Creative — Strengthening the skills, capacity for change and collaborative capacity of creative entrepreneurs (Q3759688)
Jump to navigation
Jump to search
Project Q3759688 in Finland
| Language | Label | Description | Also known as |
|---|---|---|---|
| English | Creative — Strengthening the skills, capacity for change and collaborative capacity of creative entrepreneurs |
Project Q3759688 in Finland |
Statements
116,561.5 Euro
0 references
291,403.0 Euro
0 references
40.0 percent
0 references
1 November 2021
0 references
31 August 2023
0 references
Tampereen ammattikorkeakoulu Oy
0 references
61°30'10.12"N, 23°49'1.34"E
0 references
33520
0 references
Luovat alat on yksi eniten koronapandemiasta kärsineistä aloista: työt ovat loppuneet ja toiminta on ollut tappiollista. Tulonmenetykset ja työttömyyden lisääntyminen on ollut alasta käydyssä julkisessa keskustelussa esillä erityisesti. Tilastokeskuksen (2020) mukaan vuoden 2020 toisella neljänneksellä taidealojen työttömiä työnhakijoita oli Suomessa 57 prosenttia enemmän kuin vuonna 2019 vastaavana aikana.Luovilla aloilla tarkoitetaan aloja, joiden liiketoiminta perustuu aineettoman omaisuuden kaupalliselle hyödyntämiselle. Luovia aloja ovat esim. elokuva- ja tv-tuotanto, kuvataide- ja taidegalleriat, liikunta- ja elämyspalvelut, musiikki ja ohjelmapalvelut, peliala, radio- ja äänituotanto sekä tanssi ja teatteri. (Creative Finland 2019.) Luoviin aloihin kuuluvat myös audiovisuaalinen kulttuuri, kirjallisuus, muotoilu ja arkkitehtuuri, visuaaliset taiteet, museot ja kulttuuriperintö sulkematta pois muitakaan muotoja ja erilaisia yhdistelmiä. Tässä hankkeessa toimenpiteet kohdennetaan luovan alan sisällön tuottajiin, jolla tarkoitetaan tekijänoikeus-suojien alla toimivia taiteilijoita, valokuvaajia, muusikoita, säveltäjiä, musiikintuottajia, musiikkikustantajia, käsikirjoittajia, sarjakuvan piirtäjiä ja animaattoreita, kirjailijoita ja kirjakustantajia, muotoilijoita, muodin tuottajia sekä käsityöläisiä. Hankkeen kohderyhmään eivät kuulu esittävien taiteiden edustajat.Luovalla alalla työskennellään usein määräaikaisissa työsuhteissa, yrittäjinä, itsensä työllistäjinä ja freelancereina. Tosiasiallisesti monen työ ja toimeentulo ovat yhdistelmä eri ansaintamuodoista, ja toimeksiantoja tai työsuhteita voi olla useita samanaikaisesti tai peräkkäin. Ja kyllä, kulttuurialalla työskennellään myös vakituisissa työsuhteissa, esimerkiksi kaupunkien kulttuurihallinnossa ja kirjastoissa. Kulttuurialalla työskennellään niin taiteellisissa, teknisissä kuin hallinnollisissakin tehtävissä. Raja taiteen ja ei-taiteen välillä ei ole selvä, varsinkin kun erilaiset roolit voivat toteutua yhdenkin ihmisen kohdalla vaikkapa teatterinjohtajana.LUOVIA -hanke vastaa omalta osaltaan koronapandemian ja sen aiheuttaman talouskriisin edellyttämiin elvytystoimiin Pirkanmaalla edistämällä luovien alojen yksinyrittäjien ja itsensä työllistäjien osaamista ja muutoskyvykkyyttä sekä yhteistyövalmiuksia nopeasti muuttuvan toimintaympäristön hyödyntämiseksi. Hanke osallistuu luovien alojen kasvupotentiaalin tukemiseen kasvattamalla luovien alojen potentiaalia veto- ja pitovoimaisena elinkeinona ja osallistumalla elämystalouden ekosysteemin kehittämiseen. Luovien alojen muutoskyvykkyyden yksi merkittävä edellytys on digitalisaation entistä laajempi hyödyntäminen. Digitaaliset palvelut lisäävät niin alueellista kuin sosiaalista tasa-arvoa, esteettömyyttä ja saavutettavuutta mahdollistamalla asiakaskunnan osallistumisen striimauksiin ja virtuaalisiin tapahtumiin maantieteellisesti laajemmalta alueelta ja huokeammalla hinnalla. Samalla voidaan tavoittaa myös uusia kohderyhmiä. (Valtioneuvosto 2021.) Kuitenkin esim. musiikkialan toimijat ovat kokeneet digitalisaation ja striimausten ansaintalogiikan vaikeana, jolloin sen pohjalle rakentuvan liiketoiminnan tekeminen on tapahtuma-alalla hankalaa (Mankkinen & Mattila 2021). LUOVIA –hankkeen tavoitteena on vahvistaa luovan talouden toimintaedellytyksiä ja näin mahdollistaa alan uusien palveluinnovaatioiden tuottamisen aikana, jolloin toimijoiden tulot ja asiakasvirrat ovat äkillisesti tyrehtyneet poikkeusolojen vuoksi. Erityishuomiota kiinnitetään luovien alojen yksinyrittäjien ja itsensä työllistäjien työssä jaksamiseen ja pysymiseen sekä ennenaikaisten eläköitymisten ehkäisyyn. Tavoitteeseen pyritään osatavoitteiden avulla, jotka ovat 1) edistää elämystalouden veto- ja pitovoimaa elinkeinona vahvistamalla luovien alojen yksinyrittäjien ja itsensä työllistäjien osaamista, muutoskyvykkyyttä ja yhteistyövalmiuksia tarjoamalla koulutusta, neuvontaa, ohjausta ja vertaisoppimista, 2) vahvistaa luovan talouden eri sektoreiden, luovien alojen sekä hyvinvointipalveluiden integraatiota kehittämällä toimiva yhteistyön malli, 3) tarjota keinoja luovien alojen yksinyrittäjien ja itsensä työllistäjien työhyvinvointiin uudenlaisissa tai epävarmoissa tilanteissa kehittämällä luovan työn erityispiirteet huomioivia ja työhyvinvointia tukevia palvelukonsepteja elämystalouden uudenlaisiin palvelutuotantomalleihin.Hanke jakautuu kolmeen osaan sen osatavoitteiden mukaisesti, ja jokainen osa rakentuu eri toimenpiteiden varaan. Hankkeessa toteutettujen toimenpiteiden avulla 1) syvennetään tietoa luovien alojen yrittäjien elämäntilanteesta; mitkä ovat luovien alojen yrittäjien motiivit toimia yrittäjinä ja mikä on heidän kokemansa osaamisen taso, 2) kehitetään luovien alojen yrittäjien osaamista ja tietoisuutta yrittäjyydestä, 3) selkeytetään hankkeeseen osallistuvien yrittäjien tavoitteita, voimavaroja ja toimintatapoja, 4) vahvistetaan hankkeeseen osallistuvien yrittäjien itsetuntemusta, mikä mahdollistaa tuloksekkaan itse (Finnish)
0 references
The creative sectors are one of the sectors most affected by the COVID-19 pandemic: the work has stopped and the operation has been loss-making. Income losses and rising unemployment have been particularly highlighted in the public debate in this area. According to Statistics Finland (2020), in the second quarter of 2020, there were 57 % more unemployed jobseekers in the arts sector in Finland compared to the corresponding period in 2019.Creat industries refer to sectors whose business is based on the commercial exploitation of intangible assets. Creative industries include, for example, film and TV production, visual art and art galleries, sports and experience services, music and programme services, games, radio and audio production, and dance and theatre. (Creative Finland 2019.) The creative sectors also include audiovisual culture, literature, design and architecture, visual arts, museums and cultural heritage, without excluding other forms and combinations. This project targets creative content producers, meaning artists, photographers, musicians, composers, music producers, music publishers, screenwriters, cartoonists and animators, writers and book publishers, designers, fashion producers and craftsmen. The target group of the project does not include the representatives of the performing arts.The creative sector is often employed on fixed-term contracts, as entrepreneurs, as self-employed and as freelancers. In fact, many people’s work and livelihoods are a combination of different earning forms, and there can be several assignments or employment relationships at the same time or in a row. And yes, the cultural sector also works in permanent employment, such as urban cultural administration and libraries. Artistic, technical and administrative tasks are carried out in the cultural sector. The line between art and non-art is not clear, especially as different roles can be realised for one person, for example as a theatre director.LUOVIA project will contribute to the recovery measures required by the COVID-19 pandemic and the economic crisis that it has caused in Pirkanmaa, by promoting the skills and capacity for change of self-employed and self-employed entrepreneurs in the creative sectors, as well as cooperation capacities to take advantage of the rapidly changing operating environment. The project contributes to supporting the growth potential of creative industries by increasing the potential of creative industries as a pull-and-drawn livelihood and by contributing to the development of an experience economy ecosystem. One important prerequisite for the ability of creative industries to change is to make greater use of digitalisation. Digital services increase territorial as well as social equality, accessibility and accessibility by enabling customers to participate in streaming and virtual events in a wider geographical area and at lower prices. At the same time, new target groups can also be reached. (Council of State 2021.) However, actors in the music industry, for example, have experienced digitalisation and the revenue logic of streaming as difficult, making it difficult for the event industry to conduct the business that builds on it (Mankkinen & Mattila 2021). The aim of the Creative Economy project is to strengthen the operating conditions of the creative economy and thus enable the production of new service innovations in the sector at a time when operators’ incomes and customer flows have suddenly ceased due to exceptional circumstances. Special attention will be paid to the survival and retention of self-employed and self-employed entrepreneurs in the creative sectors, as well as to the prevention of premature retirement. The objective is pursued through sub-objectives which are: (1) to promote the attractiveness of the experience economy as a livelihood by strengthening the skills, capacity for change and cooperation of sole entrepreneurs in creative industries and self-employed workers by providing training, counselling, guidance and peer-learning, (2) to strengthen the integration of different sectors of the creative economy, creative industries and welfare services by developing an effective cooperation model, (3) to provide means for the well-being of self-employed and self-employed entrepreneurs in the creative sector in new or precarious situations, by developing service concepts that take into account the specificities of creative work and support well-being at work.The project is divided into three parts in accordance with its sub-objectives, and each part is built on different measures. (English)
23 November 2021
0.2718397083943455
0 references
Les secteurs créatifs sont l’un des secteurs les plus touchés par la pandémie de COVID-19: le travail s’est arrêté et l’opération a fait l’objet de pertes. Les pertes de revenus et l’augmentation du chômage ont été particulièrement mises en évidence dans le débat public dans ce domaine. Selon Statistics Finland (2020), au deuxième trimestre 2020, il y avait 57 % de demandeurs d’emploi en chômage en Finlande par rapport à la période correspondante de 2019. Les industries créatives se réfèrent aux secteurs dont l’activité repose sur l’exploitation commerciale d’actifs incorporels. Les industries créatives comprennent, par exemple, la production cinématographique et télévisuelle, les galeries d’art et d’art visuels, les services de sports et d’expérience, les services de musique et de programmes, les jeux, la production radiophonique et audio, ainsi que la danse et le théâtre. (Finlande créative 2019.) Les secteurs de la création comprennent également la culture audiovisuelle, la littérature, le design et l’architecture, les arts visuels, les musées et le patrimoine culturel, sans exclure d’autres formes et combinaisons. Ce projet s’adresse aux producteurs de contenu créatif, c’est-à-dire aux artistes, photographes, musiciens, compositeurs, producteurs de musique, éditeurs de musique, scénaristes, dessinateurs et animateurs, écrivains et éditeurs de livres, designers, producteurs de mode et artisans. Le groupe cible du projet ne comprend pas les représentants des arts de la scène.Le secteur de la création est souvent employé sous contrat à durée déterminée, en tant qu’entrepreneur, en tant que travailleur indépendant et en tant que freelance. En fait, le travail et les moyens de subsistance de nombreuses personnes sont une combinaison de différentes formes de revenus, et il peut y avoir plusieurs affectations ou relations de travail en même temps ou de suite. Et oui, le secteur culturel travaille également dans des emplois permanents, comme l’administration culturelle urbaine et les bibliothèques. Des tâches artistiques, techniques et administratives sont effectuées dans le secteur culturel. La distinction entre l’art et le non-art n’est pas claire, d’autant plus que des rôles différents peuvent être réalisés pour une personne, par exemple en tant que directeur de théâtre. Le projet LOVIA contribuera aux mesures de relance requises par la pandémie de COVID-19 et la crise économique qu’elle a provoquée à Pirkanmaa, en promouvant les compétences et la capacité de changement des entrepreneurs indépendants et indépendants dans les secteurs créatifs, ainsi que les capacités de coopération pour tirer parti de l’environnement d’exploitation en mutation rapide. Le projet contribue à soutenir le potentiel de croissance des industries créatives en augmentant le potentiel des industries créatives en tant que moyens de subsistance attrayants et en contribuant au développement d’un écosystème d’économie fondée sur l’expérience. Une condition préalable importante pour la capacité des industries créatives à changer est d’utiliser davantage la numérisation. Les services numériques augmentent l’égalité territoriale et sociale, l’accessibilité et l’accessibilité en permettant aux clients de participer à la diffusion en continu et aux événements virtuels dans une zone géographique plus large et à des prix moins élevés. Dans le même temps, de nouveaux groupes cibles peuvent également être atteints. (Conseil d’État 2021.) Cependant, les acteurs de l’industrie de la musique, par exemple, ont connu la numérisation et la logique de revenus du streaming comme étant difficiles, ce qui rend difficile pour l’industrie événementielle de mener l’activité qui s’appuie sur elle (Mankkinen & Mattila 2021). L’objectif du projet d’économie créative est de renforcer les conditions de fonctionnement de l’économie créative et ainsi de permettre la production de nouvelles innovations de services dans le secteur à un moment où les revenus et les flux de clients des opérateurs ont soudainement cessé en raison de circonstances exceptionnelles. Une attention particulière sera accordée à la survie et au maintien en poste des indépendants et des entrepreneurs indépendants dans les secteurs de la création, ainsi qu’à la prévention de la retraite prématurée. (French)
29 November 2021
0 references
Die Kreativwirtschaft ist einer der am stärksten von der COVID-19-Pandemie betroffenen Sektoren: die Arbeit ist gestoppt und die Operation war verlustbringend. Einkommensverluste und steigende Arbeitslosigkeit wurden in der öffentlichen Debatte in diesem Bereich besonders hervorgehoben. Laut Statistik Finnland (2020) gab es in Finnland im zweiten Quartal 2020 57 % mehr Arbeitssuchende im Kunstsektor als 2019.Kreat-Industrien beziehen sich auf Sektoren, deren Geschäftstätigkeit auf der kommerziellen Verwertung von immateriellen Vermögenswerten beruht. Zu den Kreativbranchen zählen beispielsweise Film- und Fernsehproduktion, bildende Kunst und Kunstgalerien, Sport- und Erlebnisdienstleistungen, Musik- und Programmdienstleistungen, Spiele, Radio- und Audioproduktion sowie Tanz und Theater. (Kreative Finnland 2019.) Die Kreativbranchen umfassen auch audiovisuelle Kultur, Literatur, Design und Architektur, bildende Kunst, Museen und kulturelles Erbe, ohne andere Formen und Kombinationen auszuschließen. Dieses Projekt richtet sich an kreative Content-Produzenten, d. h. Künstler, Fotografen, Musiker, Komponisten, Musikproduzenten, Musikverlag, Drehbuchautoren, Karikaturisten und Animatoren, Schriftsteller und Buchverleger, Designer, Modeproduzenten und Handwerker. Die Zielgruppe des Projekts umfasst nicht die Vertreter der darstellenden Künste.Die Kreativwirtschaft wird oft mit befristeten Verträgen, als Unternehmer, als Selbstständige und als Freiberufler beschäftigt. Tatsächlich sind die Arbeit und die Existenzgrundlagen vieler Menschen eine Kombination aus unterschiedlichen Erwerbsformen, und es kann mehrere Aufgaben oder Arbeitsverhältnisse gleichzeitig oder in Folge geben. Und ja, der Kultursektor arbeitet auch in Dauerbeschäftigung, wie z. B. städtische Kulturverwaltung und Bibliotheken. Künstlerische, technische und administrative Aufgaben werden im Kulturbereich wahrgenommen. Die Grenze zwischen Kunst und Nicht-Kunst ist nicht klar, zumal für eine Person unterschiedliche Rollen wahrgenommen werden können, z. B. als Theaterdirektor.LUOVIA-Projekt wird zur Erholungsmaßnahmen beitragen, die durch die COVID-19-Pandemie und die Wirtschaftskrise, die es in Pirkanmaa verursacht hat, erforderlich sind, indem die Fähigkeiten und Kapazitäten für den Wandel von Selbstständigen und selbstständigen Unternehmern in der Kreativwirtschaft gefördert werden, sowie Kooperationskapazitäten, um das sich rasch verändernde Betriebsumfeld zu nutzen. Das Projekt trägt dazu bei, das Wachstumspotenzial der Kreativwirtschaft zu fördern, indem das Potenzial der Kreativwirtschaft als mobilisierter Lebensunterhalt erhöht und zur Entwicklung eines Ökosystems der Erlebniswirtschaft beigetragen wird. Eine wichtige Voraussetzung für die Veränderungsfähigkeit der Kreativwirtschaft besteht darin, die Digitalisierung stärker zu nutzen. Digitale Dienste erhöhen sowohl die territoriale als auch die soziale Gleichheit, Zugänglichkeit und Zugänglichkeit, indem sie es den Kunden ermöglichen, an Streaming- und virtuellen Veranstaltungen in einem größeren geografischen Gebiet und zu niedrigeren Preisen teilzunehmen. Gleichzeitig können auch neue Zielgruppen erreicht werden. (Staatsrat 2021.) Jedoch haben die Akteure der Musikindustrie beispielsweise die Digitalisierung und die Einnahmenlogik des Streamings als schwierig erlebt, was es der Eventbranche erschwert, das darauf aufbauende Geschäft zu betreiben (Mankkinen & Mattila 2021). Ziel des Projekts Kreativwirtschaft ist es, die Betriebsbedingungen der Kreativwirtschaft zu stärken und so die Produktion neuer Serviceinnovationen in der Branche in einer Zeit zu ermöglichen, in der die Einkommen und Kundenströme der Betreiber aufgrund außergewöhnlicher Umstände plötzlich aufgehört haben. Besonderes Augenmerk wird auf das Überleben und die Beibehaltung von Selbstständigen und Selbstständigen in der Kreativwirtschaft sowie auf die Verhinderung von vorzeitigem Ruhestand gelegt. Das Ziel wird durch Unterziele verfolgt: (1) die Attraktivität der Erlebniswirtschaft als Lebensunterhalt zu fördern, indem die Kompetenzen, die Fähigkeit zum Wandel und die Zusammenarbeit von Einzelunternehmern in der Kreativwirtschaft und selbstständigen Erwerbstätigen gestärkt werden, indem Ausbildung, Beratung, Beratung und Peer-Learning angeboten werden, (2) die Integration verschiedener Sektoren der Kreativwirtschaft, der Kreativwirtschaft und der Sozialdienstleistungen durch die Entwicklung eines wirksamen Kooperationsmodells gestärkt wird, (3) die Bereitstellung von Mitteln für das Wohlergehen selbständiger und selbständiger Unternehmer in der Kreativwirtschaft in neuen oder prekären Situationen, durch die Entwicklung von Servicekonzepten, die den Besonderheiten der kreativen Arbeit Rechnung tragen und das Wohlbefinden am Arbeitsplatz unterstützen.Das Projekt ist in drei Teile entsprechend seinen Unterzielen unterteilt, und jeder Teil ist auf unterschiedlichen Maßnahmen aufgebaut. (German)
30 November 2021
0 references
De creatieve sectoren zijn een van de sectoren die het zwaarst door de COVID-19-pandemie zijn getroffen: het werk is gestopt en de operatie is verliesgevend geweest. In het publieke debat op dit gebied is met name gewezen op inkomensverlies en stijgende werkloosheid. Volgens Statistics Finland (2020) waren er in het tweede kwartaal van 2020 57 % meer werkloze werkzoekenden in de kunstsector in Finland in vergelijking met de overeenkomstige periode in 2019.Creatsectoren hebben betrekking op sectoren waarvan de activiteiten gebaseerd zijn op de commerciële exploitatie van immateriële activa. De creatieve sector omvat bijvoorbeeld film- en televisieproductie, beeldende kunst en kunstgalerijen, sport- en belevingsdiensten, muziek- en programmadiensten, spelletjes, radio- en audioproductie, en dans en theater. (Creatief Finland 2019.) De creatieve sectoren omvatten ook audiovisuele cultuur, literatuur, design en architectuur, beeldende kunsten, musea en cultureel erfgoed, zonder andere vormen en combinaties uit te sluiten. Dit project is gericht op producenten van creatieve inhoud, d.w.z. kunstenaars, fotografen, muzikanten, componisten, muziekproducenten, muziekuitgevers, scenarioschrijvers, cartoonisten en animators, schrijvers en boekuitgevers, ontwerpers, modeproducenten en ambachtslieden. De doelgroep van het project omvat niet de vertegenwoordigers van de podiumkunsten. De creatieve sector is vaak werkzaam op basis van contracten voor bepaalde tijd, als ondernemer, als zelfstandige en als freelancers. In feite zijn het werk en de bestaansmiddelen van veel mensen een combinatie van verschillende verdienvormen, en er kunnen meerdere opdrachten of arbeidsverhoudingen op hetzelfde moment of op een rij zijn. En ja, de culturele sector werkt ook in vaste banen, zoals stedelijke culturele administratie en bibliotheken. Artistieke, technische en administratieve taken worden uitgevoerd in de culturele sector. De grens tussen kunst en niet-kunst is niet duidelijk, vooral omdat voor één persoon verschillende rollen kunnen worden vervuld, bijvoorbeeld als theaterdirecteur. Het LUOVIA-project zal bijdragen aan de herstelmaatregelen die nodig zijn door de COVID-19-pandemie en de economische crisis die het in Pirkanmaa heeft veroorzaakt, door de vaardigheden en het vermogen tot verandering van zelfstandige en zelfstandige ondernemers in de creatieve sectoren te bevorderen, evenals samenwerkingscapaciteiten om te profiteren van de snel veranderende werkomgeving. Het project draagt bij tot de ondersteuning van het groeipotentieel van de creatieve industrieën door het potentieel van creatieve industrieën als aantrekkingskracht uit te breiden en door bij te dragen aan de ontwikkeling van een ecosysteem van ervaringseconomie. Een belangrijke voorwaarde voor het vermogen van de creatieve industrieën om te veranderen, is meer gebruik te maken van digitalisering. Digitale diensten vergroten zowel territoriale als sociale gelijkheid, toegankelijkheid en toegankelijkheid door klanten in staat te stellen deel te nemen aan streaming en virtuele evenementen in een breder geografisch gebied en tegen lagere prijzen. Tegelijkertijd kunnen ook nieuwe doelgroepen worden bereikt. (Raad van State 2021.) Echter, actoren in de muziekindustrie, bijvoorbeeld, hebben te maken met digitalisering en de inkomstenlogica van streaming zo moeilijk, waardoor het voor de evenementenindustrie moeilijk is om het bedrijf te leiden dat erop voortbouwt (Mankkinen & Mattila 2021). Het doel van het project Creatieve Economie is om de bedrijfsomstandigheden van de creatieve economie te versterken en zo de productie van nieuwe diensteninnovaties in de sector mogelijk te maken op een moment dat de inkomsten van de operatoren en de klantenstromen plotseling zijn gestaakt als gevolg van uitzonderlijke omstandigheden. Er zal bijzondere aandacht worden besteed aan het voortbestaan en het behoud van zelfstandigen en zelfstandigen in de creatieve sectoren, alsook aan het voorkomen van vroegtijdige pensionering. (Dutch)
5 December 2021
0 references
I settori creativi sono uno dei settori più colpiti dalla pandemia di COVID-19: il lavoro si è interrotto e l'operazione è stata in perdita. Le perdite di reddito e l'aumento della disoccupazione sono stati particolarmente evidenziati nel dibattito pubblico in questo settore. Secondo Statistics Finland (2020), nel secondo trimestre del 2020 in Finlandia si registrava un aumento del 57 % delle persone in cerca di lavoro nel settore delle arti rispetto al corrispondente periodo del 2019. Le industrie agricole si riferiscono a settori la cui attività si basa sullo sfruttamento commerciale delle attività immateriali. Le industrie creative comprendono, ad esempio, la produzione cinematografica e televisiva, le gallerie di arte visiva e d'arte, i servizi sportivi e di esperienza, i servizi musicali e di programmi, i giochi, la produzione radiofonica e audio, la danza e il teatro. (Finlandia creativa 2019) I settori creativi comprendono anche la cultura audiovisiva, la letteratura, il design e l'architettura, le arti visive, i musei e il patrimonio culturale, senza escludere altre forme e combinazioni. Questo progetto si rivolge a produttori di contenuti creativi, vale a dire artisti, fotografi, musicisti, compositori, produttori musicali, editori musicali, sceneggiatori, vignettisti e animatori, scrittori ed editori di libri, designer, produttori di moda e artigiani. Il gruppo destinatario del progetto non comprende i rappresentanti delle arti dello spettacolo. Il settore creativo è spesso impiegato con contratti a tempo determinato, come imprenditori, come lavoratori autonomi e come liberi professionisti. Infatti, il lavoro e i mezzi di sostentamento di molte persone sono una combinazione di diverse forme di guadagno, e ci possono essere più incarichi o rapporti di lavoro contemporaneamente o di fila. E sì, anche il settore culturale lavora a tempo indeterminato, come l'amministrazione culturale urbana e le biblioteche. I compiti artistici, tecnici e amministrativi sono svolti nel settore culturale. La linea tra arte e non arte non è chiara, tanto più che si possono realizzare ruoli diversi per una persona, ad esempio come direttore teatrale. Il progetto LUOVIA contribuirà alle misure di ripresa richieste dalla pandemia di COVID-19 e alla crisi economica che ha causato a Pirkanmaa, promuovendo le competenze e la capacità di cambiamento dei lavoratori autonomi e degli imprenditori autonomi nei settori creativi, nonché le capacità di cooperazione per sfruttare il contesto operativo in rapida evoluzione. Il progetto contribuisce a sostenere il potenziale di crescita delle industrie creative aumentando il potenziale delle industrie creative come mezzi di sussistenza trainati e contribuendo allo sviluppo di un ecosistema dell'economia dell'esperienza. Un prerequisito importante per la capacità delle industrie creative di cambiare è quello di utilizzare maggiormente la digitalizzazione. I servizi digitali aumentano l'uguaglianza territoriale e sociale, l'accessibilità e l'accessibilità consentendo ai clienti di partecipare allo streaming e agli eventi virtuali in un'area geografica più ampia e a prezzi più bassi. Allo stesso tempo, si possono raggiungere anche nuovi gruppi destinatari. (Consiglio di Stato 2021.) Tuttavia, gli attori dell'industria musicale, ad esempio, hanno sperimentato la digitalizzazione e la logica delle entrate dello streaming altrettanto difficile, rendendo difficile per l'industria degli eventi condurre l'attività che si basa su di essa (Mankkinen & Mattila 2021). L'obiettivo del progetto Creative Economy è quello di rafforzare le condizioni operative dell'economia creativa e consentire così la produzione di nuove innovazioni di servizio nel settore in un momento in cui i redditi degli operatori e i flussi di clienti sono improvvisamente cessati a causa di circostanze eccezionali. Particolare attenzione sarà prestata alla sopravvivenza e al mantenimento dei lavoratori autonomi e degli imprenditori autonomi nei settori creativi, nonché alla prevenzione del pensionamento prematuro. L'obiettivo è perseguito mediante sotto-obiettivi che sono: 1) promuovere l'attrattiva dell'economia dell'esperienza in quanto mezzi di sussistenza rafforzando le competenze, la capacità di cambiamento e la cooperazione degli imprenditori unici nelle industrie creative e dei lavoratori autonomi fornendo formazione, consulenza, orientamento e apprendimento tra pari, 2) rafforzare l'integrazione dei diversi settori dell'economia creativa, delle industrie creative e dei servizi sociali sviluppando un modello di cooperazione efficace, 3) fornire mezzi per il benessere dei lavoratori autonomi e degli imprenditori autonomi nel settore creativo in situazioni nuove o precarie; sviluppando concetti di servizio che tengano conto delle specificità del lavoro creativo e sostengano il benessere sul luogo di lavoro. Il progetto è suddiviso in tre parti in conformità con i suoi sotto-obiettivi, e ciascuna parte si basa su misure d... (Italian)
12 January 2022
0 references
Los sectores creativos son uno de los sectores más afectados por la pandemia de COVID-19: el trabajo se ha detenido y la operación ha sido deficitaria. Las pérdidas de ingresos y el aumento del desempleo han sido especialmente destacados en el debate público en este ámbito. Según Statistics Finland (2020), en el segundo trimestre de 2020 había un 57 % más de solicitantes de empleo desempleados en el sector del arte en Finlandia en comparación con el período correspondiente de 2019.Las industrias creativas se refieren a sectores cuya actividad se basa en la explotación comercial de activos intangibles. Entre las industrias creativas figuran, por ejemplo, la producción cinematográfica y televisiva, las galerías de arte y arte, los servicios deportivos y de experiencia, los servicios de música y programas, los juegos, la producción de radio y audio y la danza y el teatro. (Finlandia Creativa 2019.) Los sectores creativos incluyen también la cultura audiovisual, la literatura, el diseño y la arquitectura, las artes visuales, los museos y el patrimonio cultural, sin excluir otras formas y combinaciones. Este proyecto está dirigido a productores de contenidos creativos, es decir, artistas, fotógrafos, músicos, compositores, productores de música, editores de música, guionistas, dibujantes y animadores, escritores y editores de libros, diseñadores, productores de moda y artesanos. El grupo destinatario del proyecto no incluye a los representantes de las artes escénicas. El sector creativo se emplea a menudo con contratos de duración determinada, como empresarios, como autónomos y como autónomos. De hecho, el trabajo y los medios de vida de muchas personas son una combinación de diferentes formas de ingresos, y puede haber varias tareas o relaciones laborales al mismo tiempo o en una fila. Y sí, el sector cultural también trabaja con empleo permanente, como la administración cultural urbana y las bibliotecas. Las tareas artísticas, técnicas y administrativas se llevan a cabo en el sector cultural. La línea entre el arte y el no arte no está clara, especialmente porque pueden desempeñarse diferentes funciones para una persona, por ejemplo como director de teatro. El proyectoLUOVIA contribuirá a las medidas de recuperación requeridas por la pandemia de COVID-19 y la crisis económica que ha causado en Pirkanmaa, promoviendo las capacidades y la capacidad de cambio de los empresarios autónomos y autónomos en los sectores creativos, así como las capacidades de cooperación para aprovechar el entorno operativo en rápida evolución. El proyecto contribuye a apoyar el potencial de crecimiento de las industrias creativas aumentando el potencial de las industrias creativas como medio de subsistencia alejada y contribuyendo al desarrollo de un ecosistema de economía de experiencia. Un requisito previo importante para que las industrias creativas puedan cambiar es hacer un mayor uso de la digitalización. Los servicios digitales aumentan la igualdad territorial y social, la accesibilidad y la accesibilidad al permitir a los clientes participar en streaming y eventos virtuales en una zona geográfica más amplia y a precios más bajos. Al mismo tiempo, también pueden alcanzarse nuevos grupos destinatarios. (Consejo de Estado 2021.) Sin embargo, los actores de la industria de la música, por ejemplo, han experimentado la digitalización y la lógica de ingresos de la transmisión como difíciles, lo que dificulta que la industria de eventos lleve a cabo el negocio que se basa en ella (Mankkinen & Mattila 2021). El objetivo del proyecto Economía Creativa es reforzar las condiciones de funcionamiento de la economía creativa y permitir así la producción de nuevas innovaciones de servicios en el sector en un momento en que los ingresos de los operadores y los flujos de clientes han cesado repentinamente debido a circunstancias excepcionales. Se prestará especial atención a la supervivencia y retención de los empresarios autónomos y autónomos en los sectores creativos, así como a la prevención de la jubilación prematura. El objetivo se persigue a través de subobjetivos que son: 1) promover el atractivo de la economía de la experiencia como medio de subsistencia mediante el fortalecimiento de las capacidades, la capacidad de cambio y la cooperación de los empresarios únicos en las industrias creativas y los trabajadores autónomos mediante la formación, el asesoramiento, la orientación y el aprendizaje entre iguales; 2) reforzar la integración de los diferentes sectores de la economía creativa, las industrias creativas y los servicios de bienestar mediante el desarrollo de un modelo de cooperación eficaz; 3) proporcionar medios para el bienestar de los empresarios autónomos y autónomos en el sector creativo en situaciones nuevas o precarias. mediante el desarrollo de conceptos de servicio que tengan en cuenta las especificidades del trabajo creativo y apoyen el bienestar en el trabajo. El proyecto se divide en tres partes de acuerdo con sus su... (Spanish)
13 January 2022
0 references
Loomesektorid on üks COVID-19 pandeemiast enim mõjutatud sektoreid: töö on peatunud ja operatsioon on olnud kahjumlik. Selle valdkonna avalikus arutelus on eriti rõhutatud sissetulekute vähenemist ja kasvavat tööpuudust. Soome statistikaameti 2020. aasta teises kvartalis oli Soome kunstisektoris töötute tööotsijate arv 2020. aasta teises kvartalis 57 % rohkem kui 2019. aasta vastaval perioodil. Loomemajanduse hulka kuuluvad näiteks filmi- ja televisioonitootmine, kujutava kunsti ja kunstigaleriid, spordi- ja kogemusteteenused, muusika- ja saateteenused, mängud, raadio- ja audiotootmine ning tants ja teater. (Loov Soome 2019.) Loomesektorite hulka kuuluvad ka audiovisuaalne kultuur, kirjandus, disain ja arhitektuur, kujutav kunst, muuseumid ja kultuuripärand, välistamata muid vorme ja kombinatsioone. Projekt on suunatud loomingulise sisu tootjatele, st kunstnikele, fotograafidele, muusikutele, heliloojatele, muusikatootjatele, muusikakirjastajatele, karikaturistidele ja animaatoritele, kirjanikele ja raamatukirjastajatele, disaineritele, moetootjatele ja käsitöölistele. Projekti sihtrühma ei kuulu etenduskunsti esindajad. Loomesektor töötab sageli tähtajaliste lepingutega, ettevõtjatena, füüsilisest isikust ettevõtjatena ja vabakutselistena. Tegelikult on paljude inimeste töö ja elatusvahendid erinevate teenimisvormide kombinatsioon ning korraga või järjest võib olla mitu ülesannet või töösuhteid. Ja jah, kultuurisektor töötab ka alalistes töökohtades, näiteks linna kultuurihalduses ja raamatukogudes. Kunsti-, tehnilisi ja haldusülesandeid täidetakse kultuurisektoris. Kunsti ja mittekunsti vaheline joon ei ole selge, eriti kuna ühe inimese puhul on võimalik täita erinevaid rolle, näiteks teatridirektorina.LUOVIA projekt aitab kaasa COVID-19 pandeemia ja Pirkanmaa majanduskriisi tõttu nõutavatele taastamismeetmetele, edendades füüsilisest isikust ettevõtjate ja füüsilisest isikust ettevõtjate oskusi ja suutlikkust vahetada loomesektoris ning koostöövõimet kiiresti muutuva tegevuskeskkonna ärakasutamiseks. Projekt aitab toetada loomemajanduse kasvupotentsiaali, suurendades loomemajanduse potentsiaali tõmbejõuna ja aidates kaasa kogemustepõhise majanduse ökosüsteemi arendamisele. Üks oluline eeldus, et loomemajandus saaks muutuda, on kasutada rohkem digiteerimist. Digiteenused suurendavad territoriaalset ja sotsiaalset võrdõiguslikkust, juurdepääsetavust ja juurdepääsetavust, võimaldades klientidel osaleda voogedastuses ja virtuaalsetel üritustel laiemas geograafilises piirkonnas ja madalamate hindadega. Samal ajal on võimalik jõuda ka uute sihtrühmadeni. (2021. aasta riiginõukogu) Kuid näiteks muusikatööstuses osalejad on kogenud digiteerimist ja voogedastuse tululoogikat kui raske, mistõttu on sündmusetööstusel keeruline sellele tuginevat äritegevust läbi viia (Mankkinen & Mattila 2021). Loomemajanduse projekti eesmärk on tugevdada loomemajanduse tegutsemistingimusi ja võimaldada seeläbi uute teenuseuuenduste tootmist sektoris ajal, mil ettevõtjate sissetulekud ja kliendivood on erandlike asjaolude tõttu ootamatult lõppenud. Erilist tähelepanu pööratakse loomesektori füüsilisest isikust ettevõtjate ja füüsilisest isikust ettevõtjate püsimajäämisele ja säilitamisele ning enneaegse pensionile jäämise ennetamisele. Eesmärki püütakse saavutada alleesmärkide kaudu, mis on järgmised: (1) edendada kogemustepõhise majanduse ligitõmbavust elatise teenijana, tugevdades loomemajanduses tegutsevate füüsilisest isikust ettevõtjate ja füüsilisest isikust ettevõtjate oskusi, muutuste tegemise võimet ja koostööd, pakkudes koolitust, nõustamist, juhendamist ja vastastikust õppimist, 2) tugevdada loomemajanduse eri sektorite, loomemajanduse ja hoolekandeteenuste integreerimist tõhusa koostöömudeli väljatöötamise kaudu, 3) pakkuda vahendeid füüsilisest isikust ettevõtjate ja füüsilisest isikust ettevõtjate heaoluks loomesektoris uutes või ebakindlates olukordades, töötades välja teenusekontseptsioonid, mis võtavad arvesse loomingulise töö eripära ja toetavad tööalast heaolu. Projekt on jagatud kolme ossa vastavalt selle alameesmärkidele ja iga osa põhineb erinevatel meetmetel. (Estonian)
12 August 2022
0 references
Kūrybos sektoriai yra vienas iš labiausiai COVID-19 pandemijos paveiktų sektorių: darbas sustojo, o operacija buvo nuostolinga. Šios srities viešosiose diskusijose ypač pabrėžiamas pajamų praradimas ir didėjantis nedarbas. Remiantis Suomijos statistikos duomenimis (2020 m.), 2020 m. antrąjį ketvirtį, palyginti su atitinkamu 2019 m. laikotarpiu, darbo ieškančių darbo Suomijos meno sektoriuje bedarbių buvo 57 proc. daugiau.Kūrinių pramonės šakos – tai sektoriai, kurių verslas grindžiamas komerciniu nematerialiojo turto naudojimu. Kūrybos pramonė apima, pavyzdžiui, filmų ir televizijos produkciją, vaizduojamąjį meną ir meno galerijas, sporto ir patirties paslaugas, muzikos ir programų paslaugas, žaidimus, radijo ir garso gamybą, šokį ir teatrą. (Kūrybinė Suomija 2019.) Kūrybos sektoriai taip pat apima audiovizualinę kultūrą, literatūrą, dizainą ir architektūrą, vizualiuosius menus, muziejus ir kultūros paveldą, išskyrus kitas formas ir derinius. Šis projektas skirtas kūrybinio turinio gamintojams, t. y. menininkams, fotografams, muzikantams, kompozitoriams, muzikos prodiuseriams, muzikos leidėjams, scenaristams, animacinių filmų kūrėjams ir animatoriams, rašytojams ir knygų leidėjams, dizaineriams, mados prodiuseriams ir amatininkams. Projekto tikslinė grupė neapima scenos meno atstovų.Kūrybinis sektorius dažnai dirba pagal terminuotas darbo sutartis, kaip verslininkai, savarankiškai dirbantys asmenys ir laisvai samdomi darbuotojai. Tiesą sakant, daugelio žmonių darbas ir pragyvenimo šaltiniai yra skirtingų uždarbio formų derinys, ir tuo pačiu metu ar iš eilės gali būti kelios užduotys ar darbo santykiai. Taip, kultūros sektorius taip pat dirba nuolat, pavyzdžiui, miesto kultūros administracija ir bibliotekos. Kultūros sektoriuje atliekamos meninės, techninės ir administracinės užduotys. Riba tarp meno ir ne meno nėra aiški, ypač dėl to, kad vienam asmeniui, pavyzdžiui, teatro režisieriui, galima atlikti skirtingus vaidmenis. Projektas LUOVIA prisidės prie ekonomikos gaivinimo priemonių, kurių reikia dėl COVID-19 pandemijos ir ekonomikos krizės, kurią jis sukėlė Pirkanmoje, skatinant savarankiškai dirbančių asmenų ir savarankiškai dirbančių verslininkų įgūdžius ir gebėjimus keisti kūrybos sektorių, taip pat bendradarbiavimo pajėgumus, kad būtų galima pasinaudoti sparčiai kintančia veiklos aplinka. Projektu prisidedama prie kūrybos pramonės augimo potencialo didinimo didinant kūrybinės pramonės, kaip ištraukiamo pragyvenimo šaltinio, potencialą ir prisidedant prie patirties ekonomikos ekosistemos kūrimo. Viena iš svarbiausių sąlygų, kad kūrybos pramonė galėtų keistis, yra labiau pasinaudoti skaitmeninimu. Skaitmeninės paslaugos didina teritorinę ir socialinę lygybę, prieinamumą ir prieinamumą, nes vartotojams sudaromos sąlygos dalyvauti transliacijose ir virtualiuose renginiuose platesnėje geografinėje vietovėje ir mažesnėmis kainomis. Kartu galima pasiekti ir naujų tikslinių grupių. (2021 m. Valstybės Taryba) Tačiau, pavyzdžiui, muzikos pramonės subjektai patyrė, pavyzdžiui, skaitmeninimą ir srautinio transliavimo pajamų logiką, todėl renginių pramonei buvo sunku vykdyti ja grindžiamą verslą (Mankkinen & Mattila 2021). Projekto „Kūrybiška ekonomika“ tikslas – sustiprinti kūrybinės ekonomikos veiklos sąlygas ir taip sudaryti sąlygas kurti naujas paslaugų inovacijas šiame sektoriuje tuo metu, kai dėl išskirtinių aplinkybių staiga nutrūko operatorių pajamos ir klientų srautai. Ypatingas dėmesys bus skiriamas kūrybos sektorių savarankiškai dirbančių ir savarankiškai dirbančių verslininkų išlikimui ir išlaikymui, taip pat ankstyvo išėjimo į pensiją prevencijai. Šio tikslo siekiama šiais tarpiniais tikslais: (1) skatinti patirties ekonomikos, kaip pragyvenimo šaltinio, patrauklumą stiprinant kūrybinių industrijų vienintelių verslininkų ir savarankiškai dirbančių asmenų įgūdžius, gebėjimą keistis ir bendradarbiavimą teikiant mokymus, konsultacijas, orientavimą ir tarpusavio mokymąsi, 2) stiprinti įvairių kūrybinės ekonomikos sektorių, kūrybos pramonės ir gerovės paslaugų integraciją plėtojant veiksmingą bendradarbiavimo modelį, 3) suteikti priemones kūrybinio sektoriaus savarankiškai dirbančių ir savarankiškai dirbančių verslininkų gerovei naujose arba nesaugiose situacijose, plėtojant paslaugų koncepcijas, kuriomis atsižvelgiama į kūrybinio darbo specifiką ir remiant gerovę darbe. Projektas suskirstytas į tris dalis pagal savo subobjektyvus, o kiekviena dalis yra grindžiama įvairiomis priemonėmis. (Lithuanian)
12 August 2022
0 references
Kreativni sektori jedan su od sektora koji su najviše pogođeni pandemijom bolesti COVID-19: radovi su prestali, a operacija je stvarala gubitke. Gubitak prihoda i rastuća nezaposlenost posebno su istaknuti u javnoj raspravi u tom području. Prema statističkim podacima Finske (2020.), u drugom tromjesečju 2020. u sektoru umjetnosti u Finskoj bilo je 57 % više nezaposlenih tražitelja zaposlenja u usporedbi s odgovarajućim razdobljem 2019.Kreat industrije odnose se na sektore čije se poslovanje temelji na komercijalnom iskorištavanju nematerijalne imovine. Kreativne industrije uključuju, na primjer, filmsku i televizijsku produkciju, likovnu umjetnost i umjetničke galerije, sportske usluge i usluge iskustva, glazbene i programske usluge, igre, radio i audio produkciju te ples i kazalište. (Kreativna Finska 2019.) Kreativni sektori uključuju i audiovizualnu kulturu, književnost, dizajn i arhitekturu, vizualne umjetnosti, muzeje i kulturnu baštinu, ne isključujući druge oblike i kombinacije. Projekt je usmjeren na producente kreativnih sadržaja, odnosno umjetnike, fotografe, glazbenike, skladatelje, glazbene producente, izdavače glazbe, scenariste, animatore i animatore, pisce i izdavače knjiga, dizajnere, modne producente i obrtnike. Ciljna skupina projekta ne uključuje predstavnike izvedbenih umjetnosti. Kreativni sektor često se zapošljava na temelju ugovora na određeno vrijeme, kao poduzetnici, samozaposleni i samostalni djelatnici. Zapravo, rad i sredstva za život mnogih ljudi kombinacija su različitih oblika zarade, a može postojati nekoliko zadataka ili radnih odnosa u isto vrijeme ili za redom. Da, kulturni sektor također radi na neodređeno vrijeme, kao što su gradska kulturna uprava i knjižnice. Umjetnički, tehnički i administrativni poslovi obavljaju se u kulturnom sektoru. Linija između umjetnosti i umjetnosti nije jasna, posebno jer se za jednu osobu, na primjer kao kazališni redatelj, mogu ostvariti različite uloge. Projekt LUOVIA doprinijet će mjerama oporavka koje zahtijeva pandemija bolesti COVID-19 i gospodarskoj krizi koju je uzrokovao u Pirkanmai promicanjem vještina i kapaciteta za promjenu samozaposlenih i samozaposlenih poduzetnika u kreativnim sektorima, kao i sposobnosti za suradnju kako bi se iskoristilo brzo promjenjivo operativno okruženje. Projektom se pridonosi podupiranju potencijala rasta kreativnih industrija povećanjem potencijala kreativnih industrija kao prihoda od privlačenja i iskorištavanja te doprinosom razvoju ekosustava iskusnog gospodarstva. Jedan od važnih preduvjeta za promjenu kreativnih industrija jest veće iskorištavanje digitalizacije. Digitalne usluge povećavaju teritorijalnu i društvenu jednakost, pristupačnost i pristupačnost omogućujući korisnicima da sudjeluju u streamingu i virtualnim događanjima na širem zemljopisnom području i po nižim cijenama. Istodobno se mogu doprijeti do novih ciljnih skupina. (Državno vijeće 2021.) Međutim, na primjer, akteri u glazbenoj industriji doživjeli su digitalizaciju i logiku prihoda od streaminga što je industriji događanja otežalo poslovanje koje se na njoj temelji (Mankkinen & Mattila 2021). Cilj je projekta Kreativna ekonomija ojačati uvjete rada kreativnog gospodarstva i time omogućiti proizvodnju novih inovacija u sektoru u vrijeme kada su prihodi i tokovi korisnika operatera iznenada prestali zbog iznimnih okolnosti. Posebna će se pozornost posvetiti preživljavanju i zadržavanju samozaposlenih i samozaposlenih poduzetnika u kreativnim sektorima, kao i sprečavanju prijevremenog umirovljenja. Cilj se nastoji postići podciljevima koji su: (1) promicanje privlačnosti iskusnog gospodarstva kao izvora zarade jačanjem vještina, kapaciteta za promjene i suradnje samostalnih poduzetnika u kreativnim industrijama i samozaposlenih radnika pružanjem osposobljavanja, savjetovanja, usmjeravanja i uzajamnog učenja, (2) jačanje integracije različitih sektora kreativne ekonomije, kreativnih industrija i usluga socijalne skrbi razvojem učinkovitog modela suradnje, (3) osiguravanje sredstava za dobrobit samozaposlenih i samozaposlenih poduzetnika u kreativnom sektoru u novim ili nesigurnim situacijama, razvijanjem koncepata usluga koji uzimaju u obzir posebnosti kreativnog rada i podupiru dobrobit na radnom mjestu.Projekt je podijeljen na tri dijela u skladu sa svojim podciljevima, a svaki se dio temelji na različitim mjerama. (Croatian)
12 August 2022
0 references
Οι δημιουργικοί τομείς είναι ένας από τους τομείς που πλήττονται περισσότερο από την πανδημία COVID-19: το έργο σταμάτησε και η επιχείρηση ήταν ζημιογόνος. Οι απώλειες εισοδήματος και η αύξηση της ανεργίας τονίστηκαν ιδιαίτερα στον δημόσιο διάλογο στον τομέα αυτό. Σύμφωνα με τις στατιστικές της Φινλανδίας (2020), το δεύτερο τρίμηνο του 2020 υπήρχαν 57 % περισσότεροι άνεργοι που αναζητούν εργασία στον τομέα των τεχνών στη Φινλανδία σε σύγκριση με την αντίστοιχη περίοδο του 2019. Οι κλάδοι παραγωγής αναφέρονται σε τομείς των οποίων η επιχειρηματική δραστηριότητα βασίζεται στην εμπορική εκμετάλλευση άυλων στοιχείων ενεργητικού. Οι δημιουργικοί κλάδοι περιλαμβάνουν, για παράδειγμα, κινηματογραφική και τηλεοπτική παραγωγή, γκαλερί εικαστικής τέχνης και τέχνης, υπηρεσίες αθλητισμού και εμπειρίας, υπηρεσίες μουσικής και προγραμμάτων, παιχνίδια, ραδιοφωνική και ακουστική παραγωγή, καθώς και χορό και θέατρο. (Δημιουργική Φινλανδία 2019.) Οι δημιουργικοί τομείς περιλαμβάνουν επίσης τον οπτικοακουστικό πολιτισμό, τη λογοτεχνία, το σχεδιασμό και την αρχιτεκτονική, τις εικαστικές τέχνες, τα μουσεία και την πολιτιστική κληρονομιά, χωρίς να αποκλείονται άλλες μορφές και συνδυασμοί. Το έργο αυτό απευθύνεται σε παραγωγούς δημιουργικού περιεχομένου, δηλαδή καλλιτέχνες, φωτογράφους, μουσικούς, συνθέτες, μουσικούς παραγωγούς, μουσικούς εκδότες, σεναριογράφους, κινούμενα σχέδια και εικονογραφητές, συγγραφείς και εκδότες βιβλίων, σχεδιαστές, παραγωγούς μόδας και τεχνίτες. Η ομάδα-στόχος του έργου δεν περιλαμβάνει τους εκπροσώπους των τεχνών του θεάματος. Ο δημιουργικός τομέας συχνά απασχολείται με συμβάσεις ορισμένου χρόνου, ως επιχειρηματίες, ως αυτοαπασχολούμενοι και ως ελεύθεροι επαγγελματίες. Στην πραγματικότητα, η εργασία και τα μέσα διαβίωσης πολλών ανθρώπων είναι ένας συνδυασμός διαφορετικών μορφών κέρδους, και μπορεί να υπάρχουν πολλές εργασίες ή εργασιακές σχέσεις ταυτόχρονα ή σε μια σειρά. Και ναι, ο πολιτιστικός τομέας εργάζεται επίσης σε μόνιμη απασχόληση, όπως η αστική πολιτιστική διοίκηση και οι βιβλιοθήκες. Στον πολιτιστικό τομέα εκτελούνται καλλιτεχνικά, τεχνικά και διοικητικά καθήκοντα. Η γραμμή μεταξύ τέχνης και μη τέχνης δεν είναι σαφής, ιδίως επειδή μπορούν να υλοποιηθούν διαφορετικοί ρόλοι για ένα άτομο, για παράδειγμα ως διευθυντής θεάτρου. Το έργοLUOVIA θα συμβάλει στα μέτρα ανάκαμψης που απαιτούνται λόγω της πανδημίας COVID-19 και της οικονομικής κρίσης που προκάλεσε στην Pirkanmaa, προωθώντας τις δεξιότητες και την ικανότητα αλλαγής των αυτοαπασχολούμενων και των αυτοαπασχολούμενων επιχειρηματιών στους δημιουργικούς τομείς, καθώς και τις ικανότητες συνεργασίας για την αξιοποίηση του ταχέως μεταβαλλόμενου λειτουργικού περιβάλλοντος. Το έργο συμβάλλει στη στήριξη του αναπτυξιακού δυναμικού των δημιουργικών βιομηχανιών αυξάνοντας το δυναμικό των δημιουργικών βιομηχανιών ως ελκυστικού βιοπορισμού και συμβάλλοντας στην ανάπτυξη ενός οικοσυστήματος οικονομίας εμπειρίας. Μια σημαντική προϋπόθεση για την ικανότητα των δημιουργικών βιομηχανιών να αλλάξουν είναι η μεγαλύτερη χρήση της ψηφιοποίησης. Οι ψηφιακές υπηρεσίες αυξάνουν την εδαφική, καθώς και την κοινωνική ισότητα, την προσβασιμότητα και την προσβασιμότητα, επιτρέποντας στους πελάτες να συμμετέχουν σε συνεχή ροή και εικονικές εκδηλώσεις σε μια ευρύτερη γεωγραφική περιοχή και σε χαμηλότερες τιμές. Ταυτόχρονα, μπορούν επίσης να επιτευχθούν νέες ομάδες-στόχοι. (Συμβούλιο της Επικρατείας 2021.) Ωστόσο, οι ηθοποιοί της μουσικής βιομηχανίας, για παράδειγμα, έχουν βιώσει την ψηφιοποίηση και τη λογική των εσόδων της συνεχούς ροής ως δύσκολο, γεγονός που καθιστά δύσκολο για τη βιομηχανία εκδηλώσεων να διεξάγει την επιχειρηματική δραστηριότητα που βασίζεται σε αυτήν (Mankkinen & Mattila 2021). Στόχος του έργου «Δημιουργική Οικονομία» είναι να ενισχυθούν οι συνθήκες λειτουργίας της δημιουργικής οικονομίας και, ως εκ τούτου, να καταστεί δυνατή η παραγωγή νέων καινοτομιών υπηρεσιών στον τομέα, σε μια περίοδο κατά την οποία τα εισοδήματα των φορέων εκμετάλλευσης και οι ροές των πελατών έχουν σταματήσει ξαφνικά λόγω εξαιρετικών περιστάσεων. Ιδιαίτερη προσοχή θα δοθεί στην επιβίωση και διατήρηση των αυτοαπασχολούμενων και των αυτοαπασχολούμενων επιχειρηματιών στους δημιουργικούς τομείς, καθώς και στην πρόληψη της πρόωρης συνταξιοδότησης. Ο στόχος επιδιώκεται μέσω επιμέρους στόχων οι οποίοι είναι: 1) να προωθήσει την ελκυστικότητα της οικονομίας της εμπειρίας ως βιοπορισμού μέσω της ενίσχυσης των δεξιοτήτων, της ικανότητας αλλαγής και της συνεργασίας των μοναδικών επιχειρηματιών στους κλάδους της δημιουργικότητας και των αυτοαπασχολούμενων εργαζομένων μέσω της παροχής κατάρτισης, συμβουλών, καθοδήγησης και μάθησης από ομοτίμους, (2) για την ενίσχυση της ενσωμάτωσης των διαφόρων τομέων της δημιουργικής οικονομίας, των δημιουργικών βιομηχανιών και των υπηρεσιών πρόνοιας μέσω της ανάπτυξης ενός αποτελεσματικού μοντέλου συνεργασίας, (3) για την παροχή μέσων για την ευημερία των αυτοαπασχολούμενων και των αυτοαπασχολούμενων επιχειρηματιών στον δημιουργικό τομέα σε νέες ή επ... (Greek)
12 August 2022
0 references
Kreatívne sektory sú jedným z odvetví, ktoré sú najviac postihnuté pandémiou COVID-19: práca sa zastavila a operácia bola stratová. Straty príjmov a rastúca nezamestnanosť boli osobitne zdôraznené vo verejnej diskusii v tejto oblasti. Podľa údajov Fínska (2020) bolo v druhom štvrťroku 2020 vo Fínsku o 57 % viac nezamestnaných uchádzačov o zamestnanie v odvetví umenia v porovnaní s príslušným obdobím v roku 2019.Kreatské odvetvia sa vzťahujú na odvetvia, ktorých podnikanie je založené na komerčnom využívaní nehmotného majetku. Tvorivé odvetvia zahŕňajú napríklad filmovú a televíznu produkciu, galérie výtvarného umenia a umenia, športové a zážitkové služby, hudobné a programové služby, hry, rozhlasovú a zvukovú produkciu a tanec a divadlo. (Kreatívne Fínsko 2019.) Kreatívne sektory zahŕňajú aj audiovizuálnu kultúru, literatúru, dizajn a architektúru, výtvarné umenie, múzeá a kultúrne dedičstvo bez vylúčenia iných foriem a kombinácií. Tento projekt sa zameriava na tvorcov kreatívneho obsahu, t. j. umelcov, fotografov, hudobníkov, skladateľov, hudobných producentov, hudobných vydavateľov, scenáristov, karikaturistov a animátorov, spisovateľov a vydavateľov kníh, návrhárov, módnych producentov a remeselníkov. Cieľová skupina projektu nezahŕňa zástupcov divadelného umenia.Kreatívny sektor je často zamestnaný na základe zmlúv na dobu určitú, ako podnikatelia, ako samostatne zárobkovo činné osoby a ako samostatne zárobkovo činné osoby. V skutočnosti je práca a živobytie mnohých ľudí kombináciou rôznych foriem zarábania a môže existovať niekoľko úloh alebo pracovnoprávnych vzťahov súčasne alebo za sebou. A áno, kultúrny sektor pracuje aj v trvalom zamestnaní, ako je mestská kultúrna správa a knižnice. Umelecké, technické a administratívne úlohy sa vykonávajú v oblasti kultúry. Línia medzi umením a neartom nie je jasná, najmä preto, že sa môžu realizovať rôzne úlohy pre jednu osobu, napríklad ako divadelný riaditeľ. ProjektLUOVIA prispeje k opatreniam na obnovu, ktoré si vyžaduje pandémia COVID-19 a hospodárska kríza, ktorú spôsobil v Pirkanmaa, a to podporou zručností a schopnosti zmeniť samostatne zárobkovo činné osoby a samostatne zárobkovo činných podnikateľov v kreatívnych odvetviach, ako aj kapacít spolupráce s cieľom využiť rýchlo sa meniace prevádzkové prostredie. Projekt prispieva k podpore rastového potenciálu tvorivých odvetví zvyšovaním potenciálu tvorivých odvetví ako stimulujúceho a čerpaného živobytia a prispievaním k rozvoju ekosystému skúseného hospodárstva. Jedným z dôležitých predpokladov schopnosti kreatívneho priemyslu zmeniť sa je väčšie využívanie digitalizácie. Digitálne služby zvyšujú územnú, ako aj sociálnu rovnosť, prístupnosť a prístupnosť tým, že umožňujú zákazníkom zúčastňovať sa na streamingových a virtuálnych podujatiach v širšej geografickej oblasti a za nižšie ceny. Zároveň je možné dosiahnuť aj nové cieľové skupiny. (Štátna rada 2021.) Účastníci v hudobnom priemysle však napríklad zažili digitalizáciu a logiku príjmového toku, čo sťažilo odvetvie podujatí vykonávať činnosť, ktorá z nej vychádza (Mankkinen & Mattila 2021). Cieľom projektu Kreatívna ekonomika je posilniť prevádzkové podmienky tvorivej ekonomiky a umožniť tak tvorbu nových inovácií služieb v sektore v čase, keď príjmy a toky zákazníkov prevádzkovateľov náhle zanikli z dôvodu výnimočných okolností. Osobitná pozornosť sa bude venovať prežitiu a udržaniu samostatne zárobkovo činných a samostatne zárobkovo činných podnikateľov v kreatívnych odvetviach, ako aj predchádzaniu predčasnému odchodu do dôchodku. Cieľ sa sleduje prostredníctvom čiastkových cieľov, ktorými sú: (1) podporovať príťažlivosť skúsenej ekonomiky ako živobytia posilnením zručností, schopnosti zmeny a spolupráce výhradných podnikateľov v tvorivom priemysle a samostatne zárobkovo činných osôb poskytovaním odbornej prípravy, poradenstva, poradenstva a partnerského učenia, 2) posilniť integráciu rôznych sektorov tvorivej ekonomiky, tvorivých odvetví a sociálnych služieb prostredníctvom rozvoja účinného modelu spolupráce, (3) poskytnúť prostriedky na blaho samostatne zárobkovo činných osôb a samostatne zárobkovo činných podnikateľov v kreatívnom sektore v nových alebo neistých situáciách prostredníctvom rozvoja koncepcií služieb, ktoré zohľadňujú špecifiká tvorivej práce a podporujú dobré životné podmienky na pracovisku. Projekt je rozdelený na tri časti v súlade so svojimi čiastkovými cieľmi a každá časť je postavená na rôznych opatreniach. (Slovak)
12 August 2022
0 references
Sektor kreatywny jest jednym z sektorów najbardziej dotkniętych pandemią COVID-19: prace zakończyły się, a operacja przynosiła straty. Straty dochodów i rosnące bezrobocie zostały szczególnie uwypuklone w debacie publicznej w tej dziedzinie. Według statystyk Finlandii (2020) w drugim kwartale 2020 r. w sektorze sztuki w Finlandii było o 57 % więcej bezrobotnych osób poszukujących pracy w porównaniu z analogicznym okresem w 2019 r. Branże kreatywne odnoszą się do sektorów, których działalność opiera się na komercyjnej eksploatacji wartości niematerialnych i prawnych. Branże kreatywne obejmują na przykład produkcję filmową i telewizyjną, galerie sztuki wizualnej i sztuki artystycznej, usługi w zakresie sportu i doświadczenia, usługi muzyczne i programowe, gry, produkcję radiową i audio oraz taniec i teatr. (Kreatywna Finlandia 2019.) Sektory kreatywne obejmują również kulturę audiowizualną, literaturę, wzornictwo i architekturę, sztuki wizualne, muzea i dziedzictwo kulturowe, bez wykluczania innych form i kombinacji. Projekt ten skierowany jest do producentów treści kreatywnych, czyli artystów, fotografów, muzyków, kompozytorów, producentów muzycznych, wydawców muzycznych, scenarzystów, rysowników i animatorów, pisarzy i wydawców książek, projektantów, producentów mody i rzemieślników. Grupa docelowa projektu nie obejmuje przedstawicieli sztuk widowiskowych.Sektor kreatywny jest często zatrudniony na podstawie umów na czas określony, jako przedsiębiorcy, jako samozatrudnieni i jako freelancerzy. W rzeczywistości praca i źródła utrzymania wielu osób są kombinacją różnych form zarabiania i może być kilka zadań lub stosunków pracy w tym samym czasie lub z rzędu. I tak, sektor kultury pracuje również na stałe, takich jak miejskie zarządzanie kulturą i biblioteki. W sektorze kultury realizowane są zadania artystyczne, techniczne i administracyjne. Linia między sztuką a sztuką nie jest jasna, zwłaszcza że można realizować różne role dla jednej osoby, na przykład jako dyrektor teatru. Projekt LUOVIA przyczyni się do środków naprawczych wymaganych przez pandemię COVID-19 i kryzys gospodarczy, który wywołał w Pirkanmaa, poprzez promowanie umiejętności i zdolności do zmiany samozatrudnionych i samozatrudnionych przedsiębiorców w sektorze kreatywnym, a także możliwości współpracy w celu wykorzystania szybko zmieniającego się środowiska operacyjnego. Projekt przyczynia się do wspierania potencjału wzrostu branży twórczej poprzez zwiększenie potencjału branży twórczej jako źródła utrzymania i rozwoju ekosystemu gospodarki opartej na doświadczeniach. Ważnym warunkiem wstępnym zdolności do zmian w przemyśle kreatywnym jest większe wykorzystanie cyfryzacji. Usługi cyfrowe zwiększają równouprawnienie terytorialne, a także równość społeczną, dostępność i dostępność, umożliwiając klientom udział w transmisji strumieniowej i wydarzeniach wirtualnych na szerszym obszarze geograficznym i po niższych cenach. Jednocześnie można również dotrzeć do nowych grup docelowych. (Rada Stanu 2021.) Jednak na przykład podmioty działające w branży muzycznej doświadczyły cyfryzacji i logiki przychodów, ponieważ transmisja strumieniowa jest równie trudna, co utrudnia sektorowi imprez prowadzenie działalności, która się na niej opiera (Mankkinen & Mattila 2021). Celem projektu Kreatywna Gospodarka jest poprawa warunków funkcjonowania gospodarki twórczej, a tym samym umożliwienie produkcji nowych innowacji usługowych w tym sektorze w czasie, gdy dochody operatorów i przepływy klientów nagle ustały z powodu wyjątkowych okoliczności. Szczególna uwaga zostanie poświęcona przetrwaniu i utrzymaniu osób samozatrudnionych i samozatrudnionych w sektorze kreatywnym, a także zapobieganiu przedwczesnemu przechodzeniu na emeryturę. Cel ten realizowany jest poprzez następujące podcele: (1) promowanie atrakcyjności gospodarki opartej na doświadczeniach jako źródła utrzymania poprzez wzmocnienie umiejętności, zdolności do zmian i współpracy wyłącznych przedsiębiorców z branży twórczej i osób samozatrudnionych poprzez zapewnianie szkoleń, doradztwa, poradnictwa i partnerskiego uczenia się, 2) wzmocnienie integracji różnych sektorów gospodarki twórczej, sektorów kreatywnych i usług socjalnych poprzez opracowanie skutecznego modelu współpracy, 3) zapewnienie środków na rzecz dobrobytu samozatrudnionych i samozatrudnionych przedsiębiorców w sektorze kreatywnym w nowych lub niepewnych sytuacjach, poprzez opracowanie koncepcji usług, które uwzględniają specyfikę pracy twórczej i wspierają dobre samopoczucie w pracy. Projekt jest podzielony na trzy części zgodnie z jego podcelami, a każda część opiera się na różnych środkach. (Polish)
12 August 2022
0 references
A kreatív ágazatok egyike a Covid19-világjárvány által leginkább érintett ágazatoknak: a munka leállt, és a művelet veszteséges. A jövedelemkiesést és a növekvő munkanélküliséget különösen kiemelték az e területen folytatott nyilvános vita során. A finnországi statisztika (2020) szerint 2020 második negyedévében Finnországban 57%-kal több munkanélküli álláskereső volt a művészeti ágazatban, mint 2019 megfelelő időszakában. Az iparágak olyan ágazatokra vonatkoznak, amelyek üzleti tevékenysége az immateriális javak kereskedelmi hasznosításán alapul. A kreatív iparágak közé tartozik például a film- és televíziógyártás, a képzőművészeti és művészeti galériák, a sport- és élményszolgáltatások, a zene- és programszolgáltatások, a játékok, a rádió- és hanggyártás, valamint a tánc és színház. (Kreatív Finnország 2019.) A kreatív ágazatok közé tartoznak az audiovizuális kultúra, az irodalom, a design és építészet, a képzőművészetek, a múzeumok és a kulturális örökség, az egyéb formák és kombinációk kizárása nélkül. Ez a projekt kreatív tartalomgyártókat, azaz művészeket, fotósokat, zenészeket, zeneszerzőket, zeneproducereket, zenekiadókat, forgatókönyvírókat, rajzfilmeseket és animátorokat, írókat és könyvkiadókat, tervezőket, divatgyártókat és kézműveseket céloz meg. A projekt célcsoportja nem foglalja magában az előadóművészet képviselőit.A kreatív ágazat gyakran határozott idejű szerződéssel, vállalkozóként, önálló vállalkozóként és szabadúszóként dolgozik. Valójában sok ember munkája és megélhetése a különböző kereseti formák kombinációja, és több megbízás vagy munkaviszony lehet egyszerre vagy egymás után. És igen, a kulturális ágazat állandó foglalkoztatásban is dolgozik, például városi kulturális igazgatásban és könyvtárakban. A művészeti, technikai és adminisztratív feladatokat a kulturális ágazatban végzik. A művészet és a nem művészet közötti határvonal nem egyértelmű, különösen azért, mert egy személy – például színházigazgatóként – különböző szerepeket tölthet be. A LUOVIA projekt hozzá fog járulni a Covid19-világjárvány és az általa Pirkanmaában okozott gazdasági válság által megkövetelt helyreállítási intézkedésekhez, azáltal, hogy előmozdítja az önálló vállalkozók és az önálló vállalkozók készségeit és képességét a kreatív ágazatokban, valamint együttműködési kapacitásokat a gyorsan változó működési környezet kihasználására. A projekt hozzájárul a kreatív iparágak növekedési potenciáljának támogatásához azáltal, hogy növeli a kreatív iparágakban rejlő lehetőségeket, és hozzájárul a tapasztalati gazdaság ökoszisztémájának fejlesztéséhez. A kreatív iparágak változási képességének egyik fontos előfeltétele a digitalizáció nagyobb mértékű kihasználása. A digitális szolgáltatások növelik a területi és társadalmi egyenlőséget, hozzáférhetőséget és hozzáférhetőséget azáltal, hogy lehetővé teszik a fogyasztók számára, hogy szélesebb földrajzi területen és alacsonyabb áron vegyenek részt a streamingben és a virtuális rendezvényeken. Ugyanakkor új célcsoportok is elérhetők. (2021-es Államtanács) A zeneipar szereplői például a digitalizációt és a streaming bevételi logikáját olyan nehézzé tették, ami megnehezíti a rendezvényipar számára az arra épülő üzleti tevékenység folytatását (Mankkinen & Mattila 2021). A Kreatív gazdaság projekt célja, hogy megerősítse a kreatív gazdaság működési feltételeit, és ezáltal lehetővé tegye új szolgáltatási innovációk előállítását az ágazatban egy olyan időszakban, amikor a gazdasági szereplők bevételei és fogyasztói áramlása rendkívüli körülmények miatt hirtelen megszűnt. Különös figyelmet kell fordítani az önfoglalkoztatók és az önálló vállalkozók fennmaradására és megtartására a kreatív ágazatokban, valamint a korai nyugdíjba vonulás megelőzésére. A célkitűzést olyan alcélkitűzések révén érik el, amelyek a következők: (1) a tapasztalatgazdaság mint megélhetés vonzerejének előmozdítása a kreatív iparágakban tevékenykedő egyéni vállalkozók és az önálló vállalkozók készségeinek, változási képességének és együttműködésének erősítésével képzés, tanácsadás, tanácsadás, tanácsadás és társaktól való tanulás révén, (2) a kreatív gazdaság, a kreatív iparágak és a jóléti szolgáltatások különböző ágazatai integrációjának erősítése hatékony együttműködési modell kidolgozása révén, (3) az önálló vállalkozók és az önálló vállalkozók jólétének biztosítása a kreatív ágazatban új vagy bizonytalan helyzetekben, olyan szolgáltatási koncepciók kidolgozásával, amelyek figyelembe veszik a kreatív munka sajátosságait és támogatják a munkahelyi jólétet.A projekt három részre oszlik a részcéloknak megfelelően, és mindegyik rész különböző intézkedésekre épül. (Hungarian)
12 August 2022
0 references
Tvůrčí odvětví jsou jedním z odvětví nejvíce zasažených pandemií COVID-19: práce skončila a operace byla ztrátová. Ve veřejné diskusi v této oblasti byly zvláště zdůrazněny ztráty příjmů a rostoucí nezaměstnanost. Podle statistiky Finsko (2020) bylo ve druhém čtvrtletí roku 2020 ve Finsku o 57 % více nezaměstnaných uchazečů o zaměstnání ve srovnání s odpovídajícím obdobím v roce 2019.Výrobní odvětví odkazují na odvětví, jejichž podnikání je založeno na komerčním využívání nehmotných aktiv. Mezi tvůrčí odvětví patří například filmová a televizní produkce, výtvarné umění a galerie umění, sportovní a zážitkové služby, hudební a programové služby, hry, rozhlasová a audioprodukce, tanec a divadlo. (Kreativní Finsko 2019.) Tvůrčí odvětví zahrnují také audiovizuální kulturu, literaturu, design a architekturu, výtvarné umění, muzea a kulturní dědictví, aniž by byly vyloučeny jiné formy a kombinace. Tento projekt se zaměřuje na producenty tvůrčího obsahu, tedy umělce, fotografy, hudebníky, skladatele, hudební producenty, hudební vydavatele, scenáristy, karikatury a animátory, spisovatele a knižní vydavatele, designéry, módní producenty a řemeslníky. Cílová skupina projektu nezahrnuje zástupce divadelního umění.Tvůrčí odvětví je často zaměstnáno na základě smluv na dobu určitou, jako podnikatelé, jako osoby samostatně výdělečně činné a jako osoby samostatně výdělečně činné. Ve skutečnosti je práce a živobytí mnoha lidí kombinací různých forem výdělku a může existovat několik pracovních úkolů nebo pracovních poměrů najednou nebo po sobě. A ano, kulturní odvětví pracuje také v trvalém zaměstnání, jako je městská kulturní správa a knihovny. Umělecké, technické a administrativní úkoly jsou vykonávány v kulturním odvětví. Hranice mezi uměním a neuměním není jasná, zejména proto, že pro jednu osobu, například jako divadelní režisér, lze realizovat různé role. Projekt LUOVIA přispěje k opatřením na podporu oživení, která vyžaduje pandemie COVID-19 a hospodářská krize, kterou způsobil v Pirkanmaa, a to podporou dovedností a kapacit pro změnu samostatně výdělečně činných a samostatně výdělečně činných podnikatelů v tvůrčích odvětvích, jakož i kapacit spolupráce s cílem využít rychle se měnícího provozního prostředí. Projekt přispívá k podpoře růstového potenciálu tvůrčích odvětví tím, že zvyšuje potenciál tvůrčích odvětví jako zdroje živobytí taženého a taženého a přispívá k rozvoji ekosystému ekonomiky založené na zkušenostech. Jedním z důležitých předpokladů pro změnu tvůrčích odvětví je větší využívání digitalizace. Digitální služby zvyšují územní i sociální rovnost, dostupnost a dostupnost tím, že zákazníkům umožňují účastnit se streamingových a virtuálních akcí v širší zeměpisné oblasti a za nižší ceny. Zároveň lze dosáhnout i nových cílových skupin. (Státní rada 2021.) Např. aktéři v hudebním průmyslu se setkali s digitalizací a příjmovou logikou streamingu, což ztěžuje odvětví eventů podnikání, které z ní vychází (Mankkinen & Mattila 2021). Cílem projektu Kreativní ekonomika je posílit provozní podmínky tvůrčí ekonomiky a umožnit tak výrobu inovací nových služeb v tomto odvětví v době, kdy příjmy operátorů a toky zákazníků náhle přestaly kvůli výjimečným okolnostem. Zvláštní pozornost bude věnována přežití a udržení samostatně výdělečně činných podnikatelů a samostatně výdělečně činných podnikatelů v tvůrčích odvětvích, jakož i předcházení předčasnému odchodu do důchodu. Cíl je sledován prostřednictvím dílčích cílů, kterými jsou: (1) podporovat atraktivitu ekonomiky založené na zkušenostech jako živobytí posílením dovedností, schopnosti změn a spolupráce svobodných podnikatelů v tvůrčích odvětvích a osob samostatně výdělečně činných poskytováním odborné přípravy, poradenství, poradenství a vzájemného učení, 2) posílit integraci různých odvětví tvůrčí ekonomiky, tvůrčích odvětví a sociálních služeb vytvořením účinného modelu spolupráce, 3) poskytnout prostředky pro dobré životní podmínky samostatně výdělečně činných a samostatně výdělečně činných podnikatelů v tvůrčím odvětví v nových nebo nejistých situacích, vypracováním konceptů služeb, které zohledňují specifika tvůrčí práce a podporují dobré životní podmínky v práci. Projekt je rozdělen do tří částí v souladu se svými dílčími cíli a každá část je postavena na různých opatřeních. (Czech)
12 August 2022
0 references
Radošās nozares ir viena no nozarēm, ko Covid-19 pandēmija skārusi visvairāk: darbs ir pārtraukts, un darbība ir radījusi zaudējumus. Ienākumu zaudējumi un pieaugošais bezdarbs ir īpaši uzsvērti publiskajās debatēs par šo jomu. Saskaņā ar Somijas statistiku (2020) 2020. gada otrajā ceturksnī Somijā bija par 57 % vairāk bezdarbnieku mākslas nozarē salīdzinājumā ar attiecīgo periodu 2019. gadā.Kreat nozares attiecas uz nozarēm, kuru uzņēmējdarbības pamatā ir nemateriālo aktīvu komerciāla izmantošana. Radošās nozares ietver, piemēram, filmu un televīzijas ražošanu, vizuālās mākslas un mākslas galerijas, sporta un pieredzes pakalpojumus, mūzikas un programmu pakalpojumus, spēles, radio un audio producēšanu, kā arī deju un teātri. (Radošā Somija 2019.) Radošās nozares ietver arī audiovizuālo kultūru, literatūru, dizainu un arhitektūru, vizuālo mākslu, muzejus un kultūras mantojumu, neizslēdzot citas formas un kombinācijas. Šī projekta mērķauditorija ir radošā satura producenti, t. i., mākslinieki, fotogrāfi, mūziķi, komponisti, mūzikas producenti, mūzikas izdevēji, scenāristi, karikatūristi un animatori, rakstnieki un grāmatu izdevēji, dizaineri, modes producenti un amatnieki. Projekta mērķa grupā nav iekļauti izpildītājmākslas pārstāvji. Radošā nozare bieži tiek nodarbināta ar līgumiem uz noteiktu laiku, kā uzņēmēji, pašnodarbinātie un ārštata darbinieki. Patiesībā daudzu cilvēku darbs un iztikas līdzekļi ir dažādu peļņas formu kombinācija, un tajā pašā laikā vai pēc kārtas var būt vairāki uzdevumi vai darba attiecības. Un jā, kultūras nozare strādā arī pastāvīgā nodarbinātībā, piemēram, pilsētu kultūras pārvaldē un bibliotēkās. Kultūras nozarē tiek veikti mākslinieciski, tehniski un administratīvi uzdevumi. Robeža starp mākslu un nemākslu nav skaidra, jo īpaši tāpēc, ka vienai personai, piemēram, kā teātra režisorei, var īstenot dažādas lomas. Projekts LUOVIA veicinās atveseļošanas pasākumus, ko prasa Covid-19 pandēmija un ekonomikas krīze, ko tā izraisījusi Pirkanmā, veicinot pašnodarbinātu un pašnodarbinātu uzņēmēju prasmes un spēju mainīt radošās nozares, kā arī sadarbības spējas, lai izmantotu strauji mainīgo darbības vidi. Projekts palīdz atbalstīt radošo industriju izaugsmes potenciālu, palielinot radošo industriju kā iztikas līdzekļu potenciālu un veicinot pieredzes ekonomikas ekosistēmas attīstību. Svarīgs priekšnoteikums radošo nozaru spējai mainīties ir digitalizācijas plašāka izmantošana. Digitālie pakalpojumi palielina teritoriālo, kā arī sociālo vienlīdzību, pieejamību un pieejamību, ļaujot klientiem piedalīties straumēšanā un virtuālos pasākumos plašākā ģeogrāfiskā apgabalā un par zemākām cenām. Tajā pašā laikā var sasniegt arī jaunas mērķgrupas. (Valsts padome 2021.) Tomēr, piemēram, mūzikas nozares dalībnieki ir piedzīvojuši digitalizāciju un ieņēmumu loģiku, kā rezultātā notikumu nozarei ir grūti veikt uzņēmējdarbību, kas uz to balstās (Mankkinen & Mattila 2021). Radošās ekonomikas projekta mērķis ir stiprināt radošās ekonomikas darbības apstākļus un tādējādi radīt jaunas pakalpojumu inovācijas nozarē laikā, kad operatoru ienākumi un klientu plūsmas ir pēkšņi pārtrauktas ārkārtēju apstākļu dēļ. Īpaša uzmanība tiks pievērsta radošo nozaru pašnodarbināto un pašnodarbināto uzņēmēju izdzīvošanai un saglabāšanai, kā arī priekšlaicīgas pensionēšanās novēršanai. Mērķis tiek sasniegts ar šādiem apakšmērķiem: (1) veicināt pieredzes ekonomikas kā iztikas līdzekļu pievilcību, stiprinot radošo nozaru uzņēmēju un pašnodarbināto personu prasmes, pārmaiņu spējas un sadarbību, nodrošinot apmācību, konsultācijas, konsultācijas un savstarpēju mācīšanos, 2) stiprināt dažādu radošās ekonomikas nozaru, radošo nozaru un labklājības pakalpojumu integrāciju, izstrādājot efektīvu sadarbības modeli, 3) nodrošināt līdzekļus pašnodarbinātu un pašnodarbinātu uzņēmēju labklājībai radošajā nozarē jaunās vai nedrošās situācijās, izstrādājot pakalpojumu koncepcijas, kurās ņemtas vērā radošā darba īpatnības un atbalstīta labjutība darbā.Projekts ir sadalīts trīs daļās saskaņā ar tā apakšmērķiem, un katra daļa ir veidota uz dažādiem pasākumiem. (Latvian)
12 August 2022
0 references
Tá earnálacha na cruthaitheachta ar cheann de na hearnálacha is mó atá buailte ag paindéim COVID-19: tá an obair stoptha agus tá an oibríocht ag déanamh caillteanais. Tá aird ar leith tugtha ar chaillteanais ioncaim agus ar an dífhostaíocht atá ag dul i méid sa díospóireacht phoiblí sa réimse seo. De réir Staitisticí na Fionlainne (2020), sa dara ráithe de 2020, bhí 57 % níos mó cuardaitheoirí poist dífhostaithe in earnáil na n-ealaíon san Fhionlainn i gcomparáid leis an tréimhse chomhfhreagrach in 2019. Tagraíonn tionscailCreat d’earnálacha a bhfuil a ngnó bunaithe ar shaothrú tráchtála sócmhainní doláimhsithe. I measc na dtionscal cruthaitheach tá, mar shampla, léiriú scannán agus teilifíse, gailearaithe amharcealaíne agus ealaíne, seirbhísí spóirt agus taithí, seirbhísí ceoil agus cláir, cluichí, léiriú raidió agus fuaime, agus damhsa agus amharclannaíocht. (Cruthaitheach an Fhionlainn 2019.) Áirítear ar earnálacha na cruthaitheachta freisin cultúr closamhairc, litríocht, dearadh agus ailtireacht, na hamharcealaíona, músaeim agus an oidhreacht chultúrtha, gan foirmeacha agus teaglamaí eile a chur san áireamh. Díríonn an tionscadal seo ar léiritheoirí cruthaitheacha ábhair, rud a chiallaíonn ealaíontóirí, grianghrafadóirí, ceoltóirí, cumadóirí, léiritheoirí ceoil, foilsitheoirí ceoil, scríbhneoirí scáileáin, beochantóirí agus beochantóirí, scríbhneoirí agus foilsitheoirí leabhar, dearthóirí, léiritheoirí faisin agus ceardaithe. Ní chuimsíonn spriocghrúpa an tionscadail ionadaithe na dtaibhealaíon.Is minic a fhostaítear earnáil na cruthaitheachta ar chonarthaí ar théarma seasta, mar fhiontraithe, mar dhaoine féinfhostaithe agus mar shaoraistritheoirí. Go deimhin, is meascán d’fhoirmeacha éagsúla tuillimh iad obair agus slite beatha go leor daoine, agus d’fhéadfadh roinnt tascanna nó caidreamh fostaíochta a bheith ann ag an am céanna nó i ndiaidh a chéile. Agus tá, oibríonn earnáil an chultúir i bhfostaíocht bhuan freisin, amhail riarachán cultúrtha uirbeach agus leabharlanna. Déantar tascanna ealaíne, teicniúla agus riaracháin in earnáil an chultúir. Níl an líne idir ealaín agus neamh-ealaín soiléir, go háirithe ós rud é gur féidir róil éagsúla a bhaint amach do dhuine amháin, mar shampla mar stiúrthóir amharclainne. Cuirfidh tionscadalLUOVIA leis na bearta téarnaimh a cheanglaítear le paindéim COVID-19 agus leis an ngéarchéim eacnamaíoch a chruthaigh sí in Pirkanmaa, trí scileanna agus acmhainneacht chun athrú a chur chun cinn d’fhiontraithe féinfhostaithe agus féinfhostaithe in earnálacha na cruthaitheachta, chomh maith le hacmhainneachtaí comhair chun leas a bhaint as an timpeallacht oibriúcháin atá ag athrú go tapa. Cuidíonn an tionscadal le tacú le hacmhainneacht fáis na dtionscal cruthaitheach trí acmhainneacht na dtionscal cruthaitheach a mhéadú mar shlí bheatha tarraingthe agus tarraingthe siar agus trí rannchuidiú le héiceachóras geilleagair taithí a fhorbairt. Réamhriachtanas tábhachtach amháin le haghaidh chumas na dtionscal cruthaitheach athrú a dhéanamh is ea úsáid níos mó a bhaint as an digitiú. Le seirbhísí digiteacha, méadaítear comhionannas críochach agus sóisialta, inrochtaineacht agus inrochtaineacht trí chur ar chumas custaiméirí a bheith rannpháirteach i sruthú agus in imeachtaí fíorúla i limistéar geografach níos leithne agus ar phraghsanna níos ísle. Ag an am céanna, is féidir spriocghrúpaí nua a bhaint amach freisin. (Comhairle Stáit 2021.) Mar sin féin, bhí an digitiú agus loighic ioncaim an tsruthaithe chomh deacair ag gníomhaithe i dtionscal an cheoil, rud a fhágann go bhfuil sé deacair do thionscal an imeachta an gnó a chuireann leis (Mankkinen & Mattila 2021) a dhéanamh. Is é is aidhm don tionscadal Geilleagar Cruthaitheach dálaí oibriúcháin an gheilleagair chruthaithigh a neartú agus, ar an gcaoi sin, táirgeadh nuálaíochtaí nua seirbhíse a chumasú san earnáil tráth a bhfuil deireadh tobann tagtha le hioncam na n-oibreoirí agus le sreafaí custaiméirí de bharr imthosca eisceachtúla. Tabharfar aird ar leith ar mharthanas agus ar choinneáil fiontraithe féinfhostaithe agus féinfhostaithe in earnálacha na cruthaitheachta, agus ar scor anabaí a chosc. Déantar an cuspóir a shaothrú trí fhochuspóirí arb iad seo a leanas iad: (1) tarraingteacht an gheilleagair taithí a chur chun cinn mar shlí bheatha trí scileanna, cumas athraithe agus comhar fiontraithe aonair i dtionscail chruthaitheacha agus oibrithe féinfhostaithe a neartú trí oiliúint, comhairleoireacht, treoir agus piarfhoghlaim a chur ar fáil, (2) comhtháthú earnálacha éagsúla den gheilleagar cruthaitheach, tionscail chruthaitheacha agus seirbhísí leasa a neartú trí shamhail chomhair éifeachtach a fhorbairt, (3) modhanna a chur ar fáil do dhea-bhail fiontraithe féinfhostaithe agus féinfhostaithe san earnáil chruthaitheach i gcásanna nua nó neamhbhuana, trí choincheapa seirbhíse a fhorbairt lena gcuirtear sainiúlachtaí na hoibre cruthaithí san áireamh agus lena dtacaítear leis an dea-bhail ag an obair. (Irish)
12 August 2022
0 references
Ustvarjalni sektorji so eden od sektorjev, ki jih je pandemija COVID-19 najbolj prizadela: delo se je ustavilo in operacija je ustvarjala izgubo. V javni razpravi na tem področju sta bila posebej poudarjena izguba dohodka in naraščajoča brezposelnost. Po podatkih Statistika Finska (2020) je bilo v drugem četrtletju leta 2020 na Finskem 57 % več brezposelnih iskalcev zaposlitve v umetniškem sektorju v primerjavi z ustreznim obdobjem leta 2019. Ustvarjalne industrije se nanašajo na sektorje, katerih poslovanje temelji na komercialnem izkoriščanju neopredmetenih sredstev. Ustvarjalne industrije vključujejo na primer filmsko in televizijsko produkcijo, vizualne in umetniške galerije, športne in doživetske storitve, glasbene in programske storitve, igre, radijsko in avdio produkcijo ter ples in gledališče. Ustvarjalni sektorji vključujejo tudi avdiovizualno kulturo, literaturo, oblikovanje in arhitekturo, vizualne umetnosti, muzeje in kulturno dediščino, ne da bi bile izključene druge oblike in kombinacije. Projekt je namenjen producentom ustvarjalnih vsebin, kar pomeni umetnikom, fotografom, glasbenikom, skladateljem, glasbenim producentom, glasbenim založnikom, scenaristom, risarjem in animatorjem, pisateljem in založnikom knjig, oblikovalcem, modnim producentom in obrtnikom. Ciljna skupina projekta ne vključuje predstavnikov uprizoritvenih umetnosti. Ustvarjalni sektor je pogosto zaposlen s pogodbami za določen čas kot podjetniki, samozaposleni in samostojni delavci. Dejansko so delo in preživetje mnogih ljudi kombinacija različnih oblik zaslužka in lahko hkrati ali zaporedoma obstaja več nalog ali delovnih razmerij. In da, kulturni sektor je zaposlen tudi za nedoločen čas, kot so mestna kulturna uprava in knjižnice. Umetniške, tehnične in upravne naloge se izvajajo v kulturnem sektorju. Meja med umetnostjo in neumetnostjo ni jasna, zlasti ker se lahko za eno osebo uresničijo različne vloge, na primer kot gledališki direktor. Projekt LUOVIA bo prispeval k ukrepom za okrevanje, ki so potrebni zaradi pandemije COVID-19 in gospodarske krize, ki jo je povzročil v Pirkanmai, s spodbujanjem spretnosti in zmogljivosti za spremembo samozaposlenih in samozaposlenih podjetnikov v ustvarjalnih sektorjih ter zmogljivosti sodelovanja za izkoriščanje hitro spreminjajočega se poslovnega okolja. Projekt prispeva k podpiranju potenciala rasti ustvarjalnih industrij s povečanjem potenciala ustvarjalnih industrij kot spodbudnega preživetja in s prispevanjem k razvoju ekosistema izkušenega gospodarstva. Eden od pomembnih predpogojev za zmožnost kreativnih industrij, da se spremenijo, je večja uporaba digitalizacije. Digitalne storitve povečujejo teritorialno in socialno enakost, dostopnost in dostopnost, saj strankam omogočajo udeležbo pri pretočnih in virtualnih dogodkih na širšem geografskem območju in po nižjih cenah. Hkrati je mogoče doseči tudi nove ciljne skupine. (Državni svet 2021.) Vendar pa so na primer akterji v glasbeni industriji doživeli digitalizacijo in logiko prihodkov pri pretočevanju, kar je industriji dogodkov otežilo poslovanje, ki temelji na njem (Mankkinen & Mattila 2021). Cilj projekta Ustvarjalno gospodarstvo je okrepiti pogoje delovanja ustvarjalnega gospodarstva in tako omogočiti produkcijo novih inovacij na področju storitev v času, ko so prihodki operaterjev in tokovi strank nenadoma prenehali zaradi izjemnih okoliščin. Posebna pozornost bo namenjena preživetju in ohranitvi samozaposlenih in samozaposlenih podjetnikov v ustvarjalnih sektorjih ter preprečevanju prezgodnjega upokojevanja. Cilj se uresničuje s podcilji, ki so: (1) spodbujanje privlačnosti gospodarstva izkušenj kot preživetja s krepitvijo spretnosti, sposobnosti za spremembe in sodelovanja samostojnih podjetnikov v ustvarjalnih panogah in samozaposlenih delavcev z zagotavljanjem usposabljanja, svetovanja, usmerjanja in vzajemnega učenja, (2) krepitvijo vključevanja različnih sektorjev ustvarjalnega gospodarstva, ustvarjalnih industrij in socialnih storitev z razvojem učinkovitega modela sodelovanja, (3) zagotavljanjem sredstev za blaginjo samozaposlenih in samozaposlenih podjetnikov v ustvarjalnem sektorju v novih ali negotovih razmerah, z razvojem konceptov storitev, ki upoštevajo posebnosti ustvarjalnega dela in podpirajo dobro počutje pri delu.Projekt je razdeljen na tri dele v skladu s svojimi podcilji, vsak del pa temelji na različnih ukrepih. (Slovenian)
12 August 2022
0 references
Творческите сектори са един от секторите, които са най-силно засегнати от пандемията от COVID-19: работата е спряла и операцията е губеща. Загубите на доходи и нарастващата безработица бяха особено подчертани в обществения дебат в тази област. Според Статистика Финландия (2020 г.) през второто тримесечие на 2020 г. във Финландия е имало 57 % повече безработни лица, търсещи работа, в сравнение със съответния период през 2019 г. Създаването на отрасли се отнася до сектори, чиято дейност се основава на търговската експлоатация на нематериални активи. Творческите индустрии включват например филмови и телевизионни продукции, визуални изкуства и художествени галерии, услуги в областта на спорта и опита, музикални и програмни услуги, игри, радио и аудио продукция, танц и театър. Творческите сектори включват също аудио-визуална култура, литература, дизайн и архитектура, визуални изкуства, музеи и културно наследство, без да се изключват други форми и комбинации. Този проект е насочен към продуценти на творческо съдържание, т.е. артисти, фотографи, музиканти, композитори, музикални продуценти, музикални издатели, сценаристи, карикатуристи и аниматори, писатели и издатели на книги, дизайнери, модни продуценти и занаятчии. Целевата група на проекта не включва представители на сценичните изкуства.Творческият сектор често се наема на срочни договори, като предприемачи, като самостоятелно заети лица и като свободна практика. Всъщност работата и поминъкът на много хора са комбинация от различни форми на доходи и може да има няколко назначения или трудови правоотношения едновременно или последователно. И да, културният сектор работи и на постоянна заетост, като например градската културна администрация и библиотеките. В културния сектор се изпълняват художествени, технически и административни задачи. Линията между изкуството и изкуството не е ясна, особено като се има предвид, че могат да се реализират различни роли за един човек, например като театрален директор. Проектът LUOVIA ще допринесе за мерките за възстановяване, изисквани от пандемията от COVID-19 и икономическата криза, която тя предизвика в Пирканмаа, чрез насърчаване на уменията и капацитета за промяна на самостоятелно заетите и самостоятелно заетите предприемачи в творческите сектори, както и капацитет за сътрудничество, за да се извлече полза от бързо променящата се оперативна среда. Проектът допринася за подпомагане на потенциала за растеж на творческите индустрии чрез увеличаване на потенциала на творческите индустрии като притегателен и привлекателен поминък и чрез принос за развитието на екосистемата на икономиката с опит. Важна предпоставка за способността на творческите индустрии да се променят е да се използва в по-голяма степен цифровизацията. Цифровите услуги увеличават териториалното и социалното равенство, достъпността и достъпността, като дават възможност на клиентите да участват в стрийминг и виртуални прояви в по-широк географски район и на по-ниски цени. Същевременно могат да бъдат достигнати и нови целеви групи. (Държавен съвет 2021 г.) Въпреки това, участниците в музикалната индустрия, например, се сблъскват с цифровизацията и логиката на приходите от стрийминг толкова трудно, което затруднява провеждането на бизнеса, който се основава на нея, за индустрията на събитието (Mankkinen & Mattila 2021). Целта на проекта „Творческа икономика“ е да се укрепят условията на работа на творческата икономика и по този начин да се даде възможност за създаване на нови иновации в сферата на услугите в сектора в момент, когато приходите и потоците от клиенти на операторите внезапно са престанали поради извънредни обстоятелства. Специално внимание ще бъде отделено на оцеляването и задържането на самостоятелно заетите и самостоятелно заетите предприемачи в творческия сектор, както и на предотвратяването на преждевременното пенсиониране. Целта се преследва чрез подцели, които са: (1) да се насърчи привлекателността на икономиката на опита като препитание чрез укрепване на уменията, капацитета за промяна и сътрудничеството на едноличните предприемачи в творческите индустрии и самостоятелно заетите лица чрез предоставяне на обучение, консултации, насоки и партньорско обучение, (2) да се засили интеграцията на различните сектори на творческата икономика, творческите индустрии и социалните услуги чрез разработване на ефективен модел на сътрудничество, 3) да се осигурят средства за благосъстоянието на самостоятелно заетите и самостоятелно заетите предприемачи в творческия сектор в нови или несигурни ситуации, чрез разработване на концепции за услуги, които отчитат особеностите на творческата работа и подкрепят благосъстоянието на работното място. Проектът е разделен на три части в съответствие с неговите подцели, като всяка част е изградена върху различни мерки. (Bulgarian)
12 August 2022
0 references
Is-setturi kreattivi huma wieħed mis-setturi l-aktar affettwati mill-pandemija tal-COVID-19: ix-xogħol waqaf u l-operazzjoni ilha tagħmel telf. It-telf tad-dħul u ż-żieda fil-qgħad ġew enfasizzati b’mod partikolari fid-dibattitu pubbliku f’dan il-qasam. Skont Statistics Finland (2020), fit-tieni kwart tal-2020, kien hemm 57 % aktar qiegħda li qed ifittxu impjieg fis-settur tal-arti fil-Finlandja meta mqabbel mal-perjodu korrispondenti fl-2019. L-industriji tal-kreattività jirreferu għal setturi li n-negozju tagħhom huwa bbażat fuq l-isfruttament kummerċjali ta’ assi intanġibbli. L-industriji kreattivi jinkludu, pereżempju, il-produzzjoni tal-films u tat-TV, il-galleriji tal-arti u tal-arti viżivi, is-servizzi tal-isport u l-esperjenza, is-servizzi tal-mużika u tal-programmi, il-logħob, il-produzzjoni tar-radju u tal-awdjo, u ż-żfin u t-teatru. (Il-Finlandja kreattiva 2019.) Is-setturi kreattivi jinkludu wkoll il-kultura awdjoviżiva, il-letteratura, id-disinn u l-arkitettura, l-arti viżiva, il-mużewijiet u l-wirt kulturali, mingħajr ma jiġu esklużi forom u kombinazzjonijiet oħra. Dan il-proġett huwa mmirat lejn il-produtturi tal-kontenut kreattiv, jiġifieri l-artisti, il-fotografi, il-mużiċisti, il-kompożituri, il-produtturi tal-mużika, il-pubblikaturi tal-mużika, il-kittieba tal-iskrins, il-cartoons u l-animaturi, il-kittieba u l-pubblikaturi tal-kotba, id-disinjaturi, il-produtturi tal-moda u l-artiġjanat. Il-grupp fil-mira tal-proġett ma jinkludix ir-rappreżentanti tal-arti tal-ispettaklu. Is-settur kreattiv ta’ spiss jiġi impjegat b’kuntratti b’terminu fiss, bħala intraprendituri, bħala persuni li jaħdmu għal rashom u bħala freelancers. Fil-fatt, ix-xogħol u l-għajxien ta’ ħafna nies huma taħlita ta’ forom differenti ta’ qligħ, u jista’ jkun hemm diversi assenjazzjonijiet jew relazzjonijiet ta’ impjieg fl-istess ħin jew wara xulxin. U iva, is-settur kulturali jaħdem ukoll f’impjieg permanenti, bħall-amministrazzjoni kulturali urbana u l-libreriji. Il-kompiti artistiċi, tekniċi u amministrattivi jitwettqu fis-settur kulturali. Il-linja bejn l-arti u nonarti mhijiex ċara, speċjalment peress li jistgħu jitwettqu rwoli differenti għal persuna waħda, pereżempju bħala direttur teatrali. Il-proġett LUOVIA se jikkontribwixxi għall-miżuri ta’ rkupru meħtieġa mill-pandemija tal-COVID-19 u l-kriżi ekonomika li kkawżat f’Pirkanmaa, billi jippromwovi l-ħiliet u l-kapaċità għall-bidla ta’ intraprendituri li jaħdmu għal rashom u dawk li jaħdmu għal rashom fis-setturi kreattivi, kif ukoll kapaċitajiet ta’ kooperazzjoni biex jittieħed vantaġġ mill-ambjent operattiv li qed jinbidel malajr. Il-proġett jikkontribwixxi għall-appoġġ tal-potenzjal tat-tkabbir tal-industriji kreattivi billi jżid il-potenzjal tal-industriji kreattivi bħala għajxien miġbud u miġbud u billi jikkontribwixxi għall-iżvilupp ta’ ekosistema tal-ekonomija tal-esperjenza. Prerekwiżit importanti għall-kapaċità tal-industriji kreattivi li jinbidlu huwa li jsir użu akbar mid-diġitalizzazzjoni. Is-servizzi diġitali jżidu l-ugwaljanza territorjali kif ukoll soċjali, l-aċċessibbiltà u l-aċċessibbiltà billi jippermettu lill-klijenti jipparteċipaw fi streaming u avvenimenti virtwali f’żona ġeografika usa’ u bi prezzijiet aktar baxxi. Fl-istess ħin, jistgħu jintlaħqu wkoll gruppi fil-mira ġodda. (Il-Kunsill tal-Istat 2021.) Madankollu, l-atturi fl-industrija tal-mużika, pereżempju, esperjenzaw id-diġitalizzazzjoni u l-loġika tad-dħul ta’ streaming bħala diffiċli, li jagħmilha diffiċli għall-industrija tal-avvenimenti biex twettaq in-negozju li jibni fuqu (Mankkinen & Mattila 2021). L-għan tal-proġett tal-Ekonomija Kreattiva huwa li jsaħħaħ il-kundizzjonijiet operattivi tal-ekonomija kreattiva u b’hekk jippermetti l-produzzjoni ta’ innovazzjonijiet ġodda tas-servizzi fis-settur fi żmien meta l-introjti u l-flussi tal-klijenti tal-operaturi jkunu waqfu f’daqqa waħda minħabba ċirkostanzi eċċezzjonali. Se tingħata attenzjoni speċjali għas-sopravivenza u ż-żamma ta’ intraprendituri li jaħdmu għal rashom u dawk li jaħdmu għal rashom fis-setturi kreattivi, kif ukoll għall-prevenzjoni tal-irtirar prematur. L-għan huwa segwit permezz ta’ sottoobjettivi li huma: (1) li tippromwovi l-attrattività tal-ekonomija tal-esperjenza bħala għajxien billi ssaħħaħ il-ħiliet, il-kapaċità għall-bidla u l-kooperazzjoni tal-intraprendituri uniċi fl-industriji kreattivi u l-ħaddiema li jaħdmu għal rashom billi tipprovdi taħriġ, konsulenza, gwida u tagħlim bejn il-pari, (2) issaħħaħ l-integrazzjoni ta’ setturi differenti tal-ekonomija kreattiva, l-industriji kreattivi u s-servizzi soċjali billi tiżviluppa mudell ta’ kooperazzjoni effettiv, (3) tipprovdi mezzi għall-benesseri tal-intraprendituri li jaħdmu għal rashom u dawk li jaħdmu għal rashom fis-settur kreattiv f’sitwazzjonijiet ġodda jew prekarji, billi tiżviluppa kunċetti ta’ servizzi li jqisu l-ispeċifiċitajiet tax-xogħol kreattiv u tappoġġa l-benesseri fuq il-post tax-xogħol. Il-proġett huwa maqsum fi tliet partijiet skont l-objet... (Maltese)
12 August 2022
0 references
Os setores criativos são um dos setores mais afetados pela pandemia de COVID-19: o trabalho parou e a operação foi deficitária. As perdas de rendimentos e o aumento do desemprego foram particularmente destacados no debate público neste domínio. De acordo com a Statistics Finland (2020), no segundo trimestre de 2020, havia 57 % mais desempregados à procura de emprego no setor das artes na Finlândia em comparação com o período correspondente em 2019.Indústrias criativas referem-se a setores cuja atividade se baseia na exploração comercial de ativos incorpóreos. As indústrias criativas incluem, por exemplo, a produção cinematográfica e televisiva, galerias de arte e arte visuais, serviços desportivos e de experiência, serviços de música e programas, jogos, produção de rádio e áudio, dança e teatro. (Finlândia criativa 2019.) Os setores criativos incluem também a cultura audiovisual, a literatura, o design e a arquitetura, as artes visuais, os museus e o património cultural, sem excluir outras formas e combinações. Este projeto visa produtores de conteúdos criativos, ou seja, artistas, fotógrafos, músicos, compositores, produtores de música, editores de música, guionistas, cartunistas e animadores, escritores e editores de livros, designers, produtores de moda e artesãos. O grupo-alvo do projeto não inclui os representantes das artes do espetáculo. O setor criativo é frequentemente empregado com contratos a termo, como empresários, como trabalhadores por conta própria e como trabalhadores independentes. De fato, o trabalho e os meios de subsistência de muitas pessoas são uma combinação de diferentes formas de remuneração, e pode haver várias atribuições ou relações de trabalho ao mesmo tempo ou consecutivas. E sim, o setor cultural também trabalha em emprego permanente, como a administração cultural urbana e bibliotecas. As tarefas artísticas, técnicas e administrativas são desempenhadas no setor cultural. A linha entre arte e não-arte não é clara, especialmente porque podem ser desempenhados diferentes papéis para uma pessoa, por exemplo como diretor de teatro. O projeto LUOVIA contribuirá para as medidas de recuperação exigidas pela pandemia de COVID-19 e a crise económica que causou em Pirkanmaa, promovendo as competências e a capacidade de mudança dos empresários independentes e independentes nos setores criativos, bem como as capacidades de cooperação para tirar partido do ambiente operacional em rápida mutação. O projeto contribui para apoiar o potencial de crescimento das indústrias criativas, aumentando o potencial das indústrias criativas enquanto meios de subsistência mobilizados e mobilizados e contribuindo para o desenvolvimento de um ecossistema de economia com experiência. Um pré-requisito importante para a capacidade de mudança das indústrias criativas é fazer um maior uso da digitalização. Os serviços digitais aumentam a igualdade territorial e social, a acessibilidade e a acessibilidade, permitindo que os clientes participem em eventos em contínuo e virtuais numa área geográfica mais vasta e a preços mais baixos. Ao mesmo tempo, podem também ser alcançados novos grupos-alvo. (Conselho de Estado 2021.) No entanto, os intervenientes na indústria da música, por exemplo, têm experimentado a digitalização e a lógica de receitas da transmissão em contínuo tão difícil, tornando difícil para a indústria de eventos conduzir o negócio que se baseia nele (Mankkinen & Mattila 2021). O objetivo do projeto Economia Criativa é reforçar as condições de funcionamento da economia criativa e, assim, permitir a produção de novas inovações de serviços no setor, numa altura em que os rendimentos dos operadores e os fluxos de clientes cessaram subitamente devido a circunstâncias excecionais. Será dada especial atenção à sobrevivência e à manutenção dos empresários independentes e independentes nos setores criativos, bem como à prevenção da reforma antecipada. O objetivo é prosseguido através de subobjetivos que são: (1) promover a atratividade da economia da experiência enquanto meio de subsistência, reforçando as competências, a capacidade de mudança e a cooperação dos empresários únicos das indústrias criativas e dos trabalhadores independentes através da prestação de formação, aconselhamento, orientação e aprendizagem entre pares, (2) reforçar a integração dos diferentes setores da economia criativa, das indústrias criativas e dos serviços de bem-estar através do desenvolvimento de um modelo de cooperação eficaz, (3) proporcionar meios para o bem-estar dos empresários independentes e independentes do setor criativo em situações novas ou precárias, desenvolvendo conceitos de serviços que tenham em conta as especificidades do trabalho criativo e apoiem o bem-estar no trabalho. O projeto divide-se em três partes, de acordo com os seus subobjetivos, e cada parte assenta em diferentes medidas. (Portuguese)
12 August 2022
0 references
De kreative sektorer er en af de sektorer, der er hårdest ramt af covid-19-pandemien: arbejdet er stoppet, og operationen har været tabsgivende. Indkomsttab og stigende arbejdsløshed er især blevet fremhævet i den offentlige debat på dette område. Ifølge Finlands statistik (2020) var der i andet kvartal af 2020 57 % flere arbejdsløse jobsøgende i kunstsektoren i Finland sammenlignet med den tilsvarende periode i 2019. Kreative industrier henviser til sektorer, hvis virksomhed er baseret på kommerciel udnyttelse af immaterielle aktiver. Kreative industrier omfatter f.eks. film- og tv-produktion, billedkunst og kunstgallerier, sports- og oplevelsestjenester, musik og programtjenester, spil, radio- og lydproduktion samt dans og teater. (Kreativt Finland 2019.) De kreative sektorer omfatter også audiovisuel kultur, litteratur, design og arkitektur, billedkunst, museer og kulturarv uden at udelukke andre former og kombinationer. Projektet henvender sig til producenter af kreativt indhold, dvs. kunstnere, fotografer, musikere, komponister, musikproducenter, musikforlag, manuskriptforfattere, tegnefilm og animatorer, forfattere og bogforlag, designere, modeproducenter og håndværkere. Projektets målgruppe omfatter ikke repræsentanter for scenekunsten. Den kreative sektor er ofte ansat på tidsbegrænsede kontrakter, som iværksættere, som selvstændige og som freelancere. Faktisk er mange menneskers arbejde og levebrød en kombination af forskellige indtjeningsformer, og der kan være flere opgaver eller ansættelsesforhold på samme tid eller i træk. Og ja, kultursektoren arbejder også i permanent beskæftigelse, f.eks. kulturforvaltning i byerne og biblioteker. Kunstneriske, tekniske og administrative opgaver udføres i kultursektoren. Linjen mellem kunst og ikke-kunst er ikke klar, især da forskellige roller kan realiseres for én person, f.eks. som teaterdirektør. LUOVIA-projektet vil bidrage til de genopretningsforanstaltninger, der er nødvendige som følge af covid-19-pandemien og den økonomiske krise, som den har forårsaget i Pirkanmaa, ved at fremme færdigheder og kapacitet til forandring hos selvstændige og selvstændige iværksættere i de kreative sektorer samt til samarbejdskapaciteten for at drage fordel af det hastigt skiftende driftsmiljø. Projektet bidrager til at støtte de kreative industriers vækstpotentiale ved at øge de kreative industriers potentiale som et tiltrækkende levebrød og ved at bidrage til udviklingen af et oplevelsesøkonomiøkosystem. En vigtig forudsætning for de kreative industriers evne til at ændre sig er at gøre større brug af digitaliseringen. Digitale tjenester øger både territorial og social lighed, tilgængelighed og tilgængelighed ved at give kunderne mulighed for at deltage i streaming og virtuelle arrangementer i et bredere geografisk område og til lavere priser. Samtidig kan nye målgrupper også nås. (Øverste domstol i forvaltningsretlige sager 2021.) Imidlertid har aktører i musikindustrien f.eks. oplevet digitaliseringen og indtægtslogikken ved streaming som vanskelig, hvilket gør det vanskeligt for eventbranchen at drive den virksomhed, der bygger på den (Mankkinen & Mattila 2021). Formålet med projektet om den kreative økonomi er at styrke den kreative økonomis driftsbetingelser og dermed muliggøre produktion af nye serviceinnovationer i sektoren på et tidspunkt, hvor operatørernes indtægter og kundestrømme pludselig er ophørt på grund af ekstraordinære omstændigheder. Der vil blive lagt særlig vægt på overlevelse og fastholdelse af selvstændige og selvstændige iværksættere i de kreative sektorer samt på forebyggelse af for tidlig pensionering. Målet forfølges ved hjælp af delmål, som er: (1) at fremme oplevelsesøkonomiens tiltrækningskraft som et eksistensgrundlag ved at styrke færdigheder, evne til forandring og samarbejde blandt enkeltiværksættere i kreative industrier og selvstændige erhvervsdrivende ved at tilbyde uddannelse, rådgivning, vejledning og peerlæring, 2) styrke integrationen af forskellige sektorer i den kreative økonomi, kreative industrier og velfærdstjenester ved at udvikle en effektiv samarbejdsmodel, 3) at tilvejebringe midler til velfærd for selvstændige og selvstændige iværksættere i den kreative sektor i nye eller usikre situationer ved at udvikle servicekoncepter, der tager hensyn til de særlige forhold ved kreativt arbejde og støtter trivsel på arbejdspladsen. Projektet er opdelt i tre dele i overensstemmelse med dets delmål, og hver del er bygget på forskellige foranstaltninger. (Danish)
12 August 2022
0 references
Sectoarele creative sunt unul dintre sectoarele cele mai afectate de pandemia de COVID-19: lucrările s-au oprit și operațiunea a fost generatoare de pierderi. Pierderile de venituri și creșterea șomajului au fost evidențiate în mod special în dezbaterea publică din acest domeniu. Potrivit Statisticilor Finlandei (2020), în al doilea trimestru al anului 2020, numărul șomerilor aflați în căutarea unui loc de muncă în Finlanda a crescut cu 57 % față de perioada corespunzătoare din 2019.Industriile industriale se referă la sectoarele a căror activitate se bazează pe exploatarea comercială a activelor necorporale. Industriile creative includ, de exemplu, producția de film și televiziune, galeriile de artă și artă vizuală, serviciile sportive și de experiență, serviciile muzicale și de programe, jocurile, producția de radio și audio, precum și dansul și teatrul. (Finlanda creativă 2019.) Sectoarele creative includ, de asemenea, cultura, literatura, designul și arhitectura audiovizuală, artele vizuale, muzeele și patrimoniul cultural, fără a exclude alte forme și combinații. Acest proiect vizează producătorii de conținut creativ, adică artiști, fotografi, muzicieni, compozitori, producători de muzică, editori de muzică, scenaristi, caricaturiști și animatori, scriitori și editori de carte, designeri, producători de modă și meșteșugari. Grupul țintă al proiectului nu include reprezentanții artelor spectacolului. Sectorul creativ este adesea angajat cu contracte pe durată determinată, ca antreprenori, ca lucrători independenți și ca liber-profesioniști. De fapt, munca și mijloacele de subzistență ale multor persoane sunt o combinație de diferite forme de câștig și pot exista mai multe misiuni sau relații de muncă în același timp sau la rând. Și da, sectorul cultural lucrează, de asemenea, cu locuri de muncă permanente, cum ar fi administrația culturală urbană și bibliotecile. Sarcinile artistice, tehnice și administrative sunt îndeplinite în sectorul cultural. Linia dintre artă și non-art nu este clară, mai ales că se pot realiza roluri diferite pentru o singură persoană, de exemplu în calitate de director de teatru. Proiectul LUOVIA va contribui la măsurile de redresare impuse de pandemia de COVID-19 și de criza economică pe care a provocat-o în Pirkanmaa, prin promovarea competențelor și a capacității de schimbare a antreprenorilor independenți și independenți din sectoarele creative, precum și a capacităților de cooperare pentru a profita de mediul operațional în schimbare rapidă. Proiectul contribuie la sprijinirea potențialului de creștere al industriilor creative prin creșterea potențialului industriilor creative ca mijloace de subzistență atrase și prin contribuția la dezvoltarea unui ecosistem al economiei bazate pe experiență. O condiție prealabilă importantă pentru ca industriile creative să se poată schimba este utilizarea pe scară mai largă a digitalizării. Serviciile digitale sporesc egalitatea teritorială, precum și cea socială, accesibilitatea și accesibilitatea, permițând clienților să participe la evenimente de streaming și evenimente virtuale într-o zonă geografică mai largă și la prețuri mai mici. În același timp, pot fi atinse și noi grupuri-țintă. (Consiliul de Stat 2021.) Cu toate acestea, actorii din industria muzicală, de exemplu, s-au confruntat cu digitalizarea și logica veniturilor generate de streaming ca fiind dificile, ceea ce îngreunează desfășurarea activității care se bazează pe aceasta (Mankkinen & Mattila 2021). Scopul proiectului Economia Creativă este de a consolida condițiile de funcționare ale economiei creative și, astfel, de a permite producerea de noi inovații de servicii în acest sector, într-un moment în care veniturile operatorilor și fluxurile de clienți au încetat brusc din cauza unor circumstanțe excepționale. Se va acorda o atenție deosebită supraviețuirii și păstrării lucrătorilor independenți și a antreprenorilor independenți din sectoarele creative, precum și prevenirii pensionării premature. Obiectivul este urmărit prin subobiective care sunt: (1) promovarea atractivității economiei bazate pe experiență ca mijloc de subzistență prin consolidarea competențelor, a capacității de schimbare și a cooperării antreprenorilor individuali în industriile creative și a lucrătorilor independenți prin furnizarea de formare, consiliere, orientare și învățare reciprocă, (2) consolidarea integrării diferitelor sectoare ale economiei creative, a industriilor creative și a serviciilor de asistență socială prin dezvoltarea unui model de cooperare eficace, (3) asigurarea mijloacelor pentru bunăstarea antreprenorilor independenți și independenți din sectorul creativ în situații noi sau precare, prin dezvoltarea unor concepte de servicii care să țină seama de particularitățile muncii creative și să sprijine bunăstarea la locul de muncă. Proiectul este împărțit în trei părți, în conformitate cu subobiectivele sale, și fiecare parte este construită pe diferite măsuri. (Romanian)
12 August 2022
0 references
De kreativa sektorerna är en av de sektorer som drabbats hårdast av covid-19-pandemin: arbetet har upphört och operationen har gått med förlust. Inkomstförluster och stigande arbetslöshet har särskilt lyfts fram i den offentliga debatten på detta område. Enligt Statistikcentralen (2020) fanns det under andra kvartalet 2020 57 % fler arbetslösa arbetssökande inom konstsektorn i Finland jämfört med motsvarande period 2019.Kreatindustrierna avser sektorer vars verksamhet bygger på kommersiellt utnyttjande av immateriella tillgångar. De kreativa näringarna omfattar till exempel film- och tv-produktion, bildkonst- och konstgallerier, sport- och upplevelsetjänster, musik- och programtjänster, spel, radio- och ljudproduktion samt dans och teater. (Kreativa Finland 2019.) De kreativa sektorerna omfattar även audiovisuell kultur, litteratur, design och arkitektur, bildkonst, museer och kulturarv, utan att utesluta andra former och kombinationer. Projektet riktar sig till producenter av kreativt innehåll, det vill säga konstnärer, fotografer, musiker, kompositörer, musikproducenter, musikförläggare, manusförfattare, tecknare och animatörer, författare och bokförläggare, formgivare, modeproducenter och hantverkare. I projektets målgrupp ingår inte företrädare för scenkonsten.Den kreativa sektorn är ofta visstidsanställd, företagare, egenföretagare och frilansare. Faktum är att många människors arbete och försörjning är en kombination av olika inkomstformer, och det kan finnas flera uppdrag eller anställningsförhållanden samtidigt eller i rad. Och ja, kultursektorn arbetar också med fast anställning, t.ex. kulturförvaltning i städerna och bibliotek. Konstnärliga, tekniska och administrativa uppgifter utförs inom kultursektorn. Gränsen mellan konst och icke-konst är inte tydlig, särskilt som olika roller kan förverkligas för en person, till exempel som teaterchef.LUOVIA-projektet kommer att bidra till de återhämtningsåtgärder som krävs till följd av covid-19-pandemin och den ekonomiska kris som den har orsakat i Birkaland, genom att främja färdigheter och förmåga till förändring hos egenföretagare och egenföretagare inom de kreativa sektorerna samt samarbetskapacitet för att dra nytta av den snabbt föränderliga verksamhetsmiljön. Projektet bidrar till att stödja den kreativa industrins tillväxtpotential genom att öka den kreativa industrins potential som en pull-and-drawn utkomst och genom att bidra till utvecklingen av ett upplevelseekonomiekosystem. En viktig förutsättning för att de kreativa näringarna ska kunna förändras är att i högre grad utnyttja digitaliseringen. Digitala tjänster ökar såväl territoriell som social jämlikhet, tillgänglighet och tillgänglighet genom att göra det möjligt för kunderna att delta i streamingevenemang och virtuella evenemang i ett större geografiskt område och till lägre priser. Samtidigt kan nya målgrupper nås. (Högsta förvaltningsdomstolen 2021.) Men aktörer inom musikbranschen har upplevt digitaliseringen och intäktslogiken med streaming som svår, vilket gör det svårt för evenemangsindustrin att bedriva den verksamhet som bygger på den (Mankkinen & Mattila 2021). Syftet med projektet Creative Economy är att stärka den kreativa ekonomins verksamhetsvillkor och därmed möjliggöra produktion av nya tjänsteinnovationer inom sektorn vid en tidpunkt då operatörernas inkomster och kundflöden plötsligt har upphört på grund av exceptionella omständigheter. Särskild uppmärksamhet kommer att ägnas åt överlevnad och bibehållande av egenföretagare och egenföretagare inom de kreativa sektorerna samt förebyggande av förtidspensionering. Målet eftersträvas genom delmål som är följande: (1) Att främja erfarenhetsekonomins attraktionskraft som försörjning genom att stärka ensamföretagares färdigheter, förmåga till förändring och samarbete i kreativa branscher och egenföretagare genom att tillhandahålla utbildning, rådgivning, vägledning och ömsesidigt lärande, 2) att stärka integrationen av olika sektorer av den kreativa ekonomin, den kreativa industrin och välfärdstjänster genom att utveckla en effektiv samarbetsmodell, 3) att tillhandahålla medel för välbefinnandet för egenföretagare och egenföretagare i den kreativa sektorn i nya eller osäkra situationer, genom att utveckla tjänstekoncept som tar hänsyn till särdragen i kreativt arbete och stödja välbefinnandet i arbetet. Projektet är uppdelat i tre delar i enlighet med dess delmål, och varje del bygger på olika åtgärder. (Swedish)
12 August 2022
0 references