Artist’s earning models, roles and livelihoods (ArtART) (Q3757492)
Jump to navigation
Jump to search
Project Q3757492 in Finland
Language | Label | Description | Also known as |
---|---|---|---|
English | Artist’s earning models, roles and livelihoods (ArtART) |
Project Q3757492 in Finland |
Statements
225,000.0 Euro
0 references
600,000.0 Euro
0 references
37.5 percent
0 references
1 November 2015
0 references
31 December 2017
0 references
Turun ammattikorkeakoulu oy
0 references
Luovan talouden merkityksen korostuminen liittyy koko taloudellisen tuotannon mur¬rokseen. Luovien alojen osaamisen, tuotteiden ja palvelujen hyödyntämisestä muilla aloilla on tullut merkittävä kilpailutekijä.Tuotteistaminen, oman taiteen esilletuominen ja toimivien toimintamallien soveltaminen vaativat taitoja, jotka eivät suoranaisesti liity taiteen tekemiseen ja luomisprosessiin. Ne tukevat taiteilijan menestystä ja ovat siksi välttämättömiä, mutta ovat taiteen ulkopuolisina taitoina kehitettävissä vasta taiteellisen perusosaamisen jälkeen. Taiteilijan ansaintamallit, roolit ja toimeentulo (TaideART) on kuuden ammattikorkeakoulun yhteinen hanke, jonka aikana kehitetään ja pilotoidaan taiteilijoille tuotteistamisen keinoja ja tuotemalleja yhteistyössä työelämän (mukana yrityksiä, kuntia ja yhdistyksiä) ja useiden eri taidealojen kanssa. TaideART toteutetaan 1.11.2015–31.10.2017, ja se pohjaa aiemmin toteutettuihin taiteilijan työllistymistä edistäviin hankkeisiin ja vastaa osaltaan Cuporen tutkimuksessa ”Pitäisi laajentaa työalaansa” esille nostettuihin taiteen kentän ja koulutuksen ongelmakohtiin.Hankkeen keskeiset tavoitteet ovat:1.Soveltaa Cuporen tekemää osaamistarvekartoitusta koulutuksen ja taiteilijoiden ammattitaidon kehittämiseen2.Luoda toimiva yritysyhteistyöverkosto taidealaa kouluttavien ammattikorkeakoulujen sekä yritysten ja yhteisöjen välille3.Luoda työkaluja, joilla taiteilija voi määrittää itsensä suhteessa työelämäänHankkeessa toteutettava kehitystyö, koulutus ja pilotointi on jaettu kuuteen työpakettiin, joista kustakin vastaa yksi hankkeen osatoteuttajista:1.Taiteesta liiketoimintaa2.Taiteilijan kommunikaation välineet ja väylät3.Liiketoimintaosaaminen eli näin pystyn elämään toteutuksillani4.Digitaalinen ratkaisuosaaminen5.Taiteilijan uudet roolit6.Asiakaslähtöinen taiteellinen työ.TaideART-hankkeen tulosten ansiosta yhä useampi taiteilija kykenee jatkossa ansaitsemaan elantonsa omalla taiteellaan. Taidealan koulutusta antavien ammattikorkeakoulujen, eri alojen taiteilijoiden sekä työelämän yhteistyö modernisoi nykyistä koulutusta, lisää opiskelijoiden verkostoitumista työelämään jo opintojen aikana ja sisällyttää liiketaloudellisen osaamisen osaksi taiteilijoiden perus-, täydennys- ja YAMK-koulutusta. Horisontaaliset periaatteet on huomioitu hankkeen suunnittelussa: Taiteilijoiden vahvistuva asema osana elinkeinoelämää ja yhteisöjä rikastuttaa elinkeinorakennetta, luo kestävimpiä taloudellisia malleja ja parantaa taiteilijoiden työllisyyttä. Taiteilijoiden tuotteet ja palvelut ovat aineettoman (luovan) pääoman kautta synnytettyjä. Hankkeen tuloksilla on positiivinen vaikutus kohderyhmänä oleviin taiteilijoihin, koska parantunut ammatinharjoittamiskyky edistää hyvinvointia. Hankkeella on selkeä vaikutus taiteilijoiden yhteiskunnallisen yhdenvertaisuuden kehittymiseen. Projektin päätoteuttajana toimii Turun AMK ja osatoteuttajina Lapin, Saimaan, Satakunnan ja Tampereen AMK:t sekä Yrkeshögskolan Novia. (Finnish)
0 references
The growing importance of the creative economy is linked to the transformation of economic production as a whole. The use of creative know-how, products and services in other sectors has become an important competitive factor.Production, promotion of own art and the application of effective operating models require skills that are not directly related to the making and creation of art. They support the artist’s success and are therefore necessary, but can only be developed as non-artistic skills after basic artistic competence. Artist’s earning models, roles and livelihoods (TaideART) is a joint project of six universities of applied sciences, during which methods and product models of productisation are developed and piloted for artists in cooperation with working life (including companies, municipalities and associations) and several different fields of art. The ArtART will be carried out from 1 November 2015 to 31 October 2017 and will build on earlier projects to promote the employment of the artist and respond to the problems of art field and education highlighted in Cupore’s study “Should expand its field of work”. The project’s key objectives are the key objectives of the project: Cupore’s skills needs assessment for the development of education and the skills of artists2. Create a well-functioning corporate cooperation network between art-training universities and companies and communities3. Create tools that enable the artist to determine himself/herself in relation to working life The development work, training and piloting carried out in the project is still divided into six work packages. Cooperation between universities of applied sciences providing training in the field of art, artists in different fields and working life will modernise existing education, increase the networking of students into working life already during their studies and include the basic, continuing and YAMK education of artists as part of their business competence. Horizontal principles have been taken into account in the design of the project: The growing position of artists as part of industry and communities enriches the economic structure, creates the most sustainable economic models and improves the employment of artists. Artists’ products and services are created through intangible (creative) capital. The results of the project will have a positive impact on the target artists, as improved professionalism contributes to well-being. The project has a clear impact on the development of social equality among artists. The main implementation of the project is the Turku University of Applied Sciences and the University of Lapland, Saimaa, Satakunta and Tampere University of Applied Sciences, as well as the Novia of Yrkeshögskolan. (English)
23 November 2021
0.0998752635141884
0 references
L’importance croissante de l’économie créative est liée à la transformation de la production économique dans son ensemble. L’utilisation du savoir-faire, des produits et des services créatifs dans d’autres secteurs est devenue un facteur concurrentiel important.La production, la promotion de son propre art et l’application de modèles d’exploitation efficaces exigent des compétences qui ne sont pas directement liées à la fabrication et à la création de l’art. Ils soutiennent le succès de l’artiste et sont donc nécessaires, mais ne peuvent être développés qu’en tant qu’aptitudes non artistiques après une compétence artistique de base. Les modèles, rôles et moyens de subsistance de l’artiste (TaideART) sont un projet conjoint de six universités de sciences appliquées, au cours duquel des méthodes et des modèles de produit de production sont développés et mis à l’essai pour les artistes en coopération avec la vie professionnelle (y compris les entreprises, les municipalités et les associations) et plusieurs domaines de l’art. L’ARTART se déroulera du 1er novembre 2015 au 31 octobre 2017 et s’appuiera sur des projets antérieurs visant à promouvoir l’emploi de l’artiste et à répondre aux problèmes du domaine de l’art et de l’éducation mis en évidence dans l’étude de Cupore «Should développer son domaine de travail». Les objectifs clés du projet sont les objectifs clés du projet: l’évaluation des compétences de Cupore pour le développement de l’éducation et les compétences des artistes2. Créer un réseau de coopération d’entreprise efficace entre les universités et les entreprises et les communautés de formation artistique3. Créer des outils permettant à l’artiste de se déterminer par rapport à la vie professionnelle Le travail de développement, la formation et le pilotage réalisés dans le projet sont encore divisés en six paquets de travail. La coopération entre les universités des sciences appliquées qui dispensent des formations dans le domaine de l’art, des artistes dans différents domaines et de la vie professionnelle permettra de moderniser l’enseignement existant, d’accroître la mise en réseau des étudiants dans la vie professionnelle déjà au cours de leurs études et d’inclure l’éducation de base, continue et YAMK des artistes dans le cadre de leurs compétences commerciales. Les principes horizontaux ont été pris en compte dans la conception du projet: La position croissante des artistes dans l’industrie et les communautés enrichit la structure économique, crée les modèles économiques les plus durables et améliore l’emploi des artistes. Les produits et services des artistes sont créés par le capital immatériel (créatif). Les résultats du projet auront un impact positif sur les artistes cibles, car l’amélioration du professionnalisme contribue au bien-être. Le projet a un impact évident sur le développement de l’égalité sociale entre les artistes. La mise en œuvre principale du projet est l’Université des Sciences Appliquées de Turku et l’Université de Laponie, Saimaa, Satakunta et Tampere University of Applied Sciences, ainsi que la Novia de Yrkeshögskolan. (French)
29 November 2021
0 references
Die wachsende Bedeutung der Kreativwirtschaft hängt mit der Transformation der wirtschaftlichen Produktion insgesamt zusammen. Der Einsatz von kreativem Know-how, Produkten und Dienstleistungen in anderen Sektoren ist zu einem wichtigen Wettbewerbsfaktor geworden.Produktion, Förderung eigener Kunst und die Anwendung wirksamer Betriebsmodelle erfordern Fähigkeiten, die nicht direkt mit der Herstellung und der Schaffung von Kunst zusammenhängen. Sie unterstützen den Erfolg des Künstlers und sind daher notwendig, können aber erst nach künstlerischer Grundkompetenz als nicht-künstlerische Fähigkeiten entwickelt werden. Die verdienenden Modelle, Rollen und Lebensgrundlagen des Künstlers (TaideART) sind ein gemeinsames Projekt von sechs Fachhochschulen, bei dem Methoden und Produktmodelle der Produktisierung für Künstler in Zusammenarbeit mit dem Arbeitsleben (einschließlich Unternehmen, Gemeinden und Verbänden) und verschiedenen Kunstfeldern entwickelt und erprobt werden. Die ARTART wird vom 1. November 2015 bis zum 31. Oktober 2017 durchgeführt und wird auf früheren Projekten aufbauen, um die Beschäftigung des Künstlers zu fördern und auf die Probleme des Kunstfeldes und der Bildung zu reagieren, die in der Studie „Sollten ihr Arbeitsfeld erweitert werden“ hervorgehoben werden. Die Hauptziele des Projekts sind die Hauptziele des Projekts: Cupores Kompetenzbedarfsbewertung für die Entwicklung von Bildung und die Fähigkeiten von Künstlern2. Aufbau eines gut funktionierenden Netzwerks für die Zusammenarbeit zwischen Kunstausbildungsuniversitäten und Unternehmen und Gemeinschaften3. Erstellen von Werkzeugen, die es dem Künstler ermöglichen, sich im Arbeitsleben zu bestimmen. Die Zusammenarbeit zwischen den Fachhochschulen, die Ausbildung im Kunstbereich, Künstler in verschiedenen Bereichen und das Arbeitsleben anbieten, wird die bestehende Ausbildung modernisieren, die Vernetzung der Studierenden bereits während ihres Studiums ins Berufsleben verstärken und die Grund-, Weiterbildungs- und YAMK-Bildung von Künstlern im Rahmen ihrer unternehmerischen Kompetenz umfassen. Bei der Projektgestaltung wurden horizontale Grundsätze berücksichtigt: Die wachsende Position von Künstlern als Teil von Industrie und Gemeinschaften bereichert die wirtschaftliche Struktur, schafft die nachhaltigsten Wirtschaftsmodelle und verbessert die Beschäftigung von Künstlern. Künstlerprodukte und -dienstleistungen werden durch immaterielles (kreatives) Kapital geschaffen. Die Ergebnisse des Projekts werden sich positiv auf die Zielkünstler auswirken, da eine verbesserte Professionalität zum Wohlbefinden beiträgt. Das Projekt hat einen klaren Einfluss auf die Entwicklung der sozialen Gleichheit unter Künstlern. Die Hauptumsetzung des Projektes ist die Turku Hochschule und die Universität Lappland, Saimaa, Satakunta und Tampere University of Applied Sciences, sowie die Novia von Yrkeshögskolan. (German)
30 November 2021
0 references
Het toenemende belang van de creatieve economie hangt samen met de transformatie van de economische productie als geheel. Het gebruik van creatieve knowhow, producten en diensten in andere sectoren is een belangrijke concurrentiefactor geworden. De productie, de promotie van eigen kunst en de toepassing van effectieve operationele modellen vereisen vaardigheden die niet direct verband houden met het maken en creëren van kunst. Ze ondersteunen het succes van de kunstenaar en zijn daarom noodzakelijk, maar kunnen alleen worden ontwikkeld als niet-artistieke vaardigheden na fundamentele artistieke competentie. Artist’s verdienmodellen, rollen en bestaansmiddelen (TaideART) is een gezamenlijk project van zes universiteiten van toegepaste wetenschappen, waarbij methoden en productmodellen voor de productie worden ontwikkeld en getest voor kunstenaars in samenwerking met het beroepsleven (waaronder bedrijven, gemeenten en verenigingen) en verschillende kunstgebieden. De ARTART wordt uitgevoerd van 1 november 2015 tot en met 31 oktober 2017 en bouwt voort op eerdere projecten om de werkgelegenheid van de kunstenaar te bevorderen en te reageren op de problemen van kunstveld en onderwijs die in Cupore’s studie „Should expand its work field” worden benadrukt. De belangrijkste doelstellingen van het project zijn de belangrijkste doelstellingen van het project: Cupore’s vaardigheidsbehoeftenbeoordeling voor de ontwikkeling van onderwijs en de vaardigheden van kunstenaars2. Een goed functionerend samenwerkingsnetwerk tussen kunstopleidingsuniversiteiten en bedrijven en gemeenschappen tot stand brengen3. Creëer tools die de kunstenaar in staat stellen zichzelf te bepalen met betrekking tot het arbeidsleven Het ontwikkelingswerk, de opleiding en de piloting die in het project worden uitgevoerd, zijn nog verdeeld in zes werkpakketten. De samenwerking tussen universiteiten van toegepaste wetenschappen die opleidingen op het gebied van kunst, kunstenaars op verschillende gebieden en het beroepsleven verzorgen, zal het bestaande onderwijs moderniseren, de netwerken van studenten in het beroepsleven reeds tijdens hun studie verbeteren en het basisonderwijs, voortgezette en YAMK-opleiding van kunstenaars als onderdeel van hun zakelijke competentie omvatten. Bij het ontwerp van het project is rekening gehouden met horizontale beginselen: De groeiende positie van kunstenaars als onderdeel van de industrie en gemeenschappen verrijkt de economische structuur, creëert de meest duurzame economische modellen en verbetert de werkgelegenheid van kunstenaars. De producten en diensten van kunstenaars worden gecreëerd door middel van immaterieel (creatief) kapitaal. De resultaten van het project zullen een positieve impact hebben op de doelartiesten, aangezien verbeterde professionaliteit bijdraagt aan het welzijn. Het project heeft een duidelijke impact op de ontwikkeling van sociale gelijkheid tussen kunstenaars. De belangrijkste uitvoering van het project is de Turku University of Applied Sciences en de Universiteit van Lapland, Saimaa, Satakunta en Tampere University of Applied Sciences, evenals de Novia van Yrkeshögskolan. (Dutch)
5 December 2021
0 references
La crescente importanza dell'economia creativa è legata alla trasformazione della produzione economica nel suo complesso. L'utilizzo di know-how, prodotti e servizi creativi in altri settori è diventato un importante fattore competitivo. La produzione, la promozione della propria arte e l'applicazione di modelli operativi efficaci richiedono competenze non direttamente legate alla realizzazione e alla creazione dell'arte. Essi sostengono il successo dell'artista e sono quindi necessari, ma possono essere sviluppati solo come abilità non artistiche dopo la competenza artistica di base. Modelli, ruoli e mezzi di sussistenza dell'artista (TaideART) è un progetto congiunto di sei università di scienze applicate, durante il quale vengono sviluppati e pilotati metodi e modelli di prodotto per artisti in collaborazione con la vita lavorativa (comprese aziende, comuni e associazioni) e diversi campi dell'arte. L'ARTART sarà realizzato dal 1º novembre 2015 al 31 ottobre 2017 e si baserà su progetti precedenti per promuovere l'occupazione dell'artista e rispondere ai problemi del campo dell'arte e dell'educazione evidenziati nello studio Cupore "Dovrebbe espandere il suo campo di lavoro". Gli obiettivi chiave del progetto sono gli obiettivi chiave del progetto: la valutazione delle competenze di Cupore per lo sviluppo dell'educazione e le competenze degli artisti2. Creare una rete di cooperazione aziendale ben funzionante tra università e aziende e comunità artistiche3. Creare strumenti che consentano all'artista di determinarsi in relazione alla vita lavorativa Il lavoro di sviluppo, formazione e pilotaggio svolto nel progetto è ancora suddiviso in sei pacchetti di lavoro. La cooperazione tra università di scienze applicate che forniscono formazione nel campo dell'arte, artisti in diversi settori e vita lavorativa ammodernerà l'istruzione esistente, aumenterà la messa in rete degli studenti nella vita lavorativa già durante i loro studi e includerà la formazione di base, continua e YAMK degli artisti come parte della loro competenza commerciale. Nella progettazione del progetto si è tenuto conto dei principi orizzontali: La crescente posizione degli artisti come parte dell'industria e delle comunità arricchisce la struttura economica, crea i modelli economici più sostenibili e migliora l'occupazione degli artisti. I prodotti e i servizi degli artisti sono creati attraverso capitale immateriale (creativo). I risultati del progetto avranno un impatto positivo sugli artisti target, in quanto una migliore professionalità contribuisce al benessere. Il progetto ha un chiaro impatto sullo sviluppo dell'uguaglianza sociale tra gli artisti. La principale attuazione del progetto è l'Università di Scienze Applicate Turku e l'Università della Lapponia, Saimaa, Satakunta e Tampere University of Applied Sciences, nonché la Novia di Yrkeshögskolan. (Italian)
12 January 2022
0 references
La creciente importancia de la economía creativa está vinculada a la transformación de la producción económica en su conjunto. El uso de conocimientos, productos y servicios creativos en otros sectores se ha convertido en un importante factor competitivo.La producción, la promoción del arte propio y la aplicación de modelos operativos eficaces requieren habilidades que no están directamente relacionadas con la creación y creación del arte. Apoyan el éxito del artista y, por lo tanto, son necesarios, pero solo pueden desarrollarse como habilidades no artísticas después de la competencia artística básica. Los modelos, roles y medios de vida del artista (TaideART) es un proyecto conjunto de seis universidades de ciencias aplicadas, durante el cual se desarrollan métodos y modelos de producto de la productización para artistas en cooperación con la vida laboral (incluidas empresas, municipios y asociaciones) y varios campos diferentes del arte. El ARTART se llevará a cabo del 1 de noviembre de 2015 al 31 de octubre de 2017 y se basará en proyectos anteriores para promover el empleo del artista y responder a los problemas del campo del arte y la educación destacados en el estudio de Cupore «Deber ampliar su campo de trabajo». Los objetivos clave del proyecto son los principales objetivos del proyecto: Evaluación de las necesidades de competencias de Cupore para el desarrollo de la educación y las habilidades de los artistas2. Crear una red de cooperación empresarial que funcione bien entre las universidades de formación artística y las empresas y comunidades3. Crear herramientas que permitan al artista determinarse a sí mismo en relación con la vida laboral. La cooperación entre las universidades de ciencias aplicadas que imparten formación en el campo del arte, los artistas en diferentes campos y la vida laboral modernizará la educación existente, aumentará la conexión de los estudiantes en la vida laboral ya durante sus estudios e incluirá la educación básica, continua y YAMK de artistas como parte de su competencia empresarial. En el diseño del proyecto se han tenido en cuenta los principios horizontales: La creciente posición de los artistas como parte de la industria y las comunidades enriquece la estructura económica, crea los modelos económicos más sostenibles y mejora el empleo de los artistas. Los productos y servicios de los artistas se crean a través de capital intangible (creativo). Los resultados del proyecto tendrán un impacto positivo en los artistas destinatarios, ya que la mejora de la profesionalidad contribuye al bienestar. El proyecto tiene un claro impacto en el desarrollo de la igualdad social entre los artistas. La ejecución principal del proyecto es la Universidad de Ciencias Aplicadas de Turku y la Universidad de Laponia, Saimaa, Satakunta y la Universidad de Ciencias Aplicadas de Tampere, así como la Novia de Yrkeshögskolan. (Spanish)
13 January 2022
0 references
Rosnące znaczenie gospodarki twórczej wiąże się z transformacją produkcji gospodarczej jako całości. Wykorzystanie kreatywnego know-how, produktów i usług w innych sektorach stało się ważnym czynnikiem konkurencyjnym.Produkcja, promocja własnej sztuki i zastosowanie skutecznych modeli operacyjnych wymagają umiejętności, które nie są bezpośrednio związane z tworzeniem i tworzeniem sztuki. Modele zarobkowe artysty, role i źródła utrzymania (TaideART) to wspólny projekt sześciu uniwersytetów nauk stosowanych, podczas którego opracowywane są metody i modele produktowe produktowe dla artystów we współpracy z życiem zawodowym (w tym przedsiębiorstwami, gminami i stowarzyszeniami) oraz kilkoma różnymi dziedzinami sztuki. ArtArt będzie realizowany w okresie od 1 listopada 2015 r. do 31 października 2017 r. i będzie opierać się na wcześniejszych projektach promujących zatrudnienie artysty i odpowiadając na problemy związane z dziedziną sztuki i edukacją podkreślonymi w studium Cupore „Powinno poszerzyć swoją dziedzinę pracy”. Kluczowe cele projektu są kluczowymi celami projektu: Umiejętności Cupore wymagają oceny rozwoju edukacji i umiejętności artystów2. Stworzenie dobrze funkcjonującej sieci współpracy korporacyjnej między uczelniami zajmującymi się szkoleniem artystycznym a firmami i społecznościami3. Twórz narzędzia, które pozwolą artystce określić siebie w odniesieniu do życia zawodowego Praca rozwojowa, szkolenie i pilotowanie realizowane w projekcie jest nadal podzielone na sześć pakietów roboczych. Współpraca między uniwersytetami nauk stosowanych zapewniając szkolenia w dziedzinie sztuki, artystów z różnych dziedzin i życia zawodowego zmodernizuje istniejącą edukację, zwiększy połączenie studentów w życie zawodowe już w trakcie studiów i obejmie podstawową, ciągłą i YAMK edukację artystów w ramach ich kompetencji biznesowych. Przy projektowaniu projektu uwzględniono zasady horyzontalne: Rosnąca pozycja artystów jako części przemysłu i społeczności wzbogaca strukturę gospodarczą, tworzy najbardziej zrównoważone modele ekonomiczne i poprawia zatrudnienie artystów. Produkty i usługi artystów są tworzone za pomocą kapitału niematerialnego (kreatywnego). Wyniki projektu będą miały pozytywny wpływ na docelowych artystów, ponieważ poprawa profesjonalizmu przyczynia się do dobrego samopoczucia. Projekt ma wyraźny wpływ na rozwój równości społecznej wśród artystów. Główną realizacją projektu jest Turku University of Applied Sciences i University of Lapland, Saimaa, Satakunta i Tampere University of Applied Sciences, a także Novia of Yrkeshögskolan. (Polish)
3 November 2022
0 references
Vse večji pomen ustvarjalnega gospodarstva je povezan s preoblikovanjem gospodarske proizvodnje kot celote. Uporaba ustvarjalnega znanja, izdelkov in storitev v drugih sektorjih je postala pomemben konkurenčni dejavnik.Proizvodnja, promocija lastne umetnosti in uporaba učinkovitih operacijskih modelov zahtevajo spretnosti, ki niso neposredno povezane z ustvarjanjem in ustvarjanjem umetnosti. Podpirajo umetnikov uspeh in so zato potrebne, vendar jih je mogoče razviti kot neumetniške spretnosti šele po osnovni umetniški kompetenci. Umetniški modeli, vloge in preživetje (TaideART) je skupni projekt šestih univerz uporabnih znanosti, v okviru katerega se razvijajo in pilotirajo metode in proizvodni modeli produktizacije za umetnike v sodelovanju z delovnim življenjem (vključno s podjetji, občinami in združenji) in več različnimi področji umetnosti. Umetnostna umetnost se bo izvajala od 1. novembra 2015 do 31. oktobra 2017 in bo gradila na prejšnjih projektih za spodbujanje zaposlovanja umetnika in odzivanje na probleme umetniškega področja in izobraževanja, poudarjene v Cuporejevi študiji „Razširi svoje področje dela“. Ključni cilji projekta so ključni cilji projekta: Cuporejeva ocena potreb po spretnostih za razvoj izobraževanja in spretnosti umetnikov2. Vzpostavitev dobro delujoče mreže korporativnega sodelovanja med univerzami, ki usposabljajo umetnost, ter podjetji in skupnostmi3. Ustvarjanje orodij, ki umetniku omogočajo, da se sam določi glede na delovno življenje Razvojno delo, usposabljanje in pilotno delo, ki se izvaja v okviru projekta, je še vedno razdeljeno na šest delovnih sklopov. Sodelovanje med univerzami uporabnih znanosti, ki zagotavljajo usposabljanje na področju umetnosti, umetniki na različnih področjih in delovno življenje, bo posodobilo obstoječe izobraževanje, povečalo povezovanje študentov v delovno življenje že med študijem in vključevalo osnovno, nadaljevalno in YAMK izobraževanje umetnikov kot del njihovih poslovnih kompetenc. Pri zasnovi projekta so bila upoštevana horizontalna načela: Vse večji položaj umetnikov kot dela industrije in skupnosti bogati gospodarsko strukturo, ustvarja najbolj trajnostne ekonomske modele in izboljšuje zaposlovanje umetnikov. Izdelki in storitve umetnikov se ustvarjajo z neopredmetenim (ustvarjalnim) kapitalom. Rezultati projekta bodo pozitivno vplivali na ciljne umetnike, saj izboljšana strokovnost prispeva k dobremu počutju. Projekt ima jasen vpliv na razvoj družbene enakosti med umetniki. Glavna izvedba projekta je Univerza uporabnih znanosti Turku in Univerza v Laponiji, Saimaa, Satakunta in Univerza uporabnih znanosti v Tampereju ter Novia v Yrkeshögskolanu. (Slovenian)
3 November 2022
0 references
Tá tábhacht mhéadaitheach an gheilleagair chruthaithigh nasctha le claochlú an táirgthe eacnamaíoch ina iomláine. Is toisc thábhachtach iomaíoch anois é úsáid a bhaint as fios gnó cruthaitheach, táirgí agus seirbhísí in earnálacha eile.Éilíonn táirgeadh, cur chun cinn a ealaíne féin agus cur i bhfeidhm samhlacha oibriúcháin éifeachtacha scileanna nach mbaineann go díreach le déanamh agus cruthú ealaíne. Tacaíonn siad le rath an ealaíontóra agus dá bhrí sin tá gá leo, ach ní féidir iad a fhorbairt ach amháin mar scileanna nach scileanna ealaíne iad tar éis inniúlacht bhunúsach ealaíne. Is comhthionscadal de shé ollscoil sna heolaíochtaí feidhmeacha é samhlacha tuillimh, róil agus slite beatha ealaíontóirí (TaideART), ina ndéantar modhanna agus múnlaí táirgí táirgíochta a fhorbairt agus a phíolótú d’ealaíontóirí i gcomhar leis an saol oibre (lena n-áirítear cuideachtaí, bardais agus cumainn) agus réimsí éagsúla ealaíne. Cuirfear an Art ar siúl ón 1 Samhain 2015 go dtí an 31 Deireadh Fómhair 2017 agus cuirfidh sé le tionscadail níos luaithe chun fostaíocht an ealaíontóra a chur chun cinn agus chun freagairt do na fadhbanna a bhaineann le réimse na healaíne agus leis an oideachas a léirítear i staidéar Cupore “Ba cheart go leathnódh sé a réimse oibre”. Is iad príomhchuspóirí an tionscadail príomhchuspóirí an tionscadail: Measúnú ar riachtanais scileanna Cupore chun oideachas agus scileanna ealaíontóirí a fhorbairt2. Líonra dea-fheidhmiúil um chomhar corparáideach a chruthú idir ollscoileanna oiliúna ealaíne agus cuideachtaí agus pobail3. Uirlisí a chruthú a chuireann ar chumas an ealaíontóra é/í féin a chinneadh maidir leis an saol oibre Tá an obair forbartha, an oiliúint agus an píolótú a dhéantar sa tionscadal roinnte i sé phacáiste oibre fós. Leis an gcomhar idir ollscoileanna na n-eolaíochtaí feidhmeacha a chuireann oiliúint ar fáil i réimse na healaíne, ealaíontóirí i réimsí éagsúla agus an saol oibre, déanfar an t-oideachas atá ann cheana a nuachóiriú, cuirfear le líonrú na mac léinn i saol na hoibre le linn a gcuid staidéir agus áireofar oideachas bunúsach, leanúnach agus YAMK ealaíontóirí mar chuid dá n-inniúlacht ghnó. Cuireadh prionsabail chothrománacha san áireamh agus an tionscadal á dhearadh: Le staid mhéadaitheach na n-ealaíontóirí mar chuid den tionscal agus de phobail, saibhrítear an struchtúr eacnamaíoch, cruthaítear na samhlacha eacnamaíocha is inbhuanaithe agus feabhsaítear fostaíocht ealaíontóirí. Cruthaítear táirgí agus seirbhísí ealaíontóirí trí chaipiteal doláimhsithe (cruthaitheach). Beidh tionchar dearfach ag torthaí an tionscadail ar na spriocealaíontóirí, toisc go gcuireann gairmiúlacht fheabhsaithe leis an bhfolláine. Tá tionchar soiléir ag an tionscadal ar fhorbairt an chomhionannais shóisialta i measc ealaíontóirí. Is é príomh-chur i bhfeidhm an tionscadail Ollscoil na nEolaíochtaí Feidhmeacha Turku agus Ollscoil Laplainne, Saimaa, Satakunta agus Ollscoil Eolaíochtaí Feidhmeacha Tampere, chomh maith le Novia de Yrkeshögskolan. (Irish)
3 November 2022
0 references
Den kreativa ekonomins växande betydelse är kopplad till omvandlingen av den ekonomiska produktionen som helhet. Användningen av kreativt kunnande, produkter och tjänster inom andra sektorer har blivit en viktig konkurrensfaktor.Produktion, främjande av egen konst och tillämpning av effektiva verksamhetsmodeller kräver färdigheter som inte är direkt kopplade till skapandet och skapandet av konst. De stöder konstnärens framgång och är därför nödvändiga, men kan endast utvecklas som icke-konstnärliga färdigheter efter grundläggande konstnärlig kompetens. Konstnärens tjänande modeller, roller och försörjning (TaideART) är ett gemensamt projekt av sex yrkeshögskolor, där metoder och produktmodeller för produktisering utvecklas och testas för konstnärer i samarbete med arbetslivet (inklusive företag, kommuner och föreningar) och flera olika konstområden. ArtArt kommer att genomföras från den 1 november 2015 till den 31 oktober 2017 och kommer att bygga på tidigare projekt för att främja anställningen av konstnären och svara på de problem inom konstfält och utbildning som lyfts fram i Cupores studie ”bör utvidga sitt arbetsfält”. Projektets huvudmål är projektets huvudmål: Cupores kompetensbehovsbedömning för utveckling av utbildning och konstnärers färdigheter2. Skapa ett välfungerande företagssamarbetsnätverk mellan konstutbildningsuniversitet och företag och samhällen3. Skapa verktyg som gör det möjligt för konstnären att bestämma sig själv i förhållande till arbetslivet Det utvecklingsarbete, utbildning och pilotarbete som genomförs i projektet är fortfarande uppdelat i sex arbetspaket. Samarbete mellan yrkeshögskolor som utbildar sig på konstområdet, konstnärer inom olika områden och arbetslivet kommer att modernisera befintlig utbildning, öka nätverkandet av studerande i arbetslivet redan under sina studier och inkludera grundläggande, fortlöpande och YAMK-utbildning av konstnärer som en del av sin affärskompetens. Övergripande principer har beaktats vid utformningen av projektet: Konstnärernas växande ställning som en del av industrin och samhällen berikar den ekonomiska strukturen, skapar de mest hållbara ekonomiska modellerna och förbättrar sysselsättningen för konstnärer. Konstnärers produkter och tjänster skapas genom immateriellt (kreativt) kapital. Projektets resultat kommer att ha en positiv inverkan på målkonstnärerna, eftersom förbättrad professionalism bidrar till välbefinnande. Projektet har en tydlig inverkan på utvecklingen av social jämlikhet mellan konstnärer. Det huvudsakliga genomförandet av projektet är Åbo yrkeshögskola och Lapplands universitet, Saimaa, Satakunta och Tammerfors yrkeshögskola samt Yrkeshögskolan Novia. (Swedish)
3 November 2022
0 references
Η αυξανόμενη σημασία της δημιουργικής οικονομίας συνδέεται με τον μετασχηματισμό της οικονομικής παραγωγής στο σύνολό της. Η χρήση της δημιουργικής τεχνογνωσίας, προϊόντων και υπηρεσιών σε άλλους τομείς έχει καταστεί σημαντικός ανταγωνιστικός παράγοντας.Η παραγωγή, η προώθηση της δικής της τέχνης και η εφαρμογή αποτελεσματικών λειτουργικών μοντέλων απαιτούν δεξιότητες που δεν σχετίζονται άμεσα με την κατασκευή και τη δημιουργία της τέχνης, υποστηρίζουν την επιτυχία του καλλιτέχνη και ως εκ τούτου είναι απαραίτητες, αλλά μπορούν να αναπτυχθούν μόνο ως μη καλλιτεχνικές δεξιότητες μετά από βασικές καλλιτεχνικές ικανότητες. Τα μοντέλα, οι ρόλοι και τα μέσα βιοπορισμού του καλλιτέχνη (TaideART) είναι ένα κοινό έργο έξι πανεπιστημίων εφαρμοσμένων επιστημών, κατά τη διάρκεια του οποίου αναπτύσσονται και πιλοτικά μοντέλα προϊόντων για καλλιτέχνες σε συνεργασία με τον εργασιακό βίο (συμπεριλαμβανομένων εταιρειών, δήμων και ενώσεων) και διάφορους τομείς της τέχνης. Η ArtArt θα πραγματοποιηθεί από την 1η Νοεμβρίου 2015 έως τις 31 Οκτωβρίου 2017 και θα βασιστεί σε προηγούμενα έργα για την προώθηση της απασχόλησης του καλλιτέχνη και την αντιμετώπιση των προβλημάτων του τομέα της τέχνης και της εκπαίδευσης που αναδεικνύονται στη μελέτη του Cupore «Πρέπει να επεκτείνει το πεδίο εργασίας του». Οι βασικοί στόχοι του έργου είναι οι βασικοί στόχοι του έργου: Οι δεξιότητες του Cupore χρειάζονται αξιολόγηση για την ανάπτυξη της εκπαίδευσης και των δεξιοτήτων των καλλιτεχνών2. Δημιουργία ενός εύρυθμα λειτουργικού δικτύου εταιρικής συνεργασίας μεταξύ πανεπιστημίων κατάρτισης τέχνης και εταιρειών και κοινοτήτων3. Δημιουργία εργαλείων που επιτρέπουν στον καλλιτέχνη να προσδιορίσει τον εαυτό του/της σε σχέση με την επαγγελματική ζωή Το έργο ανάπτυξης, κατάρτισης και πιλοτικής εφαρμογής που πραγματοποιείται στο πλαίσιο του έργου εξακολουθεί να χωρίζεται σε έξι πακέτα εργασίας. Η συνεργασία μεταξύ πανεπιστημίων εφαρμοσμένων επιστημών που παρέχουν κατάρτιση στον τομέα της τέχνης, των καλλιτεχνών σε διάφορους τομείς και της επαγγελματικής ζωής θα εκσυγχρονίσει την υπάρχουσα εκπαίδευση, θα αυξήσει τη δικτύωση των φοιτητών στην επαγγελματική ζωή ήδη κατά τη διάρκεια των σπουδών τους και θα συμπεριλάβει τη βασική, συνεχιζόμενη και YAMK εκπαίδευση των καλλιτεχνών ως μέρος της επιχειρηματικής τους ικανότητας. Οι οριζόντιες αρχές έχουν ληφθεί υπόψη κατά τον σχεδιασμό του έργου: Η αυξανόμενη θέση των καλλιτεχνών ως μέρος της βιομηχανίας και των κοινοτήτων εμπλουτίζει την οικονομική δομή, δημιουργεί τα πιο βιώσιμα οικονομικά μοντέλα και βελτιώνει την απασχόληση των καλλιτεχνών. Τα προϊόντα και οι υπηρεσίες των καλλιτεχνών δημιουργούνται μέσω του άυλου (δημιουργικού) κεφαλαίου. Τα αποτελέσματα του έργου θα έχουν θετικό αντίκτυπο στους καλλιτέχνες-στόχους, καθώς ο βελτιωμένος επαγγελματισμός συμβάλλει στην ευημερία. Το έργο έχει σαφή αντίκτυπο στην ανάπτυξη της κοινωνικής ισότητας μεταξύ των καλλιτεχνών. Η κύρια υλοποίηση του έργου είναι το Πανεπιστήμιο Εφαρμοσμένων Επιστημών Turku και το Πανεπιστήμιο της Λαπωνίας, Saimaa, Satakunta και Tampere University of Applied Sciences, καθώς και η Novia του Yrkeshögskolan. (Greek)
3 November 2022
0 references
Importanța crescândă a economiei creative este legată de transformarea producției economice în ansamblu. Utilizarea know-how-ului creativ, a produselor și a serviciilor în alte sectoare a devenit un factor competitiv important.Producția, promovarea artei proprii și aplicarea unor modele operaționale eficiente necesită abilități care nu sunt direct legate de realizarea și crearea de artă. Ele sprijină succesul artistului și, prin urmare, sunt necesare, dar pot fi dezvoltate numai ca abilități non-artistice după competența artistică de bază. Modelele, rolurile și mijloacele de subzistență ale artistului (TaideART) este un proiect comun al șase universități de științe aplicate, în cadrul căruia metodele și modelele de produs de producție sunt dezvoltate și pilotate pentru artiști în cooperare cu viața profesională (inclusiv companii, municipalități și asociații) și mai multe domenii diferite ale artei. ArtArt se va desfășura în perioada 1 noiembrie 2015-31 octombrie 2017 și se va baza pe proiecte anterioare de promovare a ocupării forței de muncă a artistului și de răspuns la problemele domeniului artei și educației evidențiate în studiul lui Cupore „Ar trebui să-și extindă domeniul de activitate”. Obiectivele-cheie ale proiectului sunt obiectivele-cheie ale proiectului: Evaluarea nevoilor de competențe ale Cupore pentru dezvoltarea educației și a competențelor artiștilor2. Crearea unei rețele funcționale de cooperare corporativă între universitățile de formare a artei și întreprinderi și comunități3. Creați instrumente care să permită artistului să se determine pe sine însuși în legătură cu viața profesională Lucrările de dezvoltare, de formare și de pilotaj efectuate în cadrul proiectului sunt încă împărțite în șase pachete de lucru. Cooperarea dintre universitățile de științe aplicate care oferă formare în domeniul artei, artiștilor din diferite domenii și vieții profesionale va moderniza educația existentă, va spori rețeaua studenților în viața profesională deja în timpul studiilor și va include educația de bază, continuă și YAMK a artiștilor ca parte a competenței lor de afaceri. La conceperea proiectului au fost luate în considerare principiile orizontale: Poziția în creștere a artiștilor ca parte a industriei și comunităților îmbogățește structura economică, creează cele mai durabile modele economice și îmbunătățește ocuparea forței de muncă a artiștilor. Produsele și serviciile artiștilor sunt create prin capital necorporal (creativ). Rezultatele proiectului vor avea un impact pozitiv asupra artiștilor țintă, deoarece profesionalismul îmbunătățit contribuie la bunăstare. Proiectul are un impact clar asupra dezvoltării egalității sociale între artiști. Principala implementare a proiectului este Universitatea de Științe Aplicate Turku și Universitatea din Laponia, Saimaa, Satakunta și Universitatea de Științe Aplicate din Tampere, precum și Novia din Yrkeshögskolan. (Romanian)
3 November 2022
0 references
Den kreative økonomis voksende betydning hænger sammen med omdannelsen af den økonomiske produktion som helhed. Brugen af kreativ knowhow, produkter og tjenesteydelser i andre sektorer er blevet en vigtig konkurrencefaktor.Produktion, fremme af egen kunst og anvendelse af effektive driftsmodeller kræver færdigheder, der ikke er direkte relateret til fremstilling og skabelse af kunst. De støtter kunstnerens succes og er derfor nødvendige, men kan kun udvikles som ikke-kunstneriske færdigheder efter grundlæggende kunstnerisk kompetence. Kunstnerens indtjeningsmodeller, roller og levebrød (TaideART) er et fælles projekt bestående af seks universiteter inden for anvendt videnskab, hvor metoder og produktmodeller for produkter udvikles og afprøves for kunstnere i samarbejde med arbejdslivet (herunder virksomheder, kommuner og foreninger) og flere forskellige kunstområder. ArtArt vil blive udført fra den 1. november 2015 til den 31. oktober 2017 og vil bygge videre på tidligere projekter for at fremme kunstnerens beskæftigelse og reagere på de problemer med kunstfelt og uddannelse, der fremhæves i Cupores studie "Should udvide sit arbejdsområde". Projektets hovedmål er projektets hovedmål: Cupores kompetencebehovsvurdering til udvikling af uddannelse og kunstneres færdigheder2. Skabe et velfungerende virksomhedssamarbejdsnetværk mellem kunstuddannelsesuniversiteter og virksomheder og lokalsamfund3. Skabe værktøjer, der gør det muligt for kunstneren at bestemme sig selv i forhold til arbejdslivet Udviklingsarbejde, uddannelse og pilotarbejde udført i projektet er stadig opdelt i seks arbejdspakker. Samarbejdet mellem universiteter inden for anvendt videnskab, der tilbyder uddannelse inden for kunst, kunstnere inden for forskellige områder og arbejdslivet vil modernisere den eksisterende uddannelse, øge de studerendes netværk til arbejdslivet allerede under deres studier og omfatte den grundlæggende, fortsatte og YAMK uddannelse af kunstnere som en del af deres erhvervskompetence. Der er taget hensyn til horisontale principper i forbindelse med projektets udformning: Den voksende position af kunstnere som en del af industrien og samfund beriger den økonomiske struktur, skaber de mest bæredygtige økonomiske modeller og forbedrer beskæftigelsen af kunstnere. Kunstneres produkter og tjenester skabes gennem immateriel (kreativ) kapital. Projektets resultater vil have en positiv indvirkning på målkunstnerne, da forbedret professionalisme bidrager til trivsel. Projektet har en klar indvirkning på udviklingen af social lighed mellem kunstnere. Den vigtigste gennemførelse af projektet er Turku University of Applied Sciences og universitetet i Lapland, Saimaa, Satakunta og Tampere University of Applied Sciences, samt Novia af Yrkeshögskolan. (Danish)
3 November 2022
0 references
Auganti kūrybinės ekonomikos svarba yra susijusi su visos ekonominės gamybos transformacija. Kūrybinės praktinės patirties, produktų ir paslaugų naudojimas kituose sektoriuose tapo svarbiu konkurenciniu veiksniu.Gamyba, savo meno propagavimas ir veiksmingų veiklos modelių taikymas reikalauja įgūdžių, kurie nėra tiesiogiai susiję su meno kūrimu ir kūrimu. Jie remia menininko sėkmę ir todėl yra būtini, tačiau gali būti plėtojami tik kaip nemeniniai įgūdžiai po pagrindinės meninės kompetencijos. Menininko darbo modeliai, vaidmenys ir pragyvenimo šaltiniai (TaideART) yra bendras šešių taikomųjų mokslų universitetų projektas, kurio metu kuriami ir bandomi kūrybinio darbo metodai ir produktų modeliai menininkams (įskaitant įmones, savivaldybes ir asociacijas) ir keliose skirtingose meno srityse. ArtArtArt bus vykdomas nuo 2015 m. lapkričio 1 d. iki 2017 m. spalio 31 d. Pagrindiniai projekto tikslai yra pagrindiniai projekto tikslai: Cupore įgūdžių poreikių vertinimas švietimo ir menininkų įgūdžių ugdymui2. Sukurti gerai veikiantį bendradarbiavimo tinklą tarp meno mokymo universitetų ir įmonių bei bendruomenių3. Sukurti įrankius, kurie leistų menininkui apsispręsti dėl darbo gyvenimo. Projekto tobulinimo darbai, mokymai ir bandomieji darbai vis dar yra suskirstyti į šešis darbo paketus. Bendradarbiavimas tarp taikomųjų mokslų universitetų, teikiančių mokymą meno srityje, įvairių sričių menininkus ir profesinį gyvenimą, modernizuos esamą išsilavinimą, padidins studentų tinklaveiką jau studijų metu ir įtrauks menininkų pagrindinį, tęstinį ir YAMK ugdymą kaip jų verslo kompetencijos dalį. Rengiant projektą buvo atsižvelgta į horizontaliuosius principus: Auganti menininkų, kaip pramonės ir bendruomenių dalies, pozicija praturtina ekonominę struktūrą, sukuria tvariausius ekonomikos modelius ir gerina menininkų užimtumą. Menininkų produktai ir paslaugos kuriamos per nematerialųjį (kūrybinį) kapitalą. Projekto rezultatai turės teigiamą poveikį tiksliniams menininkams, nes didesnis profesionalumas prisideda prie gerovės. Projektas turi akivaizdų poveikį menininkų socialinės lygybės plėtrai. Pagrindinis projekto įgyvendinimas yra Turku taikomųjų mokslų universitetas ir Laplandijos universitetas, Saimaa, Satakunta ir Tamperės taikomųjų mokslų universitetas, taip pat Novia iš Yrkeshögskolan. (Lithuanian)
3 November 2022
0 references
Loomemajanduse kasvav tähtsus on seotud majandusliku tootmise kui terviku ümberkujundamisega. Loomingulise oskusteabe, toodete ja teenuste kasutamine teistes sektorites on muutunud oluliseks konkurentsiteguriks.Tootmine, oma kunsti edendamine ja tõhusate tegevusmudelite rakendamine nõuavad oskusi, mis ei ole otseselt seotud kunstitegemise ja loomisega. Need toetavad kunstniku edu ja on seetõttu vajalikud, kuid neid saab arendada ainult kunstiliste põhioskustena. Kunstniku teenimismudelid, rollid ja elatusvahendid (TaideART) on kuue rakendusteaduste ülikooli ühisprojekt, mille käigus töötatakse välja ja katsetatakse kunstnike tootmismeetodeid ja tootemudeleid koostöös tööeluga (sh ettevõtted, omavalitsused ja ühendused) ja mitmete erinevate kunstivaldkondadega. Art Art viiakse läbi 1. novembrist 2015 kuni 31. oktoobrini 2017 ning tugineb varasematele projektidele, mille eesmärk on edendada kunstniku tööhõivet ning reageerida kunstivaldkonna ja hariduse probleemidele, mis on esile tõstetud Cupore’i uuringus „Võib laiendada oma töövaldkonda“. Projekti peamised eesmärgid on järgmised: Cupore’i oskused vajavad hindamist hariduse ja kunstnike oskuste arendamiseks2. Luua hästi toimiv ettevõtete koostöövõrgustik kunstiõpet pakkuvate ülikoolide ning ettevõtete ja kogukondade vahel3. Luua tööriistu, mis võimaldavad kunstnikul end tööelu suhtes ise kindlaks määrata. Projekti raames tehtav arendustöö, koolitus ja katsetamine on endiselt jagatud kuueks tööpaketiks. Koostöö kunstialast koolitust pakkuvate rakenduskõrgkoolide, eri valdkondade kunstnike ja tööelu vahel ajakohastab olemasolevat haridust, suurendab üliõpilaste tööelu võrgustike loomist juba õpingute ajal ning hõlmab kunstnike põhi-, jätku- ja YAMK-haridust osana nende ettevõtluspädevusest. Projekti kavandamisel on arvesse võetud horisontaalseid põhimõtteid: Kunstnike kasvav positsioon tööstuse ja kogukondade osana rikastab majandusstruktuuri, loob kõige jätkusuutlikumaid majandusmudeleid ja parandab kunstnike tööhõivet. Kunstnike tooted ja teenused luuakse immateriaalse (loomingulise) kapitali kaudu. Projekti tulemustel on sihtkunstnikele positiivne mõju, kuna parem professionaalsus aitab kaasa heaolule. Projektil on selge mõju kunstnike sotsiaalse võrdsuse arengule. Projekti peamine elluviimine on Turu rakenduskõrgkool ning Lapimaa, Saimaa, Satakunta ja Tampere rakenduskõrgkool ning Yrkeshögskolani Novia. (Estonian)
3 November 2022
0 references
Rastúci význam kreatívneho hospodárstva súvisí s transformáciou hospodárskej výroby ako celku. Využívanie kreatívneho know-how, produktov a služieb v iných odvetviach sa stalo dôležitým konkurenčným faktorom.Výroba, propagácia vlastného umenia a uplatňovanie efektívnych prevádzkových modelov si vyžadujú zručnosti, ktoré priamo nesúvisia s tvorbou a tvorbou umenia. Podporujú úspech umelca, a preto sú potrebné, ale môžu sa rozvíjať len ako neumelecké zručnosti po základných umeleckých kompetenciách. Umelecké modely, roly a živobytie (TaideART) je spoločným projektom šiestich univerzít aplikovaných vied, počas ktorého sa pre umelcov v spolupráci s pracovným životom (vrátane spoločností, obcí a združení) a niekoľkých rôznych oblastí umenia vyvíjajú a pilotujú metódy a produktové modely produktových produktov. ArtArt sa bude realizovať od 1. novembra 2015 do 31. októbra 2017 a bude vychádzať z predchádzajúcich projektov na podporu zamestnávania umelca a reagovať na problémy v oblasti umenia a vzdelávania, ktoré boli zdôraznené v Cuporeovej štúdii „Mal by rozšíriť svoju oblasť práce“. Kľúčovými cieľmi projektu sú kľúčové ciele projektu: Cupore potrebuje hodnotenie zručností pre rozvoj vzdelávania a zručností umelcov2. Vytvoriť dobre fungujúcu sieť korporátnej spolupráce medzi univerzitami v oblasti umeleckej prípravy a spoločnosťami a komunitami3. Vytvoriť nástroje, ktoré umožňujú umelcovi určiť sa vo vzťahu k pracovnému životu Vývojové práce, školenia a pilotné práce vykonávané v projekte sú stále rozdelené do šiestich pracovných balíkov. Spolupráca medzi univerzitami aplikovaných vied poskytujúcimi odbornú prípravu v oblasti umenia, umelcov v rôznych oblastiach a pracovného života zmodernizuje existujúce vzdelávanie, zvýši prepojenie študentov do pracovného života už počas štúdia a zahrnie základné, kontinuálne a YAMK vzdelávanie umelcov ako súčasť ich podnikateľskej kompetencie. Pri návrhu projektu sa zohľadnili horizontálne zásady: Rastúca pozícia umelcov ako súčasti priemyslu a komunít obohacuje hospodársku štruktúru, vytvára najudržateľnejšie ekonomické modely a zlepšuje zamestnanosť umelcov. Výrobky a služby umelcov sa vytvárajú prostredníctvom nehmotného (kreatívneho) kapitálu. Výsledky projektu budú mať pozitívny vplyv na cieľových umelcov, pretože zlepšená profesionalita prispieva k blahobytu. Projekt má jasný vplyv na rozvoj sociálnej rovnosti medzi umelcami. Hlavnou realizáciou projektu sú Univerzita aplikovaných vied v Turku a Univerzita v Laponsku, Saimaa, Satakunta a Tampere University of Applied Sciences, ako aj Novia v Yrkeshögskolan. (Slovak)
3 November 2022
0 references
Rostoucí význam tvůrčí ekonomiky je spojen s transformací hospodářské produkce jako celku. Využití tvůrčího know-how, produktů a služeb v jiných odvětvích se stalo důležitým konkurenčním faktorem.Výroba, propagace vlastního umění a aplikace efektivních provozních modelů vyžadují dovednosti, které přímo nesouvisejí s tvorbou a tvorbou umění. Podporují úspěch umělce, a jsou proto nezbytné, ale mohou být rozvíjeny pouze jako neumělecké dovednosti po základní umělecké kompetenci. Umělcovy výdělečné modely, role a živobytí (TaideART) je společným projektem šesti univerzit aplikovaných věd, v jehož rámci jsou vyvíjeny a pilotní metody a produktové modely produkce pro umělce ve spolupráci s pracovním životem (včetně firem, obcí a sdružení) a několika různými oblastmi umění. Umění bude probíhat od 1. listopadu 2015 do 31. října 2017 a bude stavět na dřívějších projektech na podporu zaměstnanosti umělce a reagovat na problémy uměleckého oboru a vzdělávání zdůrazněné ve studii Cupore „Měl by rozšířit svou oblast práce“. Klíčovými cíli projektu jsou klíčové cíle projektu: Hodnocení dovedností Cupore pro rozvoj vzdělávání a dovedností umělců2. Vytvořit dobře fungující síť spolupráce mezi univerzitami a společnostmi a komunitami v oblasti uměleckého vzdělávání3. Vývojová práce, školení a pilotní práce realizované v rámci projektu jsou stále rozděleny do šesti pracovních balíčků. Spolupráce mezi univerzitami aplikovaných věd, které poskytují odbornou přípravu v oblasti umění, umělců v různých oborech a pracovního života, modernizuje stávající vzdělávání, zvýší propojení studentů do pracovního života již během studia a zahrnuje základní, pokračující a YAMK vzdělávání umělců jako součást jejich podnikatelské kompetence. Při navrhování projektu byly zohledněny horizontální zásady: Rostoucí postavení umělců jako součásti průmyslu a komunit obohacuje ekonomickou strukturu, vytváří nejudržitelnější ekonomické modely a zlepšuje zaměstnanost umělců. Výrobky a služby umělců jsou vytvářeny prostřednictvím nehmotného (kreativního) kapitálu. Výsledky projektu budou mít pozitivní dopad na cílové umělce, protože lepší profesionalita přispívá k blahobytu. Projekt má jasný dopad na rozvoj sociální rovnosti mezi umělci. Hlavní realizace projektu je Turku University of Applied Sciences a University of Lapland, Saimaa, Satakunta a Tampere University of Applied Sciences, stejně jako Novia z Yrkeshögskolan. (Czech)
3 November 2022
0 references
Нарастващото значение на творческата икономика е свързано с трансформацията на икономическото производство като цяло. Използването на творческо ноу-хау, продукти и услуги в други сектори се превърна във важен конкурентен фактор.Производството, популяризирането на собственото изкуство и прилагането на ефективни оперативни модели изискват умения, които не са пряко свързани с създаването и създаването на изкуство. Те подкрепят успеха на художника и следователно са необходими, но могат да бъдат развити само като неартистични умения след основна художествена компетентност. Моделите, ролите и поминъка на художника (TaideART) е съвместен проект на шест университета по приложни науки, по време на който се разработват и пилотни методи и продуктови модели на продуктизация за артисти в сътрудничество с професионалния живот (включително фирми, общини и асоциации) и няколко различни области на изкуството. ArtArt ще се проведе от 1 ноември 2015 г. до 31 октомври 2017 г. и ще се основава на по-ранни проекти за насърчаване на заетостта на художника и отговор на проблемите на областта на изкуството и образованието, подчертани в проучването на Купор „Трябва да разшири своята сфера на работа“. Основните цели на проекта са основните цели на проекта: Купор се нуждае от оценка на уменията за развитие на образованието и уменията на артистите2. Създаване на добре функционираща мрежа за корпоративно сътрудничество между университетите и компаниите и общностите в областта на изкуството3. Създаване на инструменти, които позволяват на художника да се определи по отношение на професионалния живот Работата за развитие, обучението и пилотирането, извършвани в проекта, все още са разделени на шест работни пакета. Сътрудничеството между университетите по приложни науки, предоставящи обучение в областта на изкуството, художниците в различни области и професионалния живот, ще модернизира съществуващото образование, ще увеличи работата в мрежа на студентите в професионалния живот още по време на обучението си и ще включи основното, продължаващо и YAMK образование на художниците като част от тяхната бизнес компетентност. Хоризонталните принципи са взети предвид при проектирането на проекта: Нарастващата позиция на артистите като част от индустрията и общностите обогатява икономическата структура, създава най-устойчивите икономически модели и подобрява заетостта на творците. Продуктите и услугите на художниците се създават чрез нематериален (творчески) капитал. Резултатите от проекта ще имат положително въздействие върху целевите творци, тъй като подобреният професионализъм допринася за благосъстоянието. Проектът има ясно въздействие върху развитието на социалното равенство сред творците. Основната реализация на проекта е Университета за приложни науки в Турку и Университета на Лапландия, Саймаа, Сатакунта и Университета за приложни науки в Тампере, както и Новата на Yrkeshögskolan. (Bulgarian)
3 November 2022
0 references
A kreatív gazdaság növekvő jelentősége a gazdasági termelés egészének átalakulásához kapcsolódik. A kreatív know-how, termékek és szolgáltatások más ágazatokban való felhasználása fontos versenytényezővé vált.A saját művészet előállítása, népszerűsítése és a hatékony működési modellek alkalmazása olyan készségeket igényel, amelyek nem kapcsolódnak közvetlenül a művészet létrehozásához és létrehozásához. A művész kereső modelljei, szerepei és megélhetése (TaideART) hat alkalmazott tudományegyetem közös projektje, amelynek során a művészek számára a munka világával (beleértve a cégeket, önkormányzatokat és egyesületeket) és több különböző művészeti területtel együttműködésben dolgozzák ki és tesztelik a termékek előállításának módszereit és termékmodelljeit. Az ArtArt 2015. november 1. és 2017. október 31. között fog megvalósulni, és a korábbi projektekre fog épülni, amelyek célja a művész foglalkoztatásának előmozdítása, valamint a Cupore „Bővítenie kell” című tanulmányában kiemelt művészeti terület és oktatás problémáira reagálni fog. A projekt fő célkitűzései a projekt fő célkitűzései: Cupore készségigényének felmérése az oktatás és a művészek készségfejlesztéséhez2. Hozzon létre egy jól működő vállalati együttműködési hálózatot a művészeti-képzési egyetemek, vállalatok és közösségek között3. Olyan eszközök létrehozása, amelyek lehetővé teszik a művész számára, hogy meghatározza magát a munka világában A projektben végzett fejlesztési munka, képzés és kísérleti projekt még mindig hat munkacsomagra oszlik. Az alkalmazott tudományok egyetemei közötti együttműködés, amely képzést nyújt a művészet, a különböző területeken működő művészek és a munka területén, korszerűsíti a meglévő oktatást, növeli a diákok munka világába való hálózatépítését már tanulmányaik során, és magában foglalja a művészek alapvető, folyamatos és YAMK oktatását üzleti kompetenciájuk részeként. A projekt kialakítása során figyelembe vették a horizontális elveket: A művészek növekvő pozíciója az ipar és a közösségek részeként gazdagítja a gazdasági struktúrát, megteremti a legfenntarthatóbb gazdasági modelleket és javítja a művészek foglalkoztatását. A művészek termékei és szolgáltatásai immateriális (kreatív) tőkéből jönnek létre. A projekt eredményei pozitív hatással lesznek a megcélzott művészekre, mivel a professzionalizmus javulása hozzájárul a jólléthez. A projekt egyértelműen befolyásolja a művészek társadalmi egyenlőségének fejlődését. A projekt fő megvalósítása a Turkui Alkalmazott Tudományok Egyeteme és a Lappföldi Egyetem, Saimaa, Satakunta és Tampere University of Applied Sciences, valamint a Yrkeshögskolan Novia. (Hungarian)
3 November 2022
0 references
Radošās ekonomikas pieaugošā nozīme ir saistīta ar ekonomiskās ražošanas pārveidošanu kopumā. Radošas zinātības, produktu un pakalpojumu izmantošana citās nozarēs ir kļuvusi par svarīgu konkurences faktoru. Lai ražotu, popularizētu savu mākslu un piemērotu efektīvus darbības modeļus, ir vajadzīgas prasmes, kas nav tieši saistītas ar mākslas veidošanu un radīšanu. Tie atbalsta mākslinieka panākumus un tāpēc ir nepieciešami, bet tos var attīstīt tikai kā nemākslas prasmes pēc mākslinieciskās pamatprasmes. Mākslinieka pelnošie modeļi, lomas un iztikas līdzekļi (TaideART) ir sešu lietišķo zinātņu augstskolu kopprojekts, kura laikā tiek izstrādātas un izmēģinātas produktu izstrādes metodes un produktu modeļi māksliniekiem sadarbībā ar darba dzīvi (tai skaitā uzņēmumiem, pašvaldībām un apvienībām) un vairākām dažādām mākslas jomām. ArtArt tiks īstenots no 2015. gada 1. novembra līdz 2017. gada 31. oktobrim, un tā pamatā būs agrākie projekti, lai veicinātu mākslinieka nodarbinātību un reaģētu uz Kupora pētījumā “Veikt paplašināt savu darbības jomu” uzsvērtajām mākslas nozares un izglītības problēmām. Projekta galvenie mērķi ir projekta galvenie mērķi: Kupora prasmju vajadzību novērtējums, lai attīstītu mākslinieku izglītību un prasmes2. Izveidot labi funkcionējošu korporatīvās sadarbības tīklu starp mākslas mācību universitātēm un uzņēmumiem un kopienām3. Radīt rīkus, kas ļauj māksliniekam noteikt sevi saistībā ar darba dzīvi Projekta izstrādes, apmācības un pilotēšanas darbi joprojām ir sadalīti sešās darba paketēs. Sadarbība starp lietišķo zinātņu universitātēm, kas nodrošina apmācību mākslas jomā, māksliniekiem dažādās jomās un darba dzīvē, modernizēs esošo izglītību, palielinās studentu sadarbību darba dzīvē jau studiju laikā un iekļauj mākslinieku pamatizglītību, tālākizglītību un YAMK izglītību kā daļu no viņu biznesa kompetences. Projekta izstrādē ir ņemti vērā horizontālie principi: Mākslinieku kā nozares un kopienu pieaugošā pozīcija bagātina ekonomikas struktūru, rada ilgtspējīgākos ekonomikas modeļus un uzlabo mākslinieku nodarbinātību. Mākslinieku produkti un pakalpojumi tiek radīti, izmantojot nemateriālo (radošo) kapitālu. Projekta rezultāti pozitīvi ietekmēs mērķa māksliniekus, jo uzlabota profesionalitāte veicina labklājību. Projektam ir skaidra ietekme uz mākslinieku sociālās vienlīdzības attīstību. Projekta galvenā īstenošana ir Turku Lietišķo zinātņu universitāte un Lapzemes, Saimas, Satakuntas un Tamperes Lietišķo zinātņu universitāte, kā arī Yrkeshögskolan Novia. (Latvian)
3 November 2022
0 references
Sve veća važnost kreativnog gospodarstva povezana je s transformacijom gospodarske proizvodnje u cjelini. Korištenje kreativnog znanja, proizvoda i usluga u drugim sektorima postalo je važan čimbenik konkurentnosti.Produkcija, promicanje vlastite umjetnosti i primjena učinkovitih operativnih modela zahtijevaju vještine koje nisu izravno povezane s izradom i stvaranjem umjetnosti. Oni podržavaju umjetnikov uspjeh i stoga su potrebni, ali se mogu razviti samo kao neumjetničke vještine nakon osnovne umjetničke kompetencije. Umjetnički modeli, uloge i sredstva za život (TaideART) zajednički su projekt šest sveučilišta primijenjenih znanosti, tijekom kojih se razvijaju metode i proizvodni modeli produkcije za umjetnike u suradnji s radnim vijekom (uključujući tvrtke, općine i udruge) i nekoliko različitih područja umjetnosti. ArtArt će se provoditi od 1. studenog 2015. do 31. listopada 2017. te će se nadovezati na ranije projekte promicanja zapošljavanja umjetnika i odgovora na probleme umjetničkog polja i obrazovanja istaknutih u Cuporeovoj studiji „Treba proširiti svoje područje rada”. Ključni ciljevi projekta su ključni ciljevi projekta: Cuporeova procjena potreba za vještinama za razvoj obrazovanja i vještina umjetnika2. Stvoriti funkcionalnu mrežu korporativne suradnje između sveučilišta za osposobljavanje umjetnosti i poduzeća i zajednica3. Izrada alata koji omogućuju umjetniku da se sam odredi u odnosu na radni vijek Razvojni rad, obuka i pilotiranje provedeni u projektu još uvijek su podijeljeni u šest radnih paketa. Suradnja između sveučilišta primijenjenih znanosti koja pružaju obuku iz područja umjetnosti, umjetnika iz različitih područja i radnog vijeka modernizirat će postojeće obrazovanje, povećati umrežavanje studenata u radni život već tijekom studija te uključiti osnovno, kontinuirano i YAMK obrazovanje umjetnika kao dio njihove poslovne kompetencije. Horizontalna načela uzeta su u obzir pri osmišljavanju projekta: Rastuća pozicija umjetnika kao dijela industrije i zajednica obogaćuje gospodarsku strukturu, stvara najodrživije gospodarske modele i poboljšava zapošljavanje umjetnika. Proizvodi i usluge umjetnika stvaraju se nematerijalnim (kreativnim) kapitalom. Rezultati projekta pozitivno će utjecati na ciljane umjetnike jer poboljšana profesionalnost doprinosi dobrobiti. Projekt ima jasan utjecaj na razvoj socijalne jednakosti među umjetnicima. Glavna provedba projekta je Sveučilište primijenjenih znanosti Turku i Sveučilište u Laponiji, Saimaa, Satakunta i Tampere University of Applied Sciences, kao i Novia u Yrkeshögskolanu. (Croatian)
3 November 2022
0 references
A importância crescente da economia criativa está ligada à transformação da produção económica no seu conjunto. O uso de know-how, produtos e serviços criativos em outros setores tornou-se um importante fator competitivo. A produção, a promoção da arte própria e a aplicação de modelos operacionais eficazes exigem habilidades que não estão diretamente relacionadas com o fabrico e criação de arte. Eles apoiam o sucesso do artista e, portanto, são necessários, mas só podem ser desenvolvidos como habilidades não artísticas após a competência artística básica. Modelos de ganho, papéis e meios de subsistência do artista (TaideART) é um projeto conjunto de seis universidades de ciências aplicadas, durante o qual métodos e modelos de produto de produto são desenvolvidos e pilotados para artistas em cooperação com a vida profissional (incluindo empresas, concelhos e associações) e vários campos da arte. O ARTART será realizado de 1 de novembro de 2015 a 31 de outubro de 2017 e terá como base projetos anteriores para promover o emprego do artista e responder aos problemas do campo da arte e da educação destacados no estudo da Cupore «Deve expandir seu campo de trabalho». Os principais objetivos do projeto são os principais objetivos do projeto: Avaliação das necessidades de competências da Cupore para o desenvolvimento da educação e das competências dos artistas2. Criar uma rede de cooperação empresarial que funcione bem entre universidades de formação artística e empresas e comunidades3. Criar ferramentas que permitam ao artista determinar-se em relação à vida profissional O trabalho de desenvolvimento, formação e pilotagem realizados no projeto ainda está dividido em seis pacotes de trabalho. A cooperação entre universidades de ciências aplicadas que ministram formação no domínio da arte, artistas em diferentes domínios e vida profissional modernizará a educação existente, aumentará a ligação em rede dos estudantes na vida profissional já durante os seus estudos e incluirá a educação básica, contínua e YAMK dos artistas como parte da sua competência empresarial. Os princípios horizontais foram tidos em conta na conceção do projeto: A crescente posição dos artistas como parte da indústria e das comunidades enriquece a estrutura económica, cria os modelos económicos mais sustentáveis e melhora o emprego dos artistas. Os produtos e serviços dos artistas são criados através de capital intangível (criativo). Os resultados do projeto terão um impacto positivo nos artistas-alvo, uma vez que a melhoria do profissionalismo contribui para o bem-estar. O projeto tem um impacto claro no desenvolvimento da igualdade social entre os artistas. A principal implementação do projeto é a Universidade de Ciências Aplicadas de Turku e a Universidade da Lapónia, Saimaa, Satakunta e Tampere University of Applied Sciences, bem como a Novia de Yrkeshögskolan. (Portuguese)
3 November 2022
0 references
L-importanza dejjem tikber tal-ekonomija kreattiva hija marbuta mat-trasformazzjoni tal-produzzjoni ekonomika kollha kemm hi. L-użu ta’ għarfien, prodotti u servizzi kreattivi f’setturi oħra sar fattur kompetittiv importanti.Il-produzzjoni, il-promozzjoni tal-arti proprja u l-applikazzjoni ta’ mudelli operattivi effettivi jeħtieġu ħiliet li mhumiex direttament relatati mal-għemil u l-ħolqien tal-arti. Huma jappoġġjaw is-suċċess tal-artist u għalhekk huma meħtieġa, iżda jistgħu jiġu żviluppati biss bħala ħiliet mhux artistiċi wara kompetenza artistika bażika. Il-mudelli, ir-rwoli u l-għajxien tal-artist (TaideART) huwa proġett konġunt ta’ sitt universitajiet tax-xjenzi applikati, li matulu l-metodi u l-mudelli tal-prodotti tal-prodottizzazzjoni jiġu żviluppati u ppilotati għall-artisti f’kooperazzjoni mal-ħajja tax-xogħol (inklużi l-kumpaniji, il-muniċipalitajiet u l-assoċjazzjonijiet) u diversi oqsma differenti tal-arti. L-Art se jitwettaq mill-1 ta’ Novembru 2015 sal-31 ta’ Ottubru 2017 u se jibni fuq proġetti preċedenti biex jippromwovi l-impjieg tal-artist u jwieġeb għall-problemi tal-qasam tal-arti u l-edukazzjoni enfasizzati fl-istudju ta’ Cupore “Should jespandu l-qasam tax-xogħol tiegħu”. L-objettivi ewlenin tal-proġett huma l-objettivi ewlenin tal-proġett: Il-ħiliet ta’ Cupore jeħtieġu valutazzjoni għall-iżvilupp tal-edukazzjoni u l-ħiliet tal-artisti2. Il-ħolqien ta’ netwerk ta’ kooperazzjoni korporattiva li jiffunzjona tajjeb bejn l-universitajiet tat-taħriġ tal-arti u l-kumpaniji u l-komunitajiet3. Oħloq għodod li jippermettu lill-artist jiddetermina lilu nnifsu b’rabta mal-ħajja tax-xogħol. Ix-xogħol ta’ żvilupp, it-taħriġ u l-pilotaġġ imwettqa fil-proġett għadhom maqsuma f’sitt pakketti ta’ xogħol. Il-kooperazzjoni bejn l-universitajiet tax-xjenzi applikati li jipprovdu taħriġ fil-qasam tal-arti, l-artisti f’oqsma differenti u l-ħajja tax-xogħol se timmodernizza l-edukazzjoni eżistenti, iżżid in-netwerking tal-istudenti fil-ħajja tax-xogħol diġà matul l-istudji tagħhom u tinkludi l-edukazzjoni bażika, kontinwa u YAMK tal-artisti bħala parti mill-kompetenza tan-negozju tagħhom. Il-prinċipji orizzontali ġew ikkunsidrati fit-tfassil tal-proġett: Il-pożizzjoni dejjem tikber tal-artisti bħala parti mill-industrija u l-komunitajiet tarrikkixxi l-istruttura ekonomika, toħloq l-aktar mudelli ekonomiċi sostenibbli u ttejjeb l-impjieg tal-artisti. Il-prodotti u s-servizzi tal-artisti jinħolqu permezz ta’ kapital intanġibbli (kreattiv). Ir-riżultati tal-proġett se jkollhom impatt pożittiv fuq l-artisti fil-mira, peress li professjonaliżmu mtejjeb jikkontribwixxi għall-benesseri. Il-proġett għandu impatt ċar fuq l-iżvilupp tal-ugwaljanza soċjali fost l-artisti. L-implimentazzjoni ewlenija tal-proġett hija l-Università ta’ Turku tax-Xjenzi Applikati u l-Università ta’ Lapland, Saimaa, Satakunta u l-Università tax-Xjenzi Applikati ta’ Tampere, kif ukoll in-Novia ta’ Yrkeshögskolan. (Maltese)
3 November 2022
0 references