-kapaċità eċċezzjonali li toħroġ mid-dinja ta ‘kompiti ta’ kuljum ta ‘rutina u twettaq lilu nnifsu. Huwa jista ‘jġib xi ħaġa barra minnu nnifsu li huwa jista’ juri biss bl-arti." (Michael Hoppál) Dan ikun l-għan primarju tagħna u: Id-dinja teatrali qatt ma setgħet tinjora l-gosti jew il-bidliet fl-interess tat-telespettaturi. Minbarra x-xogħlijiet tal-proża li jinvolvu s-sett ta’ għodod tal-koarti, l-hekk imsejħa drammi teatrali mużikali nbidlu ħafna f’dawn l-aħħar snin. L-interpretazzjoni ta’ kwalità għolja tal-operettas, tal-mużika u tal-produzzjonijiet teatrali mużikali teħtieġ żfin vokali kumpless u prestazzjoni ta’ azzjoni mill-artisti. Matul il-kors, se jkollok l-opportunità li tipprattika, tiffamiljarizza u teduka ġeneri teatrali mużikali u mużikali, arti u attivitajiet artistiċi, tal-ispettaklu u relatati. Minbarra t-trawwim u l-edukazzjoni tat-talenti, aħna jistinkaw biex jipprovdu opportunitajiet ta ‘prestazzjoni kontinwa, sabiex l-istudenti tagħna jipparteċipaw fil-prestazzjonijiet pubbliċi u jorganizzaw kunċerti, mużikali/galas operati li għalihom huma ppreparati minn artisti magħrufa. Huwa importanti għat-tħejjija tal-artisti u l-għalliema li jkollhom żmien tajjeb fuq il-pala kull sena, filwaqt li jippreparaw għall-avveniment tal-gala professjonali li jagħlaq il-kors b’xogħol eżiġenti u iebes. Kull sena, l-istudenti tagħna joħolqu oħrajn ġodda u ġodda ma ‘entużjażmu, dinamika, żgħażagħ, iżda attitudni għajb. Fl-aħħar tal-lezzjonijiet, aħna verament iħossu li aħna qed jissagrifikaw l-għarfien tagħna u l-ħajja professjonali għal dan l-iskop nobbli. Is-sena li għaddiet żidna l-ħaġar prezzjuż ta’ letteratura mużikali u operetta fi storja ta’ qafas, iżda nistinkaw biex inlestu l-kors b’aktar u aktar galas kompluti. Nixtiequ nippreżentaw il-cross-section ta’ mużika u/jew operetta għall-għeluq tal-gala filgħaxija tal-korsa tal-ġubilju b’dawl speċjali, ħoss u effetti pirotekniċi, u fis-snin ta’ wara se nġibu prestazzjoni sħiħa/biċċa fix-xena, li tista’ ssir matul is-sena. Fil-kompetizzjoni, nistgħu nagħżlu r-rwoli b’mod immirat, il-kors innifsu jista ‘jkun preċedut minn proċess ta’ prova ta ‘ġimgħa jew tnejn, u nistgħu biss nittrattaw l-istadju tal-logħob. Bil-biċċiet mużikali ferrieħa, nistgħu nagħtu spinta lill-ħajja teatrali ta’ Várpalota u l-inħawi ta’ madwarha. M’għandniex xi ngħidu, minbarra ż — żgħażagħ b’talent, kull sena se jkollna wkoll artisti popolari u magħrufa sew tal — mużika domestika u l — operetta. Direttur: Károly Peller Artist tal-Artist tat-Teatru Operetta ta’ Budapest: Szabó Szilvia 2.5.1 Fl-2020, il-Kors Musiku Nazzjonali;Operetta Kors sar għall-ħmistax-il darba, u Várpalota ospitatha għad-disa’ sena. Fl-2020, niċċelebraw il-15-il anniversarju tagħna. Kull sena, il-kors jingħalaq b’wirja teatrali professjonali magħmula minn perli ta’ letteratura mużikali u operetta. Dawn il-prestazzjonijiet kienu inizjalment ospitati mit-Teatru Vörösmarty ta’ Székesfehérvár, fl-2011 it-Teatru Petġfi ta’ Veszprém u għal darb’oħra mit-Teatru Vörösmarty għal snin sħaħ. Fis-snin riċenti, talenti żgħażagħ tal-kors kienu kapaċi jwettqu fil-bitħa impressjonanti tal-Kastell ta ‘Tury Castle u fuq l-istadju taċ-Ċentru Kulturali Fortune Tajba. Minbarra l-mużika mill-2013, Károly Peller, immexxi mill-artist tat-Teatru Operett ta’ Budapest, se jinkludi wkoll il-ġeneru ta’ operetta. Iż-żgħażagħ qed igawdu ħafna u huma ħerqana biex jieħdu sehem f’melodiji operetta popolari. It-tim tal-kors, immexxi mill-artisti li jippreparawhom, Szilvia Szabó u Károly Peller, jistinkaw biex jagħmlu l-“Hungarikum” Ungeriż, jiġifieri l-ġeneru ta’ operetta aktar u aktar magħruf u maħbub miż-żgħażagħ ukoll. 2.5.1 It-tħejjija tal-proġett mhijiex rilevanti. 2.5.3 Il-grupp(i) fil-mira koperti mill-proġett huma talenti żgħażagħ minn lokali u kważi kull kontea fil-pajjiż li huma interessati fil-ġeneri teatrali mużikali; huma jixtiequ jitgħallmu u jiżviluppaw professjonalment. L-iżvilupp professjonali tagħhom huwa żgurat minn professjonisti magħrufa u popolari. L-esp... (Maltese)
13 August 2022
0 references
Os géneros musicais, operetas e teatro musical estão a tornar-se cada vez mais populares entre os jovens de hoje. Isso deu a ideia de criar um curso onde os participantes podem se familiarizar e aprender os conceitos básicos e estilos deste género com a ajuda de artistas populares e bem conhecidos, professores de música e obter insights sobre o trabalho de fundo e o mundo do teatro. O principal objetivo do curso é garantir que os jovens talentos de muitas partes do país tenham um bom tempo no palco, enquanto, ao mesmo tempo, se preparam para o programa de nível profissional que encerra o curso com trabalho exigente e árduo. Todos os anos, nossos alunos criam novos e novos com uma atitude entusiasmada, dinâmica, jovem, mas vergonhosa. No final das palestras, sentimos realmente que estamos a sacrificar o nosso conhecimento e a nossa vida profissional por este nobre propósito. «O amor da arte pelo homem significa liberdade, liberdade de espírito. A capacidade excepcional de sair do mundo das tarefas diárias rotineiras e realizar-se. Ele pode tirar de si mesmo algo que só pode mostrar com arte." (Michael Hoppál) Este seria o nosso principal objectivo e: O mundo do teatro nunca podia ignorar os gostos ou as mudanças de interesse dos espectadores. Além das obras em prosa que envolvem o conjunto de ferramentas de co-artes, as chamadas peças de teatro musical mudaram muito nos últimos anos. A interpretação de alta qualidade de operetas, musicais e produções de teatro musical requer dança vocal complexa e atuação de artistas. No âmbito do curso, terá a oportunidade de praticar, familiarizar e educar géneros de teatro musical e musical, artes e atividades artísticas, performativas e relacionadas. Além de nutrir e educar talentos, esforçamo-nos para proporcionar oportunidades de desempenho contínuo, para que nossos alunos participem de apresentações públicas e organizem concertos, galas musicais / operadas para as quais são preparados por artistas de renome. É importante preparar artistas e professores para se divertirem no palco todos os anos, enquanto se preparam para o evento de gala profissional que encerra o curso com trabalho exigente e árduo. Todos os anos, nossos alunos criam novos e novos com uma atitude entusiasmada, dinâmica, jovem, mas vergonhosa. No final das palestras, sentimos realmente que estamos a sacrificar o nosso conhecimento e a nossa vida profissional por este nobre propósito. No ano passado, adicionamos as jóias da literatura musical e opereta em uma história-quadro, mas esforçamo-nos para completar o curso com galas cada vez mais completas. Gostaríamos de apresentar a secção transversal de um musical e/ou opereta para a noite de gala de encerramento do curso de jubileu com efeitos especiais de luz, som e pirotecnia, e nos anos seguintes traríamos uma performance/peça completa para a cena, que poderia ser realizada durante o ano. Na competição, podíamos selecionar os papéis de forma direcionada, o curso em si podia ser precedido por um processo experimental de 1 ou 2 semanas, e só podíamos lidar com a fase da peça. Com as alegres peças musicais, pudemos revigorar a vida teatral de Várpalota e seus arredores. É claro que, além de jovens talentosos, também contaríamos com artistas populares e conhecidos de peças musicais e operetas domésticas todos os anos. Diretor: Károly Peller Artista do Teatro Operetta de Budapeste: Szabó Szilvia 2.5.1 Em 2020, o Curso Nacional de Musical&Operetta realizou-se pela décima quinta vez e Várpalota acolheu-o pelo nono ano. Em 2020, celebramos o nosso 15.o aniversário. Todos os anos, o curso é fechado por um espetáculo de teatro profissional composto pelas pérolas da literatura musical e opereta. Essas apresentações foram inicialmente hospedadas pelo Teatro Vörösmarty de Székesfehérvár, em 2011 o Teatro Petőfi de Veszprém e novamente pelo Teatro Vörösmarty por anos. Nos últimos anos, jovens talentos do curso puderam se apresentar no impressionante pátio do Castelo de Thury e no palco do Centro Cultural Good Fortune. Além do musical desde 2013, Károly Peller, liderado pelo artista do Budapest Operett Theatre, também contará com o género de opereta. Os jovens estão muito a gostar e ansiosos para encenar com melodias populares de opereta. A equipa do curso, liderada pelos seus artistas preparadores, Szilvia Szabó e Károly Peller, esforça-se por tornar o «Hungarikum» húngaro, ou seja, o género de opereta, cada vez mais conhecido e amado pelos jovens. 2.5.1 A preparação do projecto não é relevante. 2.5.3 O(s) grupo(s)-alvo abrangido(s) pelo projecto são jovens talentos locais e de quase todos os concelhos do país interessados em géneros de teatro musical; querem aprender e desenvolver-se profissionalmente. O seu desenvolvimento profissional é assegurado por profissionais conhecidos e populares. A experiência demonstra que este 1 (Portuguese)
13 August 2022
0 references
Musikalske, operetta- og musikteatergenrer bliver i dag stadig mere populære blandt unge. Dette gav ideen om at skabe et kursus, hvor deltagerne kan stifte bekendtskab med og lære de grundlæggende og stilarter i denne genre ved hjælp af kendte, populære kunstnere, musiklærere, og få indsigt i baggrundsarbejdet og teaterverdenen. Det primære mål med kurset er at sikre, at unge talenter fra mange dele af landet har en god tid på scenen, samtidig med at de forbereder sig på den professionelle uddannelse, der afslutter kurset med krævende og hårdt arbejde. Hvert år skaber vores studerende nye og nye med en entusiastisk, dynamisk, ung, men skammelig holdning. I slutningen af foredragene føler vi virkelig, at vi ofrer vores viden og professionelle liv til dette ædle formål. "Kunstens kærlighed til mennesket betyder frihed, åndsfrihed. Den enestående evne til at komme ud af verden af rutinemæssige daglige opgaver og realisere sig selv. Han kan bringe noget ud af sig selv, som han kun kan vise med kunst." (Michael Hoppál) Dette ville være vores primære mål og: Teaterverdenen kunne aldrig ignorere seernes smag eller ændringer af interesse. Ud over de prosaværker, der omfatter værktøjssættet af medkunst, har de såkaldte teaterstykker ændret sig meget i de senere år. Fortolkningen af operetter, musicals og musikalske teaterproduktioner af høj kvalitet kræver kompleks vokal dans og skuespillere fra kunstnere. Inden for kurset får du mulighed for at øve, gøre sig bekendt med og uddanne musikalske og musikalske teatergenrer, kunstneriske, udøvende og beslægtede kunstarter og aktiviteter. Ud over at pleje og uddanne talenter bestræber vi os på at levere kontinuerlige performancemuligheder, så vores elever deltager i offentlige forestillinger og organiserer koncerter, musikalske/opererede gallaer, som de er forberedt af kendte kunstnere. Det er vigtigt for at forberede kunstnere og lærere til at have en god tid på scenen hvert år, mens forberedelse til den professionelle galla begivenhed lukker kurset med krævende og hårdt arbejde. Hvert år skaber vores studerende nye og nye med en entusiastisk, dynamisk, ung, men skammelig holdning. I slutningen af foredragene føler vi virkelig, at vi ofrer vores viden og professionelle liv til dette ædle formål. Sidste år tilføjede vi juveler af musikalsk og operetta litteratur i en ramme historie, men vi stræber efter at fuldføre kurset med flere og mere komplette galas. Vi vil gerne præsentere tværsnittet af en musikalsk og/eller operetta til den afsluttende gallaaften på jubilæumskurset med specielle lys-, lyd- og pyrotekniske effekter, og i de følgende år ville vi bringe en komplet forestilling/stykke til scenen, som kunne udføres i løbet af året. I konkurrencen kunne vi vælge rollerne på en målrettet måde, kurset i sig selv kunne indledes med en 1 eller 2 ugers prøveproces, og vi kunne kun beskæftige os med scenen i spillet. Med de muntre musikstykker kunne vi puste nyt liv i teaterlivet i Várpalota og dets omgivelser. Selvfølgelig, ud over talentfulde unge, vil vi også have populære og velkendte kunstnere af indenlandske musikalske og operetta spille hvert år. Direktør: Károly Peller Kunstner fra Budapest Operetta Teater Kunstner: Szabó Szilvia 2.5.1 I 2020 blev National Musical&Operetta Course afholdt for femtende gang, og Várpalota har været vært for det niende år. I 2020 fejrer vi vores 15 års jubilæum. Hvert år lukkes kurset af en professionel teaterforestilling bestående af perler af musikalsk og operetta litteratur. Disse forestillinger var oprindeligt vært for Vörösmarty Teater i Székesfehérvár, i 2011 Petőfi Teater Veszprém og igen af Vörösmarty Teater i årevis. I de senere år har de unge talenter af kurset været i stand til at optræde i den imponerende gård på Thury Castle Castle og på scenen af Good Fortune Cultural Center. Ud over musicalen siden 2013 vil Károly Peller, ledet af kunstneren af Budapest Operett Theatre, også indeholde genren operetta. Unge mennesker er meget nyder og ivrige efter at iscenesætte med populære operetta melodier. Holdet af kurset, ledet af deres forberedende kunstnere, Szilvia Szabó og Károly Peller, stræber efter at gøre den ungarske "Hungarikum", dvs. genren operetta mere og mere kendt og elsket af unge. 2.5.1 Forberedelsen af projektet er ikke relevant. 2.5.3 De(n) målgruppe(r), der er omfattet af projektet, er unge talenter fra lokale og næsten alle amter i landet, der er interesseret i musikteatergenrer; de ønsker at lære og udvikle sig professionelt. Deres faglige udvikling er sikret af kendte og populære fagfolk. Erfaringen viser, at dette 1 (Danish)
13 August 2022
0 references
Genurile muzicale, operetă și teatru muzical devin din ce în ce mai populare în rândul tinerilor de astăzi. Acest lucru a dat ideea de a crea un curs în care participanții să se poată familiariza cu și să învețe elementele de bază și stilurile acestui gen cu ajutorul unor artiști cunoscuți și populari, profesori de muzică, și să obțină o perspectivă asupra muncii de fundal și a lumii teatrului. Scopul principal al cursului este de a se asigura că tinerele talente din multe părți ale țării se distrează pe scenă, pregătindu-se în același timp pentru programul la nivel profesional care închide cursul cu muncă exigentă și grea. În fiecare an, elevii noștri creează altele noi și noi, cu o atitudine entuziastă, dinamică, tânără, dar rușinoasă. La sfârșitul prelegerilor, simțim cu adevărat că ne sacrificăm cunoștințele și viața profesională pentru acest scop nobil. „Dragostea artei pentru om înseamnă libertate, libertate a spiritului. Capacitatea excepțională de a ieși din lumea sarcinilor de zi cu zi de rutină și de a se realiza. El poate scoate din el ceva ce poate arăta doar cu artă." (Michael Hoppál) Acesta ar fi scopul nostru principal și: Lumea teatrului nu ar putea ignora niciodată gusturile sau schimbările de interes ale telespectatorilor. Pe lângă lucrările de proză care implică setul de instrumente de co-arte, așa-numitele piese de teatru muzical s-au schimbat foarte mult în ultimii ani. Interpretarea de înaltă calitate a operetelor, a muzicalurilor și a producțiilor de teatru muzical necesită un dans vocal complex și un spectacol de actorie din partea artiștilor. În cadrul cursului, veți avea ocazia de a practica, familiariza și educa genuri de teatru muzical și muzical, artistic, spectacol și activități conexe. Pe lângă cultivarea și educarea talentelor, ne străduim să oferim oportunități de performanță continuă, astfel încât studenții noștri să participe la spectacole publice și să organizeze concerte, gale muzicale/operate pentru care sunt pregătite de artiști renumiți. Este important ca artiștii și profesorii să se simtă bine pe scenă în fiecare an, pregătindu-se în același timp pentru evenimentul de gală profesională care închide cursul cu muncă exigentă și grea. În fiecare an, elevii noștri creează altele noi și noi, cu o atitudine entuziastă, dinamică, tânără, dar rușinoasă. La sfârșitul prelegerilor, simțim cu adevărat că ne sacrificăm cunoștințele și viața profesională pentru acest scop nobil. Anul trecut am adăugat pietre de literatură muzicală și operetă într-o istorie cadru, dar ne străduim să finalizăm cursul cu gale din ce în ce mai complete. Am dori să prezentăm secțiunea transversală a unei operetă și/sau muzicală pentru seara de gală de închidere a cursului jubileului cu efecte speciale de lumină, sunet și pirotehnică, iar în anii următori vom aduce la fața locului un spectacol/o piesă completă, care ar putea fi interpretată în timpul anului. În cadrul competiției, am putut selecta rolurile într-un mod direcționat, cursul în sine ar putea fi precedat de un proces de probă de o săptămână sau de două săptămâni și am putut face față doar etapei piesei. Cu piesele vesele, muzicale, am putea revigora viața teatrală din Várpalota și împrejurimile sale. Desigur, pe lângă tinerii talentați, vom prezenta în fiecare an artiști populari și bine cunoscuți ai muzicii și operetei domestice. Director: Károly Peller Artist al Artistului Teatrului de Operetta din Budapesta: Szabó Szilvia 2.5.1 În 2020, cursul Național de Muzică & Amp;Operetta a avut loc pentru a cincisprezecea oară, iar Várpalota l-a găzduit pentru al nouălea an. În 2020, sărbătorim cea de-a 15-a aniversare. În fiecare an, cursul este închis de un spectacol de teatru profesionist compus din perle de literatură muzicală și operetă. Aceste spectacole au fost găzduite inițial de Teatrul Vörösmarty din Székesfehérvár, în 2011 de Teatrul Petőfi din Veszprém și din nou de Teatrul Vörösmarty de ani de zile. În ultimii ani, tinerele talente ale cursului au reușit să cânte în curtea impresionantă a Castelului Thury și pe scena Centrului Cultural Good Fortune. Pe lângă muzicalul din 2013, Károly Peller, condus de artistul Teatrului Operett din Budapesta, va prezenta și genul de operetă. Tinerii sunt foarte bucuroși și nerăbdători să pună pe scenă melodii populare de operetă. Echipa cursului, condusă de artiștii lor pregătitori, Szilvia Szabó și Károly Peller, se străduiește să facă din Ungaria „Hungarikum”, adică genul operetei din ce în ce mai cunoscute și iubite de tineri. 2.5.1 Pregătirea proiectului nu este relevantă. 2.5.3 Grupul (grupurile) țintă vizat(e) de proiect este (sunt) talent(e) tânăr(e) de la nivel local și aproape din fiecare județ din țară, care sunt interesați de genurile de teatru muzical; ei doresc să învețe și să se dezvolte profesional. Dezvoltarea lor profesională este asigurată de profesioniști cunoscuți și populari. Experiența dovedește că acest 1 (Romanian)
13 August 2022
0 references
Musik-, Operetten- und Musiktheatergenres werden heute bei jungen Menschen immer beliebter. Dies gab die Idee, einen Kurs zu schaffen, in dem die Teilnehmer mit Hilfe bekannter, populärer Künstler, Musiklehrer die Grundlagen und Stile dieses Genres kennenlernen und lernen können und Einblicke in die Hintergrundarbeit und die Welt des Theaters gewinnen können. Das Hauptziel des Kurses ist es, sicherzustellen, dass junge Talente aus vielen Teilen des Landes eine gute Zeit auf der Bühne haben und gleichzeitig auf das professionelle Programm vorbereiten, das den Kurs mit anspruchsvoller und harter Arbeit schließt. Jedes Jahr kreieren unsere Schüler neue und neue mit einer enthusiastischen, dynamischen, jungen, aber schändlichen Einstellung. Am Ende der Vorlesungen fühlen wir wirklich, dass wir unser Wissen und unser Berufsleben für diesen edlen Zweck opfern. „Die Liebe zur Kunst zum Menschen bedeutet Freiheit, Geistfreiheit. Die außergewöhnliche Fähigkeit, aus der Welt der alltäglichen Routineaufgaben herauszukommen und sich selbst zu verwirklichen. Er kann etwas aus sich selbst herausbringen, das er nur mit Kunst zeigen kann." (Michael Hoppál) Das wäre unser Hauptziel und: Die Theaterwelt konnte nie den Geschmack oder die Veränderungen des Interesses der Zuschauer ignorieren. Neben den Prosaarbeiten mit dem Toolkit der Co-Arts haben sich die sogenannten Musiktheaterstücke in den letzten Jahren stark verändert. Die hochwertige Interpretation von Operetten, Musicals und Musiktheaterproduktionen erfordert komplexe Gesangs- und Schauspielaufführungen von Künstlern. Innerhalb des Kurses haben Sie die Möglichkeit, musikalische und musikalische Theatergenres, künstlerische, darstellende und verwandte Kunst und Aktivitäten zu üben, vertraut zu machen und zu erziehen. Neben der Förderung und Erziehung von Talenten bemühen wir uns, kontinuierliche Aufführungsmöglichkeiten zu bieten, so dass unsere Schüler an öffentlichen Auftritten teilnehmen und Konzerte, musikalische/operierte Galas organisieren, für die sie von renommierten Künstlern vorbereitet werden. Es ist wichtig, dass Künstler und Lehrer jedes Jahr eine gute Zeit auf der Bühne haben und sich auf die professionelle Galaveranstaltung vorbereiten, die den Kurs mit anspruchsvoller und harter Arbeit schließt. Jedes Jahr kreieren unsere Schüler neue und neue mit einer enthusiastischen, dynamischen, jungen, aber schändlichen Einstellung. Am Ende der Vorlesungen fühlen wir wirklich, dass wir unser Wissen und unser Berufsleben für diesen edlen Zweck opfern. Letztes Jahr haben wir die Juwelen der Musik- und Operettenliteratur in eine Rahmengeschichte aufgenommen, aber wir bemühen uns, den Kurs mit immer umfassenderen Galas zu vervollständigen. Wir möchten den Querschnitt einer musikalischen und/oder Operette für den Abschluss des Jubiläumsabends mit besonderen Licht-, Klang- und pyrotechnischen Effekten präsentieren und in den folgenden Jahren eine komplette Performance/Stücke in die Szene bringen, die im Laufe des Jahres aufgeführt werden könnte. Im Wettbewerb konnten wir die Rollen gezielt auswählen, dem Kurs selbst ein 1 oder 2 Wochen Testprozess vorausgehen, und wir konnten uns nur mit der Bühne befassen. Mit den fröhlichen Musikstücken konnten wir das Theaterleben von Várpalota und seine Umgebung beleben. Natürlich würden wir neben talentierten jungen Menschen auch beliebte und bekannte Künstler des heimischen Musik- und Operettenspiels jedes Jahr präsentieren. Direktor: Károly Peller Künstlerin des Budapester Operette Theaters Künstler: Szabó Szilvia 2.5.1 Im Jahr 2020 fand der National Musical&Operetta Course zum fünfzehnten Mal statt und Várpalota hat ihn zum neunten Jahr veranstaltet. Im Jahr 2020 feiern wir unser 15-jähriges Jubiläum. Jedes Jahr wird der Kurs durch eine professionelle Theateraufführung geschlossen, die aus den Perlen der Musik- und Operettenliteratur besteht. Diese Aufführungen wurden zunächst vom Theater Vörösmarty in Székesfehérvár, 2011 vom Petőfi-Theater Veszprém und wieder seit Jahren vom Vörösmarty-Theater veranstaltet. In den letzten Jahren konnten junge Talente des Kurses im beeindruckenden Innenhof des Schlosses Thury und auf der Bühne des Good Fortune Cultural Center auftreten. Neben dem Musical seit 2013 wird Károly Peller unter der Leitung des Künstlers des Budapester Operetttheaters auch das Genre der Operette zeigen. Junge Menschen sind sehr erfreut und begierig, mit beliebten Operettenmelodien in Szene zu treten. Das Team des Kurses, geleitet von den präparierenden Künstlern Szilvia Szabó und Károly Peller, ist bestrebt, das ungarische „Hungarikum“, d. h. das Genre der Operette immer mehr bekannt und von jungen Menschen geliebt zu machen. 2.5.1 Die Vorbereitung des Projekts ist nicht relevant. 2.5.3 Die Zielgruppe(n) des Projekts sind junge Talente aus lokalen und fast allen Landkreisen des Landes, die sich für Musiktheater-Genres interessieren; Sie wollen professionell lernen und weiterentwickeln. Ihre berufliche Entwicklung ... (German)
13 August 2022
0 references
Musikaliska, operetta- och musikteatergenrer blir allt populärare bland ungdomar i dag. Detta gav idén att skapa en kurs där deltagarna kan bekanta sig med och lära sig grunderna och stilarna i denna genre med hjälp av välkända, populära artister, musiklärare, och få inblick i bakgrundsarbetet och teatervärlden. Det primära målet med kursen är att se till att unga talanger från många delar av landet har en bra tid på scenen, samtidigt som de förbereder sig för det professionella programmet som avslutar kursen med krävande och hårt arbete. Varje år skapar våra elever nya och nya med en entusiastisk, dynamisk, ung, men skamlig attityd. I slutet av föreläsningarna känner vi verkligen att vi offrar vår kunskap och vårt yrkesliv för detta ädla syfte. ”Konstens kärlek till människan betyder frihet, andens frihet. Den exceptionella förmågan att komma ut ur världen av rutinmässiga vardagliga uppgifter och förverkliga sig själv. Han kan ta fram något ur sig själv som han bara kan visa med konst.” (Michael Hoppál) Detta skulle vara vårt primära mål och: Teatervärlden kunde aldrig ignorera tittarnas smaker eller förändringar av intresse. Förutom prosaverken med verktygslådan av co-arts har de så kallade musikteaterpjäserna förändrats kraftigt under de senaste åren. Den högkvalitativa tolkningen av operettas, musikaler och musikteaterproduktioner kräver komplex sångdans och skådespelarframträdande från konstnärer. Inom kursen får du möjlighet att öva, bekanta och utbilda musikaliska och musikaliska teatergenrer, konstnärliga, sceniska och relaterade konster och aktiviteter. Förutom att vårda och utbilda talanger strävar vi efter att erbjuda kontinuerliga prestandamöjligheter, så att våra studenter deltar i offentliga föreställningar och organiserar konserter, musikaliska/manövrerade galor för vilka de förbereds av kända artister. Det är viktigt att förbereda konstnärer och lärare för att ha en bra tid på scenen varje år, samtidigt som man förbereder sig för det professionella galaevenemanget som avslutar kursen med krävande och hårt arbete. Varje år skapar våra elever nya och nya med en entusiastisk, dynamisk, ung, men skamlig attityd. I slutet av föreläsningarna känner vi verkligen att vi offrar vår kunskap och vårt yrkesliv för detta ädla syfte. Förra året lade vi till juvelerna i musikalisk litteratur och operettalitteratur i en ramhistoria, men vi strävar efter att slutföra kursen med mer och mer kompletta galor. Vi vill presentera tvärsnittet av en musikal och/eller operetta för avslutningsgalakvällen på jubileumskursen med speciella ljus-, ljud- och pyrotekniska effekter, och under de följande åren skulle vi ta med en komplett föreställning/stycke till scenen, som skulle kunna framföras under året. I tävlingen kunde vi välja rollerna på ett målinriktat sätt, själva kursen kunde föregås av en 1 eller 2 veckors provprocess, och vi kunde bara ta itu med scenen i pjäsen. Med de glada musikaliska verken kunde vi stärka Várpalotas teaterliv och dess omgivningar. Naturligtvis, förutom begåvade ungdomar, skulle vi också ha populära och välkända artister av inhemska musikaliska och operetta-spel varje år. Direktör: Károly Peller Artist i Budapest Operetta teaterkonstnär: Szabó Szilvia 2.5.1 År 2020 hölls National Musical&Operetta Course för femtonde gången, och Várpalota har varit värd för det nionde året. År 2020 firar vi vårt 15-årsjubileum. Varje år avslutas kursen med en professionell teaterföreställning som består av pärlor i musikalisk litteratur och operettalitteratur. Dessa föreställningar var ursprungligen värd för Vörösmarty Theatre of Székesfehérvár, 2011 Petőfi Theatre of Veszprém och igen av Vörösmarty Theatre i flera år. Under de senaste åren har unga talanger på kursen kunnat uppträda på den imponerande innergården i Thury Castle Castle och på scenen av Good Fortune Cultural Center. Förutom musikalen sedan 2013 kommer Károly Peller, som leds av konstnären på Budapest Operett Theatre, också att innehålla operettagenren. Ungdomar njuter mycket och ivriga att spela med populära operettamelodier. Kursens lag, som leds av deras förberedande konstnärer, Szilvia Szabó och Károly Peller, strävar efter att göra den ungerska ”Hungarikum”, dvs. genren operetta mer och mer allmänt känd och älskad av ungdomar också. 2.5.1 Förberedelserna av projektet är inte relevanta. 2.5.3 De målgrupper som projektet omfattar är unga talanger från lokala och nästan alla län i landet som är intresserade av musikteatergenren. de vill lära sig och utvecklas professionellt. Deras professionella utveckling säkerställs av välkända och populära yrkesverksamma. Erfarenheten bevisar att detta 1 (Swedish)
13 August 2022
0 references
Várpalota, Veszprém
0 references
Identifiers
TOP-7.1.1-16-H-ESZA-2019-01122
0 references